Im Vorfeld der Wahl zum Berliner Abgeordnetenhaus 2026 startet am 13. April 2026 die Kampagne #DeineStimmeFürKultur. Mit dieser Initiative wollen wir Kultur im Wahljahr sichtbar machen und deutlich zeigen: #BerlinIstKultur. Kultur prägt diese Stadt, schafft Räume für Austausch und Debatte, stärkt demokratische Werte und macht Berlin zu einem international einzigartigen Ort.

In unserer Kampagne rufen wir die Berliner Kulturlandschaft dazu auf, sich in zwei Aktionswochen und mit einem gemeinsamen Statement in den Wahlkampf für Kultur mit einzubringen. Wir sammeln Statements der Berliner Kandidierenden für das Abgeordnetenhaus und machen die vielfältigen Wahlprüfsteine, Positionen und Kulturpolitischen Veranstaltungen der Kultur sichtbar.

Damit Kultur im Wahlkampf gehört wird, brauchen wir eine starke und gemeinsame Stimme der Kulturszene. Deshalb rufen wir Euch auf, Euch an der Kampagne zu beteiligen! Je mehr Stimmen sich beteiligen, desto stärker wird unsere gemeinsame Stimme.

#BerlinIstKultur – zeigen wir es gemeinsam.

Gemeinsame Erklärung
Wahlprüfsteine Kulturverbände
Statements der Kandidierenden
Veranstaltungen und Aktionen
Aktionswochen der Kampagne

Wahlprüfsteine und Stellungnahmen der Kulturverbände

Wir sammeln hier die Wahlprüfsteine und Stellungnahmen der Kulturverbände und Institutionen sowie die Antworten der Parteien auf die Wahlprüfsteine. Die Kandidierenden  für das Berliner Abgeordnetenhaus haben hier die Möglichkeit, sich einen Überblick über die Fragen und Positionen aus der Kultur zu verschaffen. Wähler*innen können die Antworten und Stellungnahmen der Parteien abgleichen. Sendet Eure Papiere bitte ab sofort per E-Mail an info@berlinistkultur.de.

2026 wählt Berlin neue Vertreter:innen für das Abgeordnetenhaus. Der Landesmusikrat Berlin hat den Parteien Punkte vorgelegt, die für die nächste Legislatur unerlässlich sind. Diese  „Wahlprüfsteine“ für die kommende Legislatur sind: 

Mehr Musik in der Schule!

Der Landesmusikrat Berlin fordert:

  • Stärkung der Musikalischen Bildung durch erhöhten Mitteleinsatz, Erhöhung des Stellenwertes des Faches Musik.
  •        Durchgängig 2 Wochenstunden Musikunterrichtdurch Fachlehrkräfte (Kl. 1-10)
  • Stärkung musikalischer Zusatzangebote (Wahlpflichtkurse, AGs und Ensembles)
  • Signifikante Steigerungen der Studienanfänger insbesondere im Grundschullehramt und deutliche Steigerungen der Absolventenzahlen in allen Musik-Lehrämtern
  • Attraktivitätssteigerung des Studienganges durch Anpassung der Zugangsmöglichkeiten (Informationsfluss, Zusammenarbeit mit den Studienvorbereitenden Abteilungen der Musikschulen,   Eignungsprüfung), Verbesserung der Studierbarkeit, Erhöhung der Durchlässigkeit für andere künstlerische Professionen, Verstärkung der anwendungsorientierten Musiktheorievermittlung sowie   Verstärkung der Gruppenleitungskompetenzen.
  • Erhalt und Weiterentwicklung von fachlichen Fort- und Weiterbildungsmöglichkeiten. Wiederaufnahme der Weiterbildungsmaßnahmen für Neigungslehrkräfte in der Grundschule.
  • Unterstützung der Netzwerkbildung von Fortbildungsanbietern (z.B. Landesmusikakademie, Musikverbände).
  • Schaffung von Angeboten für die Nutzung und unterrichtliche Anwendung digitaler Lehr- und Lernmittel.

Förderung der instrumentalen Amateurmusik ausbauen

Der Landesmusikrat Berlin fordert für die instrumentale Amateurmusik:

  • Ausbau der strukturellen Förderung freier Instrumentalensembles der Amateurszene
  • Stärkung des Bereichs Instrumentale Amateurmusik beim Landesmusikrat Berlin (Entwicklung von Konzepten, Verwaltung von Fördermitteln, sowie die Vernetzungs- und Fortbildungsarbeit der     instrumentalen Amateurensembles)
  • Kostenfreier Zugang zu öffentlichen Räumen für Amateurmusikensembles vergleichbar dem Sport (vgl. Sportfördergesetz)
  • Gremienbeteiligung vergleichbar dem Sport bei Stadtentwicklungsplanung sowie Schulneubau (vgl. Sportfördergesetz)

Öffentliche Musikschulen zukunftsfähig machen!
Der Landesmusikrat Berlin fordert für die öffentlichen Musikschulen:

  • Mindestens 9 volle Stellen pro Musikschule für musikpädagogisches Management
  • Festanstellungen für Musikschullehrkräfte
  • Bessere soziale Absicherung für die freien Honorarkräfte an den Musikschulen
  • Mehr Räume für Musikunterricht und Musikschulen 

Kultur.Fördern.Gesetz

Ohne Kultur keine Gesellschaft. Wir brauchen ein Kulturfördergesetz für Berlin!

Abgeleitet aus Art. 20. Absatz 2 der Landesverfassung soll der gesellschaftliche Stellenwert von Kunst und Kultur in einem Gesetz ausgestaltet werden. Verbunden ist damit das Ziel der Herstellung stärkerer Transparenz, Verlässlichkeit und Beteiligung durch einen regelmäßigen und verbindlichen öffentlichen und parlamentarischen Diskurs über Kunst und Kultur.

Ein Klares Bekenntnis zur Kultur in den kommenden Haushalten

Die Finanzplanungen für den Doppelhaushalt 2026/27 müssen im Kulturbereich, dem Bereich der Kulturellen Bildung sowie im Bereich der Lehrkräftebildung den gestiegenen Kosten angepasst werden.

Bildungsauftrag und Qualität im öffentlich-rechtlichen Rundfunk stärken

  • Auftrag zur Vermittlung von und Teilhabe an Kultur vollumfänglich wahrnehmen
  • Bildung und Kultur als eigentlichen Programmauftrag in den Mittelpunkt stellen
  • Amateurmusik und musikalische Bildung als selbstverständliche Bestandteile des Programms stärken

Digitalisierung im Kulturbereich fördern und gestalten

  • Schaffung von Förderprogrammen für die digitale Transformation des Kulturbereiches
  • Einbindung der Akteurinnen und Akteure in die Gestaltung der Transformation, damit diese fairer, transparenter und diverser wird

Förderung für den Landesmusikrat Berlin und seine Projekte

  • Sichere und nachhaltige Finanzierung des Landesmusikrats Berlin e.V.
  • Eigene, auskömmlich finanzierte Haushaltstitel für Projekte wie Jugend musiziert Berlin und die Landesjugendensembles.
Wahlprüfsteine als Download

Wahlprüfsteine

Fassung vom 19. März 2026
Redaktionelle Änderungen vorbehalten

  1. Clubs stehen unter erheblichem wirtschaftlichem Druck zum Beispiel durch gestiegene Grundsteuern. Welche konkreten Maßnahmen plant Ihre Partei zur finanziellen Entlastung von Clubbetrieben?

  2. Bei städtebaulichen Großprojekten – wie am RAW-Gelände oder beim Hotelbau neben dem about blank – geraten die Interessen von Clubs und Kulturorten häufig in Konflikten zwischen Bezirk, Land und privaten Entwickler*innen unter die Räder. Wie wird Ihre Partei sicherstellen, dass Clubkultur bei solchen Entwicklungen frühzeitig einbezogen wird und ihre Interessen gewahrt bleiben?

  3. Clubs gelten bundesrechtlich weiterhin als Vergnügungsstätten, nicht als Kulturstätten mit weitreichenden Folgen für Baurecht, Lärmschutz und Förderung. Welche Schritte plant Ihre Partei auf Landes- und Bundesebene, um die Anerkennung von Clubs als Kulturorte voranzutreiben?

  4. Wie wird Ihre Partei eine verlässliche und langfristige Förderstruktur für Clubs und Musikspielstätten etablieren, die über projektbezogene Einzelmaßnahmen hinausgeht und Planungssicherheit schafft?

  5. Wie will Ihre Partei kurzfristig bedrohte Clubs und Kulturorte unterstützen, wenn sie durch plötzliche Kostensteigerungen, baurechtliche Konflikte oder Verdrängung existenziell gefährdet sind?

  6. Wie wird Ihre Partei sicherstellen, dass landeseigene Immobilien und Flächen auch in Zusammenarbeit mit privaten Eigentümer*innen systematisch für Clubkultur aktiviert werden?

  7. Barrierefreiheit betrifft einen großen Teil der Bevölkerung wie Menschen mit Behinderung und chronischen Erkrankungen. Clubs sind oft in Altbauten oder Industriegebäuden untergebracht, wo bauliche Veränderungen teuer und komplex sind. Welche Maßnahmen plant Ihre Partei, um den Abbau von Barrieren in der Clubkultur finanziell zu fördern?

  8. Clubbetreiber*innen berichten von langen Bearbeitungszeiten, wechselnden Zuständigkeiten und fehlender Planungssicherheit bei Behördenprozessen. Wie wird Ihre Partei Verwaltungsprozesse für die Clubkultur beschleunigen, vereinheitlichen und verlässlicher gestalten?

  9. Welche konkreten Maßnahmen plant Ihre Partei, um Genehmigungsverfahren für nicht-kommerzielle Free Open Airs rechtssicher, transparent und berlinweit einheitlich zu gestalten – und den öffentlichen Raum für kulturelle Nutzung zu öffnen?

  10. Professionelle Clubkultur erfordert kontinuierliche Qualifizierung von Nachwuchs- und Künstler*innenförderung über Antidiskriminierung bis zur Awareness-Arbeit. Wie wird Ihre Partei die Zugänglichkeit und Finanzierung von Weiterbildungsangeboten für die Clubkultur langfristig sichern?

Wahlprüfsteine für die Berliner Literatur zur Abgeordnetenhauswahl 2026

  1. 3% für Kultur

Eine Mehrheit der Berliner Bevölkerung unterstützt die öffentliche Förderung von Kultur.* Dennoch wurde genau diese Förderung im Berliner Haushalt auf unter 2 % des Gesamtbudgets gekürzt. Die Wichtigkeit der Kultur für Bildung, Wohlbefinden, Gesundheit und Tourismus muss durch einen Anstieg des Prozentsatzes im Gesamthaushalt für den Bereich auf mindestens 3 % untermauert werden.

Stimmen Sie dieser Forderung zu?

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?
Wenn nein: Was ist Ihre Position zur Wichtigkeit der Kultur und deren Anteil am Gesamthaushalt?

  1. Arbeitsstipendien für Literatur

In Berlin leben geschätzte 10.000 Autor*innen und Übersetzer*innen, die in einer großen Bandbreite von Sprachen arbeiten. Eine wichtige Stütze ihrer Arbeit in Zeiten schwindender Verlagsvorschüsse sind Arbeitsstipendien**. Allerdings wurde die Höhe der von Berlin vergebenen Schreibstipendien seit mindestens zehn Jahren nicht an die Inflation angepasst. Die monatliche Rate muss von € 2.000 auf € 2.500 erhöht werden. Außerdem bedarf es eine Aufstockung der Gesamtzahl der Stipendien für Autor*innen und Übersetzer*innen, sodass eine Förderquote von mindestens 10 % erreicht wird. 

Stimmen Sie diesen Forderungen zu?

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?
Wenn nein: Was wollen Sie stattdessen tun, um die Lage der Berliner Schreibenden und Übersetzenden zu verbessern?

  1. Ausweitung der Stipendien

Der Poetry Slam im deutschsprachigen Raum wurde 2016 als immaterielles Erbe der UNESCO

anerkannt – das ist einmalig weltweit. Gebärdensprachpoesie erlebt einen Boom, wird aber bis dato weder gewürdigt noch gefördert. Performativ arbeitende Literaturmenschen sollen auf sie zugeschnittene Arbeitsstipendien erhalten. Auch Newcomer*innen in der Literatur sollen eine Chance auf Förderungen bekommen, und zwar durch Stipendien, die extra für sie ausgeschrieben werden.

Stimmen Sie diesen Forderungen zu?

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?
Wenn nein: Was wollen Sie stattdessen tun, um die Vielfalt der Berliner Literaturszene zu unterstützen?

  1. Basisförderung für literarische Präsentationsorte

Literaturveranstalter*innen mit fester Vereinsstruktur, die seit Jahren kontinuierliches Programm

anbieten und/oder der freien Literaturszene eine räumliche bzw. organisatorische Infrastruktur zur Verfügung stellen, benötigen bedarfsgerechte Förderungen, die angesichts horrender

Preissteigerungen zur Sicherung etablierter Literaturprogramme, Vereine und Initiativen beitragen. So können sie – analog zum Bereich Darstellende Künste/Tanz – ihre wichtige Arbeit mehrere Jahre im Voraus sichern und sich auf ihre innovativen Programme konzentrieren.

Stimmen Sie diesen Forderungen zu?

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?
Wenn nein: Was wollen Sie stattdessen tun, um Kontinuität und Qualität der freien Literaturveranstaltungen in Berlin zu sichern?

  1. Aufstockung der Gelder für Literaturinstitutionen in Berlin

Durch die Kürzungen seit 2024 wurden die Literaturhäuser und andere literarische Institutionen*** gezwungen, ihre Programme zu verkleinern. Dabei sind auch sie sowohl eine wichtige Stütze für Schreibende in der Stadt als auch zentrale Orte für an Literatur interessiertes Publikum. Allein um die bisherigen Einsparungen, die Inflationsrate und weitere Kostensteigerungen zu kompensieren muss die Förderung durch das Land Berlin in den kommenden Haushaltsjahren um mindestens 8% angehoben werden. Nur mit wirtschaftlicher Stabilität und einem soliden Programmetat können die Literatureinrichtungen als offene Orte der Meinungs- und Kunstfreiheit weiterhin demokratische Teilhabe und Leseförderung für die gesamte Breite der Bevölkerung anbieten.

Stimmen Sie diesen Forderungen zu?
Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?
Wenn nein: Was wollen Sie stattdessen tun, um das Überleben der Berliner Literaturinstitutionen zu sichern?

  1. Koordinierungsstelle Literatur

Um die Zusammenarbeit der verschiedenen Akteur*innen der Berliner Literaturlandschaft zu stärken, braucht es eine Koordinationsstelle, etwa nach dem Modell eines “Literaturbüros”. Damit wird die bestehende Struktur weiter professionalisiert und gesichert sowie darüber hinaus eine zentrale Öffentlichkeitsarbeit für die Sichtbarkeit der Literatur in Berlin ermöglicht. 

Stimmen Sie dieser Forderung zu?

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?
Wenn nein: Was wollen Sie stattdessen tun, um die Präsenz der Literatur in der Berliner Kulturlandschaft zu stärken?

  1. Räume für Literaturarbeit

Unter dem Druck des Immobilienmarktes wünschen sich viele Schreibende und Übersetzende bezahlbare feste oder temporäre Räume, in denen sie arbeiten können. Ab 2030 schließt die Staatsbibliothek West für elf Jahre, womit zahlreiche Menschen keinen Ort mehr haben, an dem sie außerhalb der eigenen Wohnung schreiben können. Das Arbeitsraumprogramm für die freie Szene muss unbedingt wieder ausgeweitet werden und bis spätestens 2030 müssen temporäre Raumangebote für die Literatur bestehen. 

Stimmen Sie diesen Forderungen zu?

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?
Wenn nein: Was wollen Sie stattdessen tun, um Räume für die Literatur zu eröffnen?

  1. Literaturschaffende mit Behinderung im Fokus

Wir fordern ein Budget für Maßnahmen zur sprachlichen wie materiellen Barrierefreiheit von

Vorhaben der freien Literaturszene mit dem Ziel eines inklusiven gesellschaftlichen Zusammenhalts. Hierzu gehören: Geld für die Umsetzung des Barrierefreiheitsstärkungsgesetzes seitens der Akteur*innen, technische Umsetzung von Homepages und Bildbeschreibung, Anpassung an die Veranstaltungstechnik, Einführung der oben genannten Arbeitsstipendien für Gebärdensprachpoesie. Das soll kein weiteres Antragsverfahren werden, sondern diese Maßnahmen werden in die regulären Förderinstrumenten integriert.

Stimmen Sie diesen Forderungen zu?

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?
Wenn nein: Was wollen Sie stattdessen tun, um Literaturschaffenden mit Behinderung den Weg zu ebnen?

*Laut IKTf-Studie “Kulturelle Teilhabe in Berlin 2025”: 89 % der Befragten stimmten der Aussage „Klassische Kulturangebote sollten mit öffentlichen Mitteln unterstützt werden” zu. 97 % waren der Meinung, „Klassische Kulturangebote sollten für kommende Generationen erhalten bleiben”.

**Für Autor*innen, die auf Deutsch oder in anderen Sprachen arbeiten, und für Übersetzer*innen mit allen Sprachkombinationen

***Haus für Poesie, LesArt, Literarisches Colloquium Berlin, Literaturforum im Brecht-Haus, Literaturhaus Berlin

Wahlprüfstein 1: Strukturelle Stärkung des Tanzes
Strukturell gliedert sich die Sparte Tanz in Berlin wie folgt auf: 1. in vier institutionell geförderte Compagnien mit eigenen künstlerischen Handschriften (darunter das Staatsballett Berlin als Teil der Stiftung Oper ohne eigene Bühne), 2. in eine zwar breite, aber sehr fragil aufgestellte dezentrale Infrastruktur der Produktionsorte und Spielstätten, die weitgehend privatwirtschaftlich organisiert ist, 3. in eine 2500 Akteur*innen starke Künstler*innenschaft, von denen 2300 als Soloselbstständige unter hoch prekären Arbeitsbedingungen die künstlerische Vielfalt des Tanzes in Berlin prägen. Ca. 1800 Vorstellungen zählt der Berliner Tanzkalender pro Jahr, der enorme Output so-wie die ästhetische und künstlerische Diversität der Berliner Tanzkünstler*innen strahlen durch unzählige nationale und internationale Gastspiele weit über die Hauptstadt hinaus und gelten welt-weit als einmalig.
Wie viel aber ist der Tanz der Stadt Berlin wert? Die Förderung des Tanzes mit all seinen Künstler*innen und Einrichtungen nimmt im Berliner Kulturhaushalt 3% ein, in der Maßnahmengruppe der Darstellenden Künste MG 02 „Bühne/Tanz“ ist der Tanz neben den beiden weiteren (Bühnen-)Sparten Theater und Oper mit ca. 9% deutlich unterrepräsentiert. Der Tanz in Berlin ist nicht institutionalisiert und kämpft seit Jahrzehnten um die Auflösung dieses strukturellen Defizits.

Inwieweit setzt sich Ihre Partei für die Behebung des strukturellen Defizits im Tanz ein? Mit welchen Maßnahmen plant Ihre Partei, den Tanz zu stärken und seine unzureichende Finanzierung im Kulturhaushalt auszugleichen
Inwieweit setzt sich Ihre Partei für den Erhalt der einmaligen dezentralen Struktur Berliner Tanzorte ein und macht sich gleichzeitig stark für das seit Jahrzehnten geforderte – und seit dem Runden Tisch mit Konzeptpapieren konkretisierte – Vorhaben eines Berliner Hauses für Tanz und Choreografie inklusive TanzArchiv und Tanzvermittlungszentrum?
Der Tanz ist als Raumkunst auf bezahlbare, temporär wie langfristig anzumietende Arbeits-räume angewiesen. Welche Arbeitsraumpolitik verfolgt Ihre Partei? Über die Standortsicherung hinaus, wie stellen Sie den Ausbau des Arbeitsraumprogramms sicher?

Wahlprüfstein 2: Sicherung des künstlerischen Arbeitens
Kulturförderung hat die Aufgabe, professionelles künstlerisches Arbeiten als vollständige Erwerbsbiographie über alle Altersstufen hinweg anzuerkennen. Dies bedeutet, Arbeit an den Institutionen wie in der Freien Szene gleichermaßen als Teile der professionellen Kulturlandschaft zu honorieren, den Bedarfen in den unterschiedlichen Karrierestufen gerecht zu werden, den Über-gang der Künstler*innen in das und aus dem Berufsfeld strukturell abzusichern und zu begleiten und kontinuierliches, professionelles Arbeiten zu sichern.

Angesichts von durchschnittlich ca. 12.000 € Jahresbruttoeinkommen im Tanz, welches Modell zu sozialen Mindeststandards / zur sozialen Absicherung von freischaffenden Choreo-graf*innen und Tänzer*innen verfolgt Ihre Partei?
Wie würde Ihre Partei sich dafür einsetzen, ein Modell zur sozialen Absicherung von Künstler*innen (Beispiele aus Irland, Frankreich, Belgien) auch in der Bundesgesetzgebung zu verankern?
Im November 2025 hat der BFDK die Empfehlungen der Honoraruntergrenze für freischaffen-de Künstler*innen in Anlehnung an die angehobenen Mindestgagen im NV Bühne erhöht. Wie stellt Ihre Partei eine faire Entlohnung für professionelle künstlerische und kulturelle Arbeit in den Darstellenden Künsten auch über diese Mindeststandards hinaus sicher, in der die Absicherung von Lebensrealitäten wie Krankheit, Elternschaft, Care-Arbeit, Berufsunfähigkeit, das Risiko von Altersarmut als Teil der Kulturförderung mitgedacht wird?
Wie würde Ihre Partei ein dynamisches Fördersystem konzipieren, das auf schwankende Entwicklungen von Inflation, Mietsteigerung, Tarifentwicklung etc. z. B. durch dynamische Indexierung von Fördertöpfen/Zuwendungen reagiert (Kopplung von Mindesthonoraren an Tarifentwicklung, Indexierung von Sachkosten / Mietpreisanpassung)?

Wahlprüfstein 3: Distribution & Sichtbarmachung des Tanzes
(Inter)nationale Gastspiele und Vernetzung stellen ein wichtiges Standbein für die wirtschaftliche Unabhängigkeit und Entwicklung von Compagnien und freien Choreograf*innen dar. Das Ende des Distributionsfonds (Maßnahme aus dem Runden Tisch Tanz) zur Unterstützung von Künst-ler*innen in der inter-/nationalen Vernetzung und Akquise, die Streichung des Förderinstruments Reisekostenzuschüsse für Auslandsvorhaben sowie das Aus der Onlineplattform www.tanzforumberlin.de, die ein wichtiger Motor der Vermarktung von Berliner Künstler*innen war, schaden der Branche massiv.

Mit welchen Maßnahmen stellen Sie sicher, dass der Tanz/die Darstellenden Künste jenseits der üblichen projektgeförderten 2-4 Vorstellungen nachhaltig produzieren und sichtbar in der Stadt Berlin wirken kann?
Mit welchen Maßnahmen stellen Sie sicher, dass der Tanz aus Berlin sein weltweites Renommee halten und inter-/national ausstrahlen kann?
Wie sichern Sie zukünftig die Sichtbarmachung des Tanzes aus Berlin analog und digital?

Wahlprüfstein 4: Transparenz
Die Kunst- und Kulturszene ist im Zuge von Fördermittelaffären und versuchter oder tatsächlicher Einflussnahme durch die Politik an Kulturprogrammen auf Landes- und Bundeseben stark verunsichert.

Wie setzt sich Ihre Partei weiterhin für die Kunstfreiheit ein und stellt die Umsetzung des Artikels 5 des Grundgesetzes sicher? Welche Strategien sehen Sie im Zusammenschluss der demokratischen Parteien im bestehenden Kulturkampf von rechts?
Wie stellen Sie sicher, dass politische Einflussnahme auf Kunst- und Förderprogramme verhindert wird?
Wie unterstützen Sie die Kulturverwaltung, jurierte Verfahren umzusetzen und vor politischer Einflussnahme zu schützen?
Wie stellen Sie die Verbindlichkeit von partizipativen Prozessen und ihren Gutachten wie dem Runden Tisch Tanz sicher?

Wahlprüfstein 5: Diversität
Der Tanz mit seinen Akteur*innen ist in seiner Vielfältigkeit wie kein anderes Genre ein Spiegelbild der Stadtgesellschaft. Mit Pilotprojekten wie dem mittlerweile bundesweiten Netzwerk MAKING A DIFFERENCE und dem aus dem Runden Tisch Tanz hervorgegangenen Programm IMPACT-Förderung hat er in den letzten Jahren wegweisende Maßnahmen zum Abbau von Barrieren und Möglichkeiten der Teilhabe in der Kunst hervorgebracht.

Wie wollen Sie nachhaltige Konzepte für den Abbau von Barrieren umsetzen? Welche Rolle spielen für sie dabei Programme wie MAKING A DIFFERENCE und die IMPACT-Förderung?
Wie sorgt Ihre Partei dafür, dass sich die Vielfalt der Stadtgesellschaft in der Kulturförderlandschaft abbildet?

Wahlprüfstein 6: Verbindlichkeiten für die Berliner Kunst und Kultur

Wie würde sich Ihre Partei dafür einsetzen, die Punkte 1-5 rechtlich verbindlich im Rahmen eines Kulturfördergesetzes zu implementieren? In welcher Zeitschiene innerhalb der nächsten Legislatur und mit welchem Verfahren planen Sie die Implementierung des Kulturfördergesetzes?
Ursprünglich war die City Tax als Kulturabgabe geplant: 100% für Kultur und davon 50% für die freie Szene. Wie würde sich Ihre Partei dafür einsetzen, die Punkte 1-5 finanziell durch eine deutliche Anhebung des Kultursatzes der City Tax abzusichern?
Sind sie der Meinung, dass der Kulturbereich seiner Bedeutung für Berlin entsprechend vom Sondervermögen des Bundes profitieren sollte und welche Maßnahmen erachten sie in diesem Zusammenhang über die bereits getroffenen Schwerpunktsetzungen hinaus für sinnvoll?

Wahlprüfsteine der Initiative Kulturelle Bildung Stärken!
15.4.2026

  1.  Thema: Strukturen und Programme stärken und ausbauen.

Nur durch Erhalt und Stärkung bewährter Strukturen können die bestehenden und neu entstehenden Programme der Kulturellen Bildung weiterhin einen wichtigen Beitrag für eine offene, inklusive und lebendige Stadtgesellschaft leisten, in der Kinder und Jugendliche Zugang zu kultureller Bildung leisten.

Die Angebote der Kulturellen Bildung tragen wesentlich zur gesellschaftlichen Vielfalt bei, fördern multimodale Bildungszugänge und ganzheitliches Lernen. Zudem übernehmen sie eine wesentliche Brückenfunktion zwischen Institutionen aus den Bereichen Bildung und Kultur und erfüllen zentrale Querschnittsaufgaben, die im Rahmenkonzept Kulturelle Bildung formuliert sind.

 

à Wie wollen Sie dazu beitragen, dass die Programme der Kulturellen Bildung und deren vielfältiges Angebot in der jetzigen Form stabilisiert und ausgebaut werden? Wie werden Sie für eine verlässliche und dauerhafte Finanzierung sowie verbindliche Förderstandards sorgen?

 

à Stehen Sie dafür ein, die im reformierten Zuwendungsrecht angelegte Möglichkeit für mehrjährige und nachhaltige Förderung auch für die Kulturellen Bildung zu nutzen sowie erfolgreiche Projekte über Regelfinanzierung zu verstetigen?“

 

 

2. Thema: Berliner Runder Tisch Kulturelle Bildung BeRuTiKuBi

Die Initiative Kulturelle Bildung Stärken! lädt seit Oktober 2024 zum Berliner Runden Tisch Kulturelle Bildung in Kita und Schule (BeRuTiKuBi) ein. Es hat sich gezeigt, dass ein richtungsweisender ressortübergreifender Austausch der Verantwortlichen aus Senatsverwaltung, bildungs- und kulturpolitischen Fachpolitiker*innen aus den verschieden Parteien zusammen mit den Akteur*innen aus dem Handlungsfeld geführt werden muss, um voneinander zu wissen, Herausforderungen zu bündeln und in einer gemeinsamen Strategie anzugehen. 

 

à Werden Sie sich dafür einsetzen, dass dieser wichtige Prozess des Berliner Runden Tisches Kulturelle Bildung fortgeführt und mit Ressourcen unterstützt wird? In welcher Form werden Sie diesem Gremium für den Austausch und für die fachliche Begleitung zur Verfügung stehen? Wie werden Sie darüber hinaus die ressortübergreifende, fachspezifische Zusammenarbeit sicherstellen, um beispielsweise die beim BeRuTiKuBi entstandenen Empfehlungen weiterzuentwickeln?

 

à Inwieweit werden Sie die vom BeRuTiKuBi ausgesprochenen Empfehlungen in Ihre eigene politische Agenda aufnehmen?“ (siehe hierzu: https://inkubi.berlin/kategorie/empfehlung/)   

 

 

3. Thema: Weiterbildung von Pädagog*innen und Kulturschaffenden

Eine zentrale Handlungsempfehlung der Initiative Kulturelle Bildung Stärken! ist es, Qualifizierungs- und Professionalisierungsangebote für Pädagog*innen und Kulturschaffende, die im Bereich der Kulturellen Bildung tätig sind, anzubieten.

Ziele:

 – Pädagog*innen und Leitungen an Berliner Schulen und Kitas dafür zu mandatieren und zu qualifizieren, kulturelle Bildungsangebote von Kulturschaffenden am eigenen Bildungsort zu initiieren, Angebote aufzunehmen und deren Umsetzung regelmäßig zu überprüfen.

– ein Fundament dafür zu schaffen, dass Angebote der Kulturellen Bildung in Schulen und Kitas künftig verbindlich als Tandem-Angebote von Pädagog*innen und Kulturschaffenden durchgeführt werden, wie es das Rahmenkonzept Kulturelle Bildung und das Berliner Tandem-Modell vorsieht (siehe hierzu: https://www.berlin.de/sen/bildung/unterricht/kulturelle-bildung/).

 

à Wie sehen Ihre Pläne hinsichtlich der Professionalisierung und Qualifizierung von Fachpersonal für die Kulturelle Bildung an Schulen und Kitas aus?

 

à Können Sie skizzieren, in welcher Form Sie sich für einen Ort einsetzen, an dem Professionalisierung und Qualifizierung gebündelt werden? Welche Rolle spielen BLIQ und SFBB dabei?

 

 

4. Thema: Rechtsanspruch

Die Initiative Kulturelle Bildung Stärken! empfiehlt einen verbindlichen Rechtsanspruch auf Kulturelle Bildung für alle jungen Menschen in Berlin.

Gerade im Kontext ganztägiger Bildung mit langer Verweildauer von Kindern und Jugendlichen in Institutionen ist dies besonders wichtig um kulturelle Teilhabe zu ermöglichen.

 

à  Wie wollen Sie Kulturelle Bildung an Berliner Kitas und Schulen dauerhaft strukturell verankern?

 

à Wie werden Sie Träger der freien Jugendhilfe bzw. Programmträger wie uns unterstützen, die Berliner Ganztagsschulen bei diesem Prozess zu begleiten?

 

à Wie werden Sie sicherstellen, dass die Berliner Kita- und Schulaufsicht Kulturelle Bildung fest in ihre Begleitung aufnimmt, um die Verankerung von Kultureller Bildung an Kitas und Schulen dauerhaft zu gewährleisten?

 

Berlin, 20. April 2026
Wahlprüfsteine des Arbeitskreises Berliner Kinder- und Jugendtheater zur Wahl des
20. Berliner Abgeordnetenhaus 2026

Sehr geehrte Kandidat*innen, liebe Parteien,
in den letzten Jahren haben wir wahrgenommen, dass von allen demokratischen Parteien ein
kulturpolitischer Schwerpunkt auf die Stärkung des Kinder- und Jugendtheaters begrüßt wurde. Die
aktuelle Landesregierung hatte sich diesen Schwerpunkt in die Koalitionsvereinbarung geschrieben.
Wir freuen uns auf Ihre Antworten auf die Wahlprüfsteine für die kommende Wahl des Berliner
Abgeordnetenhauses!

1. Welche Gewichtung geben Sie Kunst und Kultur für Kinder und Jugendliche in Ihrer Kulturpolitik?
Welche Rolle spielen aus Ihrer Sicht die Kinder- und Jugendtheater im Verhältnis zum Theater für
erwachsenes Publikum?

2. Teilhabe an Kultur ist ein Kinderrecht. Gerade das Kinder- und Jugendtheater hat das Potenzial,
trotz bestehender geografischer, finanzieller, schulstruktureller und personenbezogener
Barrieren alle jungen Menschen dieser Stadt zu erreichen und ihnen einen Zugang zu Kultur zu
ermöglichen. Welche kulturpolitischen Ansätze verfolgen Sie, dieses Potenzial stärker
auszuschöpfen und Teilhabe an gesellschaftlichen Prozessen zu gewährleisten?

3. Kulturförderung für freie Gruppen zielt hauptsächlich auf Neuproduktionen ab. In den Jury-
Entscheidungen sind Projekte und in den Jurys Expert*innen des Kinder- und Jugendtheaters
deutlich unterrepräsentiert. Wie wollen Sie die daraus resultierende Förderlücke schließen?

4. Vor allem Gruppen können jedoch unter den aktuellen finanziellen Bedingungen kein Repertoire
aufrechterhalten, solange Vorstellungsförderung kein Teil der Fördersysteme ist. Mit welchen
Strategien werden Sie die nachhaltige Sicherung des Repertoires in Zukunft gewährleisten?

5. Trotz hoher künstlerischer Qualität und sehr guten Besuchszahlen sind viele Kinder- und
Jugendtheaterschaffende prekär beschäftigt. Steigende Lohnkosten, sinkende
Wettbewerbsfähigkeit aufgrund eines geringeren Lohnniveaus und ohnehin überstrapazierte
Personalressourcen machen es den Kinder- und Jugendtheatern schwer, Künstler*innen und
Personal an sich zu binden. Mit welchen konkreten Maßnahmen wollen Sie dieser Entwicklung
entgegenwirken?

6. Wie möchten Sie sicherstellen, dass die Belange des jungen Publikums und die der Kinder- und
Jugendtheater angemessen in kultur-, bildungs- und sozialpolitischen Entscheidungen sowie in der
nachgeordneten Verwaltung berücksichtigt werden?

7. Bereits jetzt ist klar, dass Berlin aufgrund seiner hohen Verschuldung und nicht steigenden
Steuereinnahmen ab 2027/2028 erneut vor Haushaltskonsolidierungen in Milliardenhöhe steht. Wie
will Ihre Partei sicherstellen, dass es nicht erneut zu massiven Sparmaßnahmen im Kulturbereich
und insbesondere im Bereich der Angebote für Kinder und Jugendliche kommt?

Wahlprüfsteine des Rats für die Künste Berlin 2026

  1. Kulturpolitische Leitlinien
  • Wie wollen Sie die öffentliche Förderung von Kunst und Kultur langfristig sichern und an steigende Kosten (Inflation, Energie, Mieten) anpassen?
  • Welche konkreten Maßnahmen planen Sie, um den Zugang zu kulturellen Angeboten für marginalisierte Bevölkerungsgruppen zu verbessern?
  • Wie möchten Sie die soziale Absicherung und faire Bezahlung von Künstler*innen und Akteur*innen der Berliner Kulturlandschaft stärken?
  • Welche Strategien verfolgen Sie zum Erhalt und zur Weiterentwicklung von Kulturinstitutionen, freien Kulturorten und Orten der Urbane Praxis – insbesondere auch außerhalb der innerstädtischen Zentren?
  • Wie stellen Sie sicher, dass die Freiheit der Kunst geschützt bleibt und gleichzeitig kulturelle Vielfalt gefördert wird?
  • Was sind aus Ihrer Sicht die besonderen Qualitäten der Berliner Kunst- und Kulturszene?
  • Welche drei kulturpolitischen Prioritäten setzen Sie für die Berliner Kunst- und Kulturszene in der kommenden Legislaturperiode? 
  • Welche konkreten kulturpolitischen Maßnahmen wollen Sie ergreifen, um diese Ziele zu erreichen?
  • Welche Rolle spielt Kulturpolitik Ihrer Ansicht nach für die Stärkung einer offenen und demokratischen Gesellschaft?
  • Wie wollen Sie langfristige Planungssicherheit für Kulturinstitutionen und freie Akteur*innen gewährleisten?
  • Wie wollen Sie durch ressortübergreifende Zusammenarbeit interdisziplinäre Programme an der Schnittstelle von Kunst und Bildung, Kunst und Wissenschaft oder Kunst und Stadtentwicklung sowie Kunst und Kreativwirtschaft langfristig sichern und stärken?
  • Wie schätzen Sie die konkrete Umsetzung eines Kulturfördergesetzes innerhalb der kommenden Legislaturperiode ein und wie stehen Sie zu der Forderung, darin einen Mindestprozentsatz für den jährlichen Kulturetat von 3% vom Gesamthaushalt festzulegen?
  1. Kunstfreiheit und kulturpolitische Governance

Die Freiheit der Kunst ist in Artikel 5 Abs. 3 des Grundgesetzes als Grundrecht geschützt. Kunst und Kultur spielen eine zentrale Rolle für eine offene, pluralistische Gesellschaft. Gleichzeitig stehen kulturelle Institutionen und künstlerische Praxis bundesweit zunehmend im Spannungsfeld politischer Auseinandersetzungen. Vor diesem Hintergrund bitten wir Sie um Stellungnahme zu folgenden Fragen: 

  • Wie wollen Sie das Grundrecht auf Kunstfreiheit schützen und Einschränkungen durch Förderpraxis und/oder politische Einflussnahme verhindern?
  • Welche Maßnahmen halten Sie für geeignet, um dem sogenannten „Kulturkampf’, der Kunst und Kultur instrumentalisiert und zum Feld elementarer Auseinandersetzung macht, etwas entgegenzusetzen?

Eine verlässliche Kulturpolitik setzt transparente Entscheidungsprozesse, eine konstruktive Zusammenarbeit mit der Kulturszene und effizientes Regierungshandeln voraus. Zuletzt kam es jedoch zu einem erheblichen Vertrauensverlust der Berliner Kulturszene in die Kulturpolitik. 

  • Welche konkreten Schritte planen Sie, um das Vertrauen wiederherzustellen und eine langfristig verlässliche Zusammenarbeit zu ermöglichen?
  • Welche Formen der strukturierten Beteiligung der Kulturszene an kulturpolitischen Entscheidungsprozessen, insbesondere auch von Akteur*innen der Freien Szene, halten Sie für sinnvoll?
  1. Freie Szene

Die Freie Szene ist ein zentraler Bestandteil der Berliner Kulturlandschaft und ihr Impulsgeber. Die selbständig produzierenden Künstler*innen aller Sparten arbeiten inhaltlich, methodisch und strukturell unabhängig. Die Kunst der Freien Szene entsteht an wechselnden Orten und in wechselnden Konstellationen, sowohl außerhalb als auch in den Institutionen, mit denen sie ein kulturelles Ökosystem bildet. Die Mittel aus dem Kulturhaushalt gehen jedoch mehrheitlich in die vom Land Berlin geförderten Kunstinstitutionen.

Die vom Senat eingesetzten Fachjurys beurteilen die bereitgestellten Fördermittel regelmäßig als zu gering, um faire Arbeitsbedingungen zu ermöglichen, die Betriebe nachhaltig weiterzuentwickeln und die künstlerische Qualität zu sichern. Die Situation hat sich zuletzt jedoch nicht konsolidiert, sondern weiter zugespitzt. So wurde auch der Fonds für Ausstellungsvergütung in 2026 von ursprünglich 650.000 auf 500.000 Euro gekürzt. Daher ist es von besonderer Bedeutung, die Arbeitsbedingungen der Freien Szene strukturell zu verbessern und sie nachhaltig zu stärken. Dazu gehören angesichts der Inflation Tarifanpassungen für angestellte Mitarbeitende ebenso wie eine Anhebung von Mindesthonoraren und der Honoraruntergrenzen für freiberuflich tätige Künstler*innen.

  • Wie stellen Sie langfristig sicher, dass in der Freien Szene auskömmliche Mindesthonorare gezahlt und die empfohlenen Honoraruntergrenzen eingehalten werden können – und zwar ohne dass die Anzahl der geförderten Projekte sinkt und Anpassungen der Honorare auf Kosten der Produktvielfalt und -dichte gehen?
  • Welche Maßnahmen planen Sie, um Förderstrukturen der Freien Szene – auch in Krisenzeiten – zu stabilisieren bzw. weiterzuentwickeln?
  • Wie wollen Sie gewährleisten, dass Inklusion, Diversität und der Abbau von Barrieren auch bei begrenzten Projektbudgets in der Freien Szene realistisch umgesetzt werden können?
  1. Kunst im Stadtraum

Die Landesregierung hat die Mittel für Kunst im Stadtraum um 66 Prozent auf nur noch 125.000 Euro im Jahr gekürzt. Durch die Kürzungen ist auch das seit Ende der 1980er Jahre im damaligen Ost-Berlin begonnene Projekt von Kunst auf den Berliner U-Bahnhöfen Kunst im Untergrund gefährdet und kann wegen gekürzter Mittel nicht weiter fortgeführt werden. Die Landesregierung hat mit dem Haushalt 2026/2027 zudem die Mittel für Bezirkliche kulturelle Projekte im Stadtraum komplett gestrichen, was einen Verlust von 500.000 Euro für die Kultur im öffentlichen Raum in den Berliner Bezirken darstellt. 

  • Welchen jährlichen Mittelansatz für Kunst im Stadtraum halten Sie für eine Bundeshauptstadt wie Berlin für angemessen und was werden Sie unternehmen, um diese Mittel zu erhöhen?
  • Welche Bedeutung nehmen aus Ihrer Sicht die Berliner Bezirke für die Kunst im Stadtraum ein und wie möchten Sie die Kunst im Stadtraum auf bezirklicher Ebene stärken?
  • Wollen Sie das Projekt „Kunst im Untergrund“ sichern?

Der Beratungsausschuss Kunst (BAK) ist das höchste Beratungsgremium für die Bildende Kunst im Land Berlin. Seit Juli 2024 fand keine Neuberufung des Ausschusses statt, da diese an die noch ausstehende Fortschreibung der Anweisung Bau gebunden wurde.

  • Wie bewerten Sie die Aussetzung der Arbeit des Beratungsausschusses und wie gedenken Sie diesen wieder einzusetzen?
  1. Erhalt und Sicherung von Räumen für Produktion und Präsentation / Stadtentwicklung

Ohne Räume keine Künste. Die Ressource Raum ist die zentrale Grundlage für die Produktion, Präsentation und damit die Existenz aller Formen der Künste. In Berlin als Stadt mit der weltweit zweithöchsten Künstler*innendichte galt der Zugang zu Räumen lange Zeit als gesichert. Kulturinstitutionen, Werkstätten, Bühnen sind Ausgangspunkte für Karrieren, Netzwerkstellen für den Kiez und vieles mehr. Es sind Lebensadern in Kiezen entstanden, die nun fest verwurzelt im Stadtbild sind und das weltweite Narrativ Berlins als Kulturhauptstadt maßgeblich prägen.

Die Folgen des Nachtragshaushaltes 2025 sowie die absehbaren Auswirkungen des Doppelhaushaltes 2026/2027 auf die Ressource Raum stellen eine Zäsur in der Geschichte der Berliner Kulturförderung dar. Allein beim Arbeitsraumprogramm (Haushaltstitel 68615 und 89110) wurden über 23 Millionen Euro gestrichen, was eine messbare Anzahl von Künstler*innen bereits dazu gezwungen hat, ihren Beruf aufzugeben oder sogar die Stadt zu verlassen.

Der erstmals in 2021 aufgelegte Berliner Projektfonds Urbane Praxis (BPUP) hatte eine wichtige Funktion für die Stärkung der Szene der Urbanen Praxis an der Schnittstelle von Kunst, Stadtentwicklung, Bildung und Sozialem. Die Zuwendungen für den BPUP wurden in 2024/25 um knapp 1 Mio. € gekürzt. Der BPUP als innovatives und aktivierendes Instrument der Kulturellen Stadtentwicklung in Berlin wird dadurch auf die rein administrative Fördermittelvergabe reduziert.

 

  • Wie wollen Sie vor dem Hintergrund von gekürzten Fördermitteln, steigenden Gewerbemieten und unverändertem Einkommen von Künstler*innen gewährleisten, dass in Berlin auch künftig ausreichend bezahlbare Arbeitsräume gesichert und neu geschaffen werden? (Bitte antworten Sie sowohl aus haushaltspolitischer als auch aus kulturpolitischer Sicht.)
  • Welche haushaltspolitischen Maßnahmen planen Sie, um langfristige Verlängerung von Mietverträgen (mit Laufzeiten von mindestens fünf Jahren) wieder zu ermöglichen? Bitte führen Sie aus, ob und wie Sie die Freigabe mehrjähriger finanzieller Bindungen unterstützen und mit welchen weiteren Instrumenten Sie eine langfristige Sicherung bestehender Standorte gewährleisten wollen.

 

  • Wie wollen Sie gewährleisten, dass die geförderten Arbeitsräume im Arbeitsraumprogramm in voller Zahl erhalten werden und dies notwendigerweise zu den Konditionen der bisherigen Fördermieten?
  • Welchen Beitrag wollen Sie zukünftig dazu leisten, dass die Kunstproduktion auch im Rahmen der Stadtentwicklung und Wirtschaftsförderung Unterstützung erfährt?
  • Welchen Stellenwert messen Sie der Szene der Urbanen Praxis bei und wie wollen Sie deren ressortübergreifende Finanzierung zukünftig gewährleisten?

 

  1. Diversität & Inklusion & Teilhabe

Mit der Gründung von Diversity Arts Culture (DAC) im Jahr 2017 wurde für den Berliner Kulturbetrieb eine zentrale Beratungs- und Qualifizierungsstelle geschaffen, die in den vergangenen Jahren zentrale Leitlinien und Handlungsempfehlungen zu Verankerung von Diversität und Barrierefreiheit in Kulturverwaltung, Förderung und Kultureinrichtungen erarbeitet hat. Zudem hat Berlin mit der Verabschiedung des Landesantidiskriminierungsgesetzes im Jahr 2020 grundlegende Weichen für mehr Vielfalt und Inklusion in Verwaltung, landeseigenen Stiftungen und Kultureinrichtungen gelegt.

Im Bereich der Förderprogramme wurden erste Grundlagen für mehr Teilhabe von marginalisierten Künstler*innen und Kulturakteur*innen geschaffen. Dazu gehört das Förderprogramm IMPACT, das durch die vergangenen Haushaltskürzungen um ca. 50 Prozent jedoch massiv geschwächt wurde.

 

  • Wie bilden sich Inklusion, Diversität, Antidiskriminierung in Ihrem kulturpolitischen Leitbild ab?
  • Welche politischen Ziele und Maßnahmen möchten Sie hierbei weiterverfolgen oder priorisieren?
  • Wie stellen Sie vor dem Hintergrund der jüngsten Haushaltskürzungen sicher, dass die vom Land Berlin geförderten Kultureinrichtungen die Einhaltung von gesetzlichen Vorgaben (PartMig, LGBG, UN-BRK, AGG und LADG) zur Barrierefreiheit, Diskriminierungsschutz und Teilhabe gewährleisten? 
  • Welche Weichenstellungen sehen Sie vor, um die Qualität der Arbeit in der Stiftung für Kulturelle Weiterbildung und Kulturberatung (SKWK) bzw. Ihren Arbeitsbereichen sowie den Schutz der Mitarbeitenden zukünftig sicherzustellen und welche Maßnahmen zur Stärkung und zum Ausbau des Angebots von Diversity Arts Culture werden Sie ergreifen?  
  • Welche Pläne haben Sie für die Diversifizierung, Barrierefreiheit (Access-Kosten) und Sensibilisierung von Beiräten und Jurys?
  • Wie werden Sie die Verbesserung der vorhandenen Maßnahmen für die barrierearme Antragstellung (z.B. Initiativen wie https://access.pap-berlin.de/de) ermöglichen?
  • Planen Sie, die Access-Angebote auf alle Berliner Förderprogramme auszudehnen und das Förderprogramm IMPACT weiterzuentwickeln?

Das Institut für Kulturelle Teilhabeforschung (IKTf) stellt dem Berliner Kultursektor seit Jahren eine belastbare, kontinuierliche und qualitativ hochwertige Datengrundlage zur Verfügung. 

 

  • Wie wollen Sie sicherstellen, dass diese für Berlin substanziell wichtige Forschungs- und Dateninfrastruktur langfristig erhalten und weiterentwickelt wird? 
  • Inwiefern gestalten Sie auf Grundlage dieser Daten eine evidenzbasierte Kulturpolitik? 
  • Welche konkreten Strategien verfolgen Sie, um kulturelle Teilhabe zu stärken, insbesondere für Menschen mit geringem Einkommen? 
  • Welche Maßnahmen planen oder unterstützen Sie, um Barrieren abzubauen und mehr Menschen zu befähigen, Kunst- und Kulturangebote wahrzunehmen?

 

  1. Finanzierung und Stärkung wichtiger Fonds und Programme

Im März 2022 hat das Bundesverfassungsgericht die Beschränkung der CityTax auf Tourist*innen für hinfällig erklärt. Diese Entscheidung ebnet den Weg, um die Übernachtungssteuer auch für beruflich Reisende zu erheben. Im Zuge einer möglichen Reform erneuern wir daher unsere Forderung, der Freien Szene 50 % der Einnahmen aus der City Tax zugutekommen zu lassen. 

 

  • Stimmen Sie diesen Forderungen zu? 

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen? 

Wenn nein: Was wollen Sie stattdessen tun?

 

  • Befürworten Sie mindestens 50% der City-Tax-Einnahmen zweckgebunden für die Freie Szene?

Wenn ja: In welcher rechtlichen und haushalterischen Form?

Wenn nein: Wie stärken Sie die Szene strukturell anders?

Der Hauptstadtkulturfonds (HKF) ist ein zentrales Förderinstrument für die Freie Szene in Berlin mit nationaler und internationaler Ausstrahlung. Bereits in den Wahlprüfsteinen des Rat für die Künste Berlin zur Abgeordnetenhauswahl Berlin 2021 wurde gefordert, den Fonds maßgeblich zu stärken. Angesichts von rund 450 Anträgen pro Halbjahr und stark gestiegenen Produktionskosten kann derzeit jedoch nur ein kleiner Teil der Projekte (rund 75 Anträge) gefördert werden. Gleichzeitig stellen sich strukturelle Fragen etwa zum Wiederaufnahmefonds, zu den regelgeförderten Programmen sowie zur zukünftigen Ausschreibung im Jahr 2026.

Vor diesem Hintergrund stellen sich folgende Fragen:

 

  • Wie stehen Sie zu der Forderung, die Einzelzuschüsse im Wiederaufnahmefonds von derzeit etwa 15.000 Euro auf bis zu 25.000 Euro zu erhöhen?
  • Halten Sie es für sinnvoll, die Laufzeiten der regelgeförderten Programme stärker an die Laufzeit des Hauptstadtvertrags von derzeit zehn Jahren anzupassen, um mehr Planungssicherheit zu schaffen?
  • Werden Sie sich dafür einsetzen, dass die nächste Ausschreibung der regelgeförderten Programme im Sommer 2026 erfolgt, bevor ein neuer zehnjähriger HKF-Vertrag verhandelt und abgeschlossen wird?
  • Werden Sie sich angesichts der stark gestiegenen Nachfrage und Kosten für eine deutliche Aufstockung des Hauptstadtkulturfonds um mindestens 30 Millionen Euro jährlich einsetzen?
  • Wie wird künftig sichergestellt, dass die unabhängigen und fachlich  begründeten Juryentscheidungen des Hauptstadtkulturfonds respektiert und politische Eingriffe verhindert werden?

 

 

 

Das Förderprogramm Künstlerische Forschung wurde 2020 von der Gesellschaft für künstlerische Forschung in Deutschland (gkfd) mit Mitteln der Berliner Kulturverwaltung aufgelegt und 2025 eingestellt. Ergänzend zur Möglichkeit der Promotion an Kunstuniversitäten bot es renommierten nationalen und internationalen Künstler*innen die Möglichkeit, jenseits von akademischen Qualifizierungsprogrammen zu forschen und so einen Beitrag zum Wissenstransfer zwischen den Künsten und den Wissenschaften sowie zwischen den Künsten und der Gesellschaft zu leisten.

 

  • Wie stellen Sie sicher, dass künstlerische Forschung auch zukünftig in Berlin möglich sein wird?

Berlin Mondiale ist ein stadtweites Netzwerk, das durch ressortübergreifende Zusammenarbeit dezentrale Kulturarbeit stärkt und insbesondere in den Außenbezirken neue Zugänge zu Kunst und Kultur schafft. Es erreicht gezielt Menschen, die klassische Angebote oft nicht ansprechen, und fördert durch lokale Projekte, Workshops und Kooperationen kulturelle Teilhabe sowie neue Perspektiven. Gleichzeitig entstehen Synergien durch die Zusammenarbeit verschiedener Akteur*innen: Kulturinstitutionen sowie Künstler*innen werden vernetzt, beraten und in kooperativen und künstlerischen Prozessen begleitet. Angesichts der vollständigen Streichung der Förderung für 2025 stellt sich die Frage nach der Zukunft solcher Strukturen besonders dringlich. Berlin  Mondiale war zudem zentral an der Umsetzung des Berliner Rahmenkonzepts Kulturelle Bildung sowie des Gesamtplans Partizipation und Integration Geflüchteter beteiligt.

 

  • Wie stellen Sie sicher, dass Berlin Mondiale in der kommenden Legislatur die dezentrale Kulturarbeit außerhalb bezirklicher Einrichtungen an der Schnittstelle von Kunst, Bildung, Jugend, sozialer Integration und kultureller Stadtentwicklung in allen Sozialräumen Berlins verlässlich und langfristig abgesichert fortsetzen und weiterentwickeln kann?

Die 2024 gestartete Jugendkulturinitiative muss als zentrales Instrument für Outreach und Inreach von Kultureinrichtungen in Berlin dauerhaft gestärkt werden. Sie soll nicht nur Zugänge zu Kultur für junge, von Marginalisierung betroffene Menschen in den Berliner Außenbezirken schaffen, sondern gezielt die Transformation von Kulturinstitutionen hin zu mehr Teilhabe, Diversität und Relevanz unterstützen. Dafür braucht es eine Verstetigung der Fördermittel auf dem bisherigen Niveau, um erfolgreiche Ansätze langfristig abzusichern, zu skalieren und institutionell zu verankern.

 

  • Wie stellen Sie sicher, dass die Jugendkulturinitiative langfristig auf dem bisherigen Niveau abgesichert und so weiterentwickelt wird, dass sie sowohl den Zugang für junge Menschen verbessert als auch die Transformation von Kultureinrichtungen nachhaltig vorantreibt?

 

  1. Erinnerungskultur & Kolonialismus

Der Kolonialismus ist Teil der komplexen Geschichte von Berlin. 2019 beschloss das Berliner Abgeordnetenhaus unter der Überschrift “Berlin übernimmt Verantwortung für seine koloniale Vergangenheit” die Ausarbeitung eines gesamtstädtischen Erinnerungskonzepts, dessen Ziel es war, “die gesellschaftliche Auseinandersetzung mit der Geschichte des mit Berlin verbundenen Kolonialismus zu intensivieren, das Thema in Wissenschaft und Bildung zu verankern, zur Versöhnung beizutragen und würdige Formen des Erinnerns zu entwickeln”.

 

Bis April 2024 wurden in breit angelegten partizipativen Formaten Eckpunkte erarbeitet – eine umfangreiche Sammlung von Vorschlägen, um die Lücke, die die Erinnerung an die Kolonialgeschichte Berlins derzeit noch darstellt, zu schließen. Das Konzept wurde im Oktober 2025 an die Berliner Senatorin für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, Sarah Wedl-Wilson, übergeben.

 

  • Welche konkreten Schritte und welche Zeitplanung verfolgen Sie in der kommenden Legislatur, um die Umsetzung des gesamtstädtischen Erinnerungskonzepts zum Kolonialismus verbindlich voranzubringen und strukturell zu verankern, insbesondere auch hinsichtlich der Errichtung (de-)zentraler Lern- und Erinnerungsorte?
  • Welche konkreten Schritte planen Sie, um langfristig ausreichende finanzielle Mittel für die Aufarbeitung des und Erinnerung an den Kolonialismus bereitzustellen und die im Konzept vorgesehenen nachhaltigen Strukturen zu etablieren?
  • Inwiefern planen Sie, Projekte zur inhaltlichen Ausgestaltung der vorgesehenen Maßnahmen aus dem Erinnerungskonzept (z.B. in Kooperation mit dem Bund und zivilgesellschaftlichen Akteur*innen) finanziell und politisch zu unterstützen?

Die Zuständigkeit für Straßenumbenennungen, Beschilderungen und Erklärungstafeln liegt bei den Bezirksämtern, die hierfür bislang nur in begrenztem Umfang Mittel zur Verfügung haben. Aus Mitteln des Bezirkskulturfonds konnten die Bezirke außerdem Maßnahmen zur lokalen Erforschung und Vermittlung der Kolonialgeschichte in Auftrag geben. 

 

  • Wie wollen Sie künftig sicherstellen, dass die Bezirke bei Maßnahmen im öffentlichen Raum (Straßenumbenennungen, Beschilderungen und Erklärungstafeln) sowie bei begleitenden Vermittlungs- und Erinnerungsformaten ausreichend unterstützt werden?
  • Welche konkreten Schritte planen Sie zur Beschleunigung und Transparenz von Restitutionsprozessen sowie zur Zusammenarbeit mit Herkunftsgesellschaften?

 

WAHLPRÜFSTEINE DES KOALITION DER FREIEN SZENE ZUR 20. ABGEORDNETENHAUSWAHL 2026

Kulturpolitik für die Freie Szene in Berlin braucht eine Vision, die über das Bewahren von Strukturen hinausgeht: Kultur, die nicht als Ornament dient, sondern als Infrastruktur einer demokratischen Gesellschaft. Als Ort, an dem erprobt wird, was anderswo noch nicht gedacht werden kann. Als Mittel, das die vielfältigen Perspektiven der Stadtgesellschaft zusammenbringt und verbindet.

Dafür braucht es mindestens: 

– Orientierung: Fundierte Analysen statt reflexhafter Positionen. 

– Experimentierräume: Geschützte Formate, in denen Kulturakteure neue Arbeitsweisen, Technologien und Kooperationen ergebnisoffen ausprobieren können.

– Allianzen: Kollaborationen über die üblichen Ressortgrenzen hinweg, weil die Lösungen in der Zukunft komplex und ressortübergreifend sein werden.

Hieran anknüpfend möchten wir Sie bitten, unsere Wahlprüfsteine für die kommende Legislaturperiode in Berlin für Ihre Partei zu beantworten:

  1. Sicherung der Kulturellen Vielfalt durch den Berliner Landeshaushalt

Mindestens 3% des Berliner Landeshaushaltes sollten verbindlich für die Finanzierung von Kunst und Kultur gesetzt werden. Durch diesen Aufwuchs wird es endlich möglich, eine dringend notwendige Sicherung der Finanzierung auch der Strukturen der für Berlin wichtigen Freie Szene zu erhalten? Wie kann ein jährlicher Ausgleich für Inflation und Kostensteigerungen in die Förderinstrument der Freien Szene umgesetzt werden sodass diese Mittel den tatsächlichen Bedarf sichern?

Stimmen Sie dieser Forderung zu?

Wenn ja: Was beabsichtigen Sie, um diese umzusetzen? Und welche Rolle kann hierbei das Kulturfördergesetz spielen?

Wenn nein: Welche alternativen Strategien schlagen Sie vor, um die Vielfalt der Berliner Kulturlandschaft und insbesondere der Freien Szene und ihren Akteur*innen zu erhalten und auszubauen?

 

  1. Räume für die Freie Szene Berlin

2.1 Arbeitsraumprogramm

In Berlin herrscht eine echte Raumnot. Mieter*innen von Räumen für Kunst und Kultur können kaum noch die Gewerbemieten auf dem freien Markt bestreiten. Freie Künstler*innen und Kunstschaffende leiden unter dem wachsenden Mangel an professionell ausgestatteten, bezahlbaren Arbeits- und Proberäumen. Trotzdem wurden fast alle Mittel für den Ausbau von Räumen und der Erweiterung des Berliner Arbeitsraumprogramms im Laufe der Haushaltskonsolidierungen gestrichen. 

Das Raumbüro Freie Szene, unserer Schnittstelle im ARP für alle Sparten außer der Bildenden Künste, wurde um 20% gekürzt und hat dadurch eine Arbeitsstelle verloren. Die finanzielle Ausstattung und der Kompetenzbereich vom Raumbüro Freie Szene muss deutlich nachgebessert und nachhaltiger im Haushalt verankert werden.

Künstlerische Arbeitsräume für alle Sparten, von Ateliers über Projekträume bis Proberäume müssen gesichert und ihr Bestand erweitert werden. Die wenigen landeseigenen Liegenschaften wie u.a. THF, ICC und TXL müssen dringend dafür genutzt werden, um neue Arbeits-, Probe- und Präsentationsräume zu sichern. 

Um diese Aufgabe auch in der Zukunft umsetzten zu können, müssen die Kürzungen für das Arbeitsraumprogramm zurückgenommen und eine auskömmliche Finanzierung für die kommenden Jahre gesichert werden. 

Stimmen Sie diesen Forderungen zu?

Wenn ja: Wie und wann beabsichtigen Sie diese Forderung umzusetzen?

Wenn nein: Was ist Ihre Position zur Neuausrichtung des Arbeitsraumprogramms? Welche anderen Ideen haben Sie zur Erschließung und Bereitstellung von erschwinglichen Arbeitsräumen für Künstler*innen der Freien Szene?

2.2 Schutz von Gewerbemieter*innen von Räumen in kultureller Nutzung 

An Relevanz hat der fehlende Schutz von Gewerbemieter*innen nicht verloren, da sich hier auf Bundeebene keinerlei Verbesserung in den letzten Jahren abzeichnet. Im Zuge der Flächenkonkurrenz sind hier auch Künstler*innen und Kunstschaffende betroffen, die am freien Markt Räume angemietet haben. Hierbei geht es nicht nur um einen verbesserten Kündigungsschutz, sondern auch den Schutz vor überhöhten Mieten und Verdrängung. Das Gewerbemietrecht muss dringend zeitgemäß überarbeitet werden.

Stimmen Sie diesen Forderungen zu?

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?

Wenn nein: Was spricht für Sie gegen einen Schutz von Gewerbemieter*innen? 

 

2.3 Klimaneutralität und Barrierefreiheit für Orte und Räume der Kunst

Auch wenn es bereits Fortschritte in diesen Bereichen bei einigen Orten und Räumen der Kunst gibt, sieht durch die Kürzungen. der Bundesförderungen progressive Entwicklung bei der Klimaneutralität eher düster aus. Im Zuge des Sparzwanges sind die Befürchtungen nicht ganz abwegig, dass sich dies auch auf die Umsetzung von Maßnahmen zur Barrierefreiheit auswirkt und somit die kulturelle Teilhabe wieder eingeschränkt wird. Es darf keine Streichungen oder Kürzungen bei Maßnahmen für Klimaneutralität und Barrierefreiheit für Orte und Räume der Kunst geben. Die Maßnahmen müssen entsprechend finanziell ausgestattet werden. 

Stimmen Sie diesen Forderungen zu?

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?

Wenn nein: Warum soll gerade bei diesen Maßnahmen gespart werden? 

2.4 Nachhaltige Teilhabe von Künstler*innen und Kunstschaffenden der Freien Szene an Räumen in der Zwischennutzung 

In dieser Zeit der schwindenden bezahlbaren Räume innerhalb des Stadtringes und der gleichzeitigen Aufgabe von Gewerbeflächen in den Einkaufsstraßen der Bezirke, bekommt die Zwischennutzung von Räumen wieder eine besondere Bedeutung. Der Zugang zu diesen Zwischennutzungen sollte nicht in den Händen von Ablegern von Immobilienkonzernen liegen, sondern bei der in Aufbau befindlichen Zwischennutzungsagentur. Gemeinsam mit den zukünftigen Nutzer*innen aus Kunst und Kultur sollte hier Zugänglichkeit und Bedingungen für die Zwischennutzung festgelegt werden. 

Stimmen Sie dieser Forderung zu?

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?

Wenn nein: Was spricht gegen eine Umsetzung dieser Forderung?

  1. Forderungen der Freien Szene

3.1 Runder Tisch Freie Szene

Ein Runder Tisch Freie Szene befindet sich seit einigen Jahren in Vorbereitung. Eine finanzielle Unterfütterung für diesen RT fehlt allerdings bisher und verhindert dadurch, diesen dringend benötigten Prozess in den kommenden Jahren umsetzen zu können. 

Kulturschaffende sind Expert*innen für die Rahmenbedingungen ihrer Tätigkeit.   Akteur*innen der Freien Szene sind in allen wichtigen Prozessen zur Sicherung von Qualität, Strukturen und Finanzierung der Berliner Kultur, wie beispielsweise dem Prozess zum Kulturfördergesetz, maßgeblich beteiligt. Ihre Expertise in den Beteiligungsformaten sollte grundsätzlich der Freiberuflichkeit entsprechend, angemessen vergütet werden.

Um die Expertise der Akteur*innen auch in dringend notwendige Überarbeitungen der aktuell vorhandenen Rahmenbedingungen einbinden zu können wie z.B. der Fördermatrix, benötigen wir eine finanzielle Absicherung sowie die politische Unterstützung und Begleitung des Prozesses.

Stimmen Sie diesen Forderungen zu?

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?

Wenn nein: Was wollen Sie stattdessen tun?

3.2 Evaluation und bedarfsgerechte Ausstattung der Fördermatrix 

Die Auswirkungen der Corona-Pandemie konnten durch finanzielle Unterstützungen aus den Neustart-Kultur-Programmen des Bundes und verschiedener Länder-Programme abgefedert werden. Das Ende dieser Sonderprogramme hat starke Auswirkungen auf die Freie Szene, da eine Normalität im Kulturbereich immer noch nicht erreicht ist. 

Die derzeitige Fördermatrix, ist weder für jede Sparte passgenau noch ermöglicht sie ergebnisoffenes Arbeiten. Viele Fördertöpfe wurden seit Jahren nicht erhöht und steigende Kosten bei gleichbleibende Fördervolumen bedeuten, dass weniger Künstler*innen und Kulturmacher*innen Förderungen bekommen. Die gesamte Fördermatrix muss dringend evaluiert und angepasst werden, um den Bedarfen der Freie Szene gerecht zu werden.

Stimmen Sie diesen Forderungen zu?

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?

Wenn nein: Was wollen Sie stattdessen tun?

3.3 Auskömmliche Honorare/Lösung für Mehrwertsteuer

Die Pandemie und diverse Studien haben die soziale Unsicherheit der frei und hybrid arbeitenden Kunstakteur*innen, hervorgerufen vor allem auch durch das niedrige Einkommensniveau im Kulturbereich, drastisch offengelegt. Vor diesem Hintergrund sind in den Sparten neue Modelle für auskömmliche Honorare im Bereich der öffentlichen Förderung entwickelt und vorgelegt worden. Sie müssen nun gemeinsam diskutiert und schnellstmöglich verbindlich umgesetzt werden. Damit diese Einführung nicht zu einem radikalen Kahlschlag bei der Anzahl der geförderten Projekte, Programme, Ensembles und Spielstätten der Freien Szene in Berlin führt, braucht es Aufwüchse in den vorhandenen bzw. überarbeiteten Förderstrukturen. Wir brauchen eine Entwicklungs- und Unterstützungsstrategie zur auskömmlichen Vergütung freier Kulturakteur*innen in Berlin. Hinzu kommt die Schwierigkeit, dass viele Soloselbständige, die Honorare aus Projektförderungen bekommen, mehrwertsteuerpflichtig sind. Viele Strukturen der Freien Szene haben keine Möglichkeit des Vorsteuerabzugs und verlieren durch die Besteuerung von 19% auf ihre meist recht bescheidenen Honorare, fast ein Fünftel ihrer Gage.

Stimmen Sie diesen Forderungen zu?

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?

Wenn nein: Was wollen Sie stattdessen tun?

3.4 Zugang zu Förderung/Diversität

In den letzten Jahren hat sich der Zugang zu Förderungen für Künstler*innen mit Migrationsgeschichte verbessert z. B. durch Möglichkeit der Antragstellung auf Englisch, divers besetzte Jurys. Dies ist ein wichtiger Schritt in die richtige Richtung. Dennoch braucht es weitere Maßnahmen, um Förderungen weiter für Künstler*innen mit Behinderung, aus der Arbeiterklasse oder ohne akademischen Hintergrund zu öffnen. 

Außerdem werden besondere Lebenssituationen wie Care-Arbeit für Kinder, pflegebedürftige Eltern oder nahe Verwandte noch nicht auskömmlich in den Förderungen berücksichtigt.

Auch Jurys sollten in Besetzung und Arbeit für ein breiteres Spektrum an künstlerischen Themen und Inhalten sensibilisiert werden.

Stimmen Sie diesen Forderungen zu?

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?

Wenn nein: Was wollen Sie stattdessen tun?

3.5 Unterstützung kuratorischer Arbeit 

Kuratorische Arbeit wird, bis auf vereinzelte Stipendien, nicht ausreichend honoriert, obwohl sie in fast allen Bereichen die Grundlage für künstlerische Projekte ist. Recherche- und Kurator*innen-Stipendien sollten daher auch auf Film- und Medienkunstschaffende ausgeweitet werden, um fundierte Projektentwicklungen zu ermöglichen und die in diesem Rahmen geleistete Arbeit zu vergüten. 

Stimmen Sie diesen Forderungen zu?

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?

Wenn nein: Was wollen Sie stattdessen tun?

3.6 Gesicherte Ausstattung des Kofinanzierungsfonds

Der Kofinanzierungsfonds ist ein wichtiges und auch einzigartiges Instrument der Berliner Fördermatrix. Durch ihn werden die Reichweite, internationale Vernetzung und Sichtbarkeit von Berliner Akteur*innen der Freien Szene deutlich erhöht. Die finanzielle Ausstattung des Topfes muss entsprechend der Professionalisierung und dem Vernetzungsgrad der Akteur*innen der Freien Szene angeglichen werden, um die benötigten Eigenanteile für nationale und internationale Ausschreibungen zu ermöglichen. Gleichzeitig ist es überfällig, eine strukturelle Übernahme von Bürgschaften für gemeinnützige Kulturakteur*innen zu installieren, da auch hierdurch Reichweiten und Beteiligungsmöglichkeiten an nicht durch Berlin finanzierte Förderstrukturen für die Freie Szene umgesetzt werden können.

Stimmen Sie diesen Forderungen zu?

Wenn ja: Was wollen Sie wann tun, um sie zu verwirklichen?

Wenn nein: Was sind Ihre Strategien zur Sicherung der Beteiligung von Akteur:innen der Freien Szene an Ausschreibungsverfahren, die Eigenanteile benötigen?

3.7. Wirtschaftsförderprogramme für gemeinnützige Akteur*innen 

Die Koalition der Freien Szene Berlin fordert, dass gemeinnützige Akteur:innen nicht mehr systematisch von zentralen Instrumenten der Wirtschaftsförderung ausgeschlossen sind. Trotz ihrer erheblichen kulturellen und wirtschaftlichen Bedeutung bleiben ihnen insbesondere Mittel der Europäische Union tendenziell verschlossen – vor allem aufgrund fehlender Bürgschaften und unrealistischer Eigenmittelanforderungen. Hier besteht akuter politischer Handlungsbedarf als Ergänzung zum bestehenden Kofinanzierungsfonds.

Stimmen Sie diesen Forderungen zu? 

Wenn ja: Wann und wie werden Sie die Berliner Wirtschaftsförderung verbindlich für gemeinnützige Akteurinnen öffnen, statt sie weiterhin faktisch auszuschließen? 

Werden Sie kurzfristig ein landesseitiges Bürgschaftsinstrument schaffen, das gemeinnützigen Trägern den Zugang zu EU-Fördermitteln ermöglicht?

Wenn nein: Was für alternative Strategien und Maßnahmen planen Sie, um diesen strukturellen Ausschluss zu beheben?

  1. Kulturelle Bildung sichern

Kulturelle Bildung muss auskömmlich finanziert und die ressortübergreifende Zusammenarbeit (Kultur, Bildung, Stadtentwicklung, Soziales) niederschwellig ermöglicht und ausgebaut werden.

Nur durch den Erhalt bewährter Strukturen und der Programme der Kulturellen Bildung, kann Berlin weiterhin eine offene, inklusive und lebendige Stadt bleiben, in der Kinder und Jugendliche Zugang zu kultureller Bildung haben. Die Angebote der Kulturellen Bildung tragen wesentlich zur gesellschaftlichen Vielfalt bei, fördern multimodale Bildungszugänge und ganzheitliches Lernen. Zudem übernehmen sie eine wesentliche Brückenfunktion zwischen Institutionen aus den Bereichen Bildung und Kultur und erfüllen zentrale Querschnittsaufgaben, die im Rahmenkonzept Kulturelle Bildung formuliert sind. Dies betrifft neben den Kernressorts Kultur und Bildung auch weitere Ressorts wie Stadtentwicklung, Soziales etc..

Wir haben folgende Fragen:

Was können Sie dazu beitragen, dass die Programme wie QuerKlang, geräusch[mu’si:k], Kulturagentenprogramm, Freie Kinder- und Jugendtheater etc. und deren vielfaltiges Angebot erhalten bleibt, verstetigt und die notwendigen Aufwüchse gesichert werden?

Wie können Sie sicherstellen, dass diese ressortübergreifende Arbeit zukünftig Bestand hat und entsprechend der Empfehlungen des BeRuTiKuBi weiterentwickelt werden?

 

  1. City Tax für die Freie Szene

Seit dem 1.4.2024 wird die Citytax in Berlin auch für Geschäftsreisende erhoben. Im Jahr 2025 erreichte Berlin hierdurch Rekordeinnahmen aus der Citytax von über 150.000.000 Euro. Eine der Kernforderungen seit Gründung der Koalition der Freien Szene ist es, diese Einnahmen maßgeblich für die Kulturfinanzierung mit einem festen Anteil von mindestens 50% für die Freie Szene zu nutzen, da diese dazu beiträgt, Berlin für alle Berliner*innen und Tourist*innen attraktiv zu halten. Dieses „frische“ Geld kann die sehr lange erwartete, unbedingte notwendige Erhöhung die Fördertöpfe unterstützen und dadurch die Existenzen vieler freier Künstler*innen und Kunstschaffenden sichern.

Stimmen Sie diesen Forderungen zu?

Wenn ja: Was beabsichtigen Sie wann zu tun, um sie zu verwirklichen? 

Wenn nein: Was beabsichtigen Sie stattdessen zu tun?

  1. Kunstfreiheit

Artikel 5, Absatz 3 des Grundgesetzes garantiert die Kunstfreiheit. Das ist kein Freibrief für jegliche Äußerungen, die die bspw. Menschenwürde herabsetzen, gleichzeitig darf Kunst im Rahmen der Freiheitlich-Demokratischen Grundordnung auch unbequem und muss nicht für alle Geschmäcker goutierbar sein. Eine lebendige und respektvolle Diskussion über Kunstfreiheit muss als Merkmal einer robusten pluralen und demokratischen Gesellschaft möglich sein.

Kultur ist des weiteren im föderalen System der Bundesrepublik Deutschland vor allem Hoheitssache der Länder. Die Kulturministerkonferenz (eine Untergruppe der Kultusministerkonferenz KMK), in der die Kulturpolitikzuständigen aller Landesregierungen vertreten sind, hat 2019 einstimmig ein Bekenntnis zur Kunstfreiheit verabschiedet. Im März 2026, als Reaktion auf die Prüfung von Buchhandlungen durch den Verfassungsschutz für die Vergabe des Buchhandlungspreises, wurde dieses Bekenntnis bekräftigt.

Wir haben folgende Fragen:

  1. Welche Position hat Ihre Partei zur Kunstfreiheit? Unterstützen Sie die gemeinsame Erklärung der Bundesländer Brandenburg, Bremen, Hamburg, Hessen, Mecklenburg-Vorpommern, Niedersachsen, Rheinland-Pfalz und Saarland im Rahmen der Kulturministerkonferenz vom 27.03.2026? 
  2. Sind Maßnahmen in Ihrem kulturpolitischen Programm vorgesehen, um die Kunstfreiheit und ggf. kontroversen, aber fairen und respektvollen Diskurs darüber im Rahmen der Freiheitlich-Demokratischen Grundordnung zu garantieren? Wenn ja, welche?
  3. Welchen Stellenwert hat für Sie die Arbeit unabhängiger Jurys bei der Beurteilung von Förderanträgen und Preisvergaben? 

Wahlprüfsteine der Berliner Kulturkonferenz zur Abgeordnetenhauswahl 2026

Die Berliner Kulturkonferenz ist das größte Bündnis der Berliner Kulturverbände und entstand Ende 2023 aus der Initiative für ein Berliner Kulturfördergesetz. Sie ist ein Zusammenschluss von derzeit 23 maßgeblichen Berliner Kulturverbänden sowohl aus der professionellen als auch aus der Amateurszene und hat das Ziel, die politischen Anliegen der Künstler*innen und Kulturakteur*innen gemeinsam zu vertreten.

Die Berliner Kulturkonferenz ist Teil der Kultur-Länderkonferenz der Bundesländer und verantwortet auch die Kampagne #BerlinIstKultur.

https://www.kulturkonferenz.berlin/

  1. Wahlprüfstein: Kulturfördergesetz

Im April 2025 startete die Berliner Kulturkonferenz ein Beteiligungsverfahren für ein Berliner Kulturfördergesetz, gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und gesellschaftlichen Zusammenhalt. Im Februar 2026 liegen erste Ergebnisse der Arbeit von 15 Fachgruppen vor. 130 Künstler*innen und Kulturakteur*innen haben ihr Fachwissen zu diesem Ergebnis beigetragen.

Werden Sie sich für die Verabschiedung eines Berliner Kulturfördergesetzes einsetzen?

Welche Regelungen sind Ihnen dabei besonders wichtig (z.B. Transparenz, Vielfalt, Governance)?

Setzen Sie sich dafür ein, Kultur als Pflichtaufgabe über den Landeshaushalt zu verankern?

Wie viel Prozent des Berliner Landeshaushalts wollen Sie für kulturelle Zwecke einsetzen?

  1. Wahlprüfstein: Räume für Kultur

Die Berliner Kulturkonferenz setzt sich mit ihrer AG Räume für die Infrastruktur in Sachen Räume für Kultur ein: Probenräume, Arbeitsräume, Ateliers und Aufführungsmöglichkeiten für Musiker:innen, Darstellende Künstler:innen, Bildende Künstler:innen, Literaten sowohl für die professionellen Künstler:innen, als auch die Künstler*innen und Kulturakteur*innen aus dem Amateurbereich ein. Räume sind eine grundlegende Produktionsbedingung für Kultur.

Die Ziele ihrer Arbeit hat die AG Räume in einem Positionspapier definiert. Wichtige Forderungen sind kostenfreier Zugang zu öffentlichen Räumen für die Kultur, die Nutzung der Landesimmobilien für Kultur, die Entwicklung öffentlicher Liegenschaften, die Zusammenarbeit mit Land und Bezirken auch in Sachen Förderprogramme und die Beteiligung an stadtplanerischen Prozessen.

Die AG Räume schlägt außerdem die Einrichtung eines Runden Tisches Räume für Kultur nach dem Vorbild Runder Tisch Liegenschaftspolitik vor. Hier treffen sich Künstler*innen und Kulturakteur*innen, Institutionen, Politik und Verwaltung regelmäßig, um die Entwicklung der Berliner Räume für Kultur gemeinsam voranzubringen.

Wie wird sich Ihre Partei dafür einsetzen, Räume für Kunst und Kultur sowie kulturelle Grundversorgung weiterzuentwickeln und zu sichern?

Wie wird sich Ihre Partei dafür einsetzen, öffentliche Räume kostenfrei für die kulturellen Aktivitäten der Gesellschaft zur Verfügung zu stellen, vergleichbar dem Sport?

Wird sich Ihre Partei dafür einsetzen, einen Runden Tisch Räume für Kultur zu etablieren?

  1. Wahlprüfstein: Gremienbeteiligung

Die Berliner Kulturkonferenz setzt sich mit ihrer AG Gremienbeteiligung dafür ein, dass Vertreter: innen der gesamten Berliner Kultur in den Gremien der Stadt vertreten sowie an Prozessen beteiligt sind. Zentral sind hierbei Gremien und Prozesse in den Bereichen Kulturpolitik, Stadtentwicklung, Vergabeverfahren, Liegenschaftspolitik, soziale Infrastruktur.

Eine Orientierung an den Beteiligungs- und Mitwirkungsrechten des Landessportbunds Berlin e.V. sowie sie im Sportfördergesetz (§ 7 Absatz 4 sowie Abschnitt IV vorrangig die §§18 und 19 des Sportfördergesetz) wird für die Kultur angestrebt (Kulturfördergesetz).

Künstler*innen und Kulturakteur*innen sind Experten für die Rahmenbedingungen ihrer Tätigkeit. Die Berliner Kulturkonferenz bündelt diese Kräfte.

Wird sich Ihre Partei dafür einsetzen, die Berliner Kulturkonferenz in relevante Gremien und Vergabeprozesse in Kulturpolitik und Stadtentwicklung einzubinden? 

  1. Wahlprüfstein: Vielfalt, kulturelle Teilhabe & Antidiskriminierung

Die AG Vielfalt der Berliner Kulturkonferenz setzt sich für gleichberechtigte Teilhabe, Antidiskriminierung, Gleichstellung und Barrierefreiheit im gesamten Berliner Kulturbetrieb ein, für Publikum, Künstler*innen und Beschäftigte gleichermaßen.

Wie wird sich Ihre Partei dafür einsetzen, dass Antidiskriminierung, Gleichstellung, Vielfalt, Barrierefreiheit und Teilhabe im Berliner Kulturbetrieb umgesetzt wird?

Wie wollen Sie diese Umsetzung verbindlich in der Kulturförderung verankern, sowohl für geförderte Institutionen als auch für die freie Szene?

Wahlprüfsteine des „Berliner Spielplan Audiodeskription“

Kultur ist nur stark, wenn sie für alle offen ist.

Inklusion gehört in das Zentrum von Kunst und Kultur.

1.    Die Vision einer sehbehinderten Theaterzuschauerin

Eine sehbehinderte Theaterzuschauerin fasst ihre Zukunftsvision von echter Teilhabe in folgende Worte:

„Davon träume ich: Es gibt eigentlich zu allen Stücken Audiodeskription, einfach mal flächendeckend. Und ich finde sofort das Theaterprogramm, weil die Webseite super nutzerfreundlich ist, und ich mich nicht erst lange durchklicken muss. Dann rufe ich an und die Kasse weiß Bescheid und kann mir alle wichtigen Infos geben. Also auch, wann die Tastführung anfängt, und dass es eine Betreuung für den Führhund gibt und dass ich auch eine Begleitung bekommen kann, wenn mein Mann keine Lust hat mitzukommen. Und dann komme ich hin, und es gibt sofort eine Aufmerksamkeit: Ich werde begrüßt, es wird mir gezeigt, wo ich hinmuss, kein langes tastendes Herumsuchen mehr, auch nicht nach der Toilette oder der Bar. Einfach wie jeder Sehende auch: Hingehen und Freizeit genießen. Bei der Tastführung ist sogar jemand vom Ensemble dabei, sehr sympathisch und hochinteressant, den Schauspieler außerhalb seiner Rolle zu erleben. Mit diesem Angebot sitze ich ganz exklusiv in der ersten Reihe. Der Empfang mit den Geräten funktioniert auch störungsfrei, die Audiodeskription führt mich mit angenehmer Stimme, unaufgeregt und präzise durch das Stück. Das hat mir sehr gut gefallen, aber selbst, wenn nicht, macht das gar nichts, denn hinterher treffe ich noch ein paar andere Leute, die vielleicht auch die Audiodeskription gehört haben, und wir können uns austauschen. Wir plaudern und es entwickelt sich ein angeregtes Gespräch. Ein rundum gelungener Theaterbesuch. Noch ganz erfüllt vertraue ich mich der Begleitung für den Rückweg an und gehe nach Hause.

Das wäre mein Traum.

Und jetzt? Jetzt wäre es einfach vor allem toll, wenn ich nicht dauernd wieder erneut um den Spielplan zittern müsste. Wenn ich einfach wüsste, ich kann ins Theater gehen und es gibt immer ein Angebot. Und zwar in dieser Qualität.“

2.    Der Berliner Spielplan Audiodeskription

Auch wenn wir von dieser Vision noch weit entfernt sind an den Berliner Bühnen, haben wir bereits viel erreicht, mit Hilfe des Berliner Spielplan Audiodeskription.

Er stellt sicher, dass sehbehinderte und blinde Menschen mit Hilfe von Audiodeskription, Tastführungen, Begleitung und anderen Serviceleistungen das umfängliche Berliner Bühnenprogramm auf Augenhöhe mit Sehenden genussvoll besuchen können.

Die Auswahl bildet kontinuierlich die aktuellen Programme über Häuser mit verschiedener Ausrichtung und über alle Genres systematisch ab. Das Programm kann leider nicht flächendeckend sein, aber es möchte repräsentativ sein und berücksichtigt die Interessen blinder und sehbehinderte Zuschauer*innen.

Serviceleistungen wie die Organisation von Workshops, Tastführungen, Begleitung, Gruppenangebote, Busreisen, Publikumsevaluationen und weitere sorgen für eine intensive Communityarbeit, zusätzliche Bildungsmöglichkeiten, die Öffnung der Kulturinstitutionen und den Ausgleich von durch die Behinderung entstandenen Nachteilen auf verschiedenen Ebenen.

Durch die fachlich versierte und zentral effektive Betreuung des Themas Audiodeskription entsteht ein hohes und durchgehend stabiles Qualitätsniveau des Live-Hörkommentars in Berlin. Die Bühnen werden finanziell und zeitlich entlastet und gewinnen eine zusätzliche Ressource der audience development.

Letzteres ist ein wichtiges Zukunftsthema der Bühnen, denn aufgrund der demografischen Entwicklung steigt der Anteil von Sehbehinderungen durch Erkrankungen wie altersbedingte Makuladegeneration, Glaukom und Katarakt. Immer mehr Menschen werden auf entsprechende Hilfen im Kulturbetrieb angewiesen sein.

3.    Aktuelle Entwicklungen

Obwohl die Vorteile einer inklusiv gedachten Gesellschaft und Kulturarbeit klar auf der Hand liegen, bleiben Akzeptanz und Aufmerksamkeit zerbrechliche Größen. So konstatierte Frieder Kurbjeweit (Institut für Menschenrechte), bei der Eröffnung des Berliner Behindertenparlaments 2026 einen aktuell spürbaren Trend.

„Lange ging die Entwicklung in Richtung mehr Inklusion, Barrierefreiheit und Selbstbestimmung. Gerade entsteht aber der Eindruck, dass sich diese Richtung grundsätzlich verändert.“

Die Bilanz der letzten Jahre zum Thema Teilhabe und Öffnung im Bereich Kultur zeigt bundesweit ein gemischtes Bild. Es gibt mehr Beratungen, runde Tische und Projekte in den Ländern und an vielen Stellen im Kulturbetrieb. Eindeutig hat das Thema mehr kulturpolitische Sichtbarkeit bekommen, nicht zuletzt durch die umfassende Arbeit von Jürgen Dusel, der zusammen mit dem Kulturrat im Jahr 2024 die  „Teilhabeempfehlungen für eine inklusive Kultur“ an die Staatsministerin überreichen konnte.  “Jetzt ist es an den Entscheidungsträgerinnen und -trägern im Bund und in den Ländern sowie in den Kultureinrichtungen selbst, diese Empfehlungen umzusetzen “, annoncierte Dusel in seiner Rede zu diesem Anlass. Betrachtet man die Performance des Themas vor Ort, so wird klar: Die Fortschritte sind punktuell und prekär. Sie entstehen durch Einzelprojekte oder Förderprogramme, nicht durch dauerhaft gesicherte Strukturen und sind damit von Förderglück abhängig. Sobald Fördermittel wegfallen, bricht Inklusion schnell wieder ein.

4.    Strukturförderung statt prekärer Einzelprojekte

Es ist der gemeinsamen Initiative der demokratischen Parteien im Berliner Abgeordnetenhaus zu danken, dass der Berliner Spielplan Audiodeskription unter dem Dach der Kulturinitiative Förderband gGmbH im Rahmen des Doppelhaushalts 26/27 mit einem Basisbetrag abgesichert werden konnte.

Das Land Berlin löst damit bereits zu einem Teil die wünschenswerte Strukturförderung eines ausgewiesenen inklusiven Themas ein. Berlin geht bei diesem Thema über den prekären Zustand der Einzelprojektförderung von Teilhabe und Inklusion hinaus. Auch deshalb ist der Berliner Spielplan Audiodeskription ein bundesweit beachtetes Pilotprojekt, welches den Ruf der Hauptstadt als barrierefreie Metropole befördert.

Allerdings muss auch diese Basis durch eine Projektförderung der LOTTO Stiftung Berlin und eine zweite der Herbert Funke Stiftung ergänzt werden. Die Förderung im Haushalt deckt 54 % der Kosten ab.

Der Berliner Spielplan Audiodeskription ist auf dieser Grundlage bis Ende 2027 arbeitsfähig.

5.    Unsere Fragen an die Kandidat*innen der demokratischen Parteien für die Wahl zum Berliner Abgeordnetenhaus 2026

Sehr geehrte Kandidat*innen, liebe Parteienvertreter*innen,

wir sind uns sicher, dass Sie das beschriebene Projekt ebenso schätzen wie den Status von Inklusion in Kultur und Gesellschaft. Wir hoffen auf ihre weitere Unterstützung und sind gespannt auf Ihre Antworten.

  1. Wie will Ihre Partei sicherstellen, dass Angebote wie der Berliner Spielplan Audiodeskription ab 2028 dauerhaft und verlässlich finanziert werden – unabhängig von projektbezogenen Drittmitteln oder kurzfristigen Haushaltsentscheidungen?
  2. Wie bewerten Sie den kultur- und gesellschaftspolitischen Nutzen des Berliner Spielplans Audiodeskription im Verhältnis zu seinen vergleichsweise geringen Kosten im Landeshaushalt?
  3. Welche konkreten Maßnahmen plant Ihre Partei, damit Audiodeskription, barrierefreie Kommunikation und begleitende Serviceleistungen langfristig zum Regelangebot aller öffentlich geförderten Berliner Bühnen gehören?
  4. Welche Priorität misst Ihre Partei der kulturellen Teilhabe von Menschen mit Behinderungen im Verhältnis zu möglichen Kürzungen im Berliner Kulturhaushalt bei?
  5. Wird sich Ihre Partei dafür einsetzen, inklusive Kulturangebote als verpflichtenden Bestandteil öffentlicher Kulturförderung gesetzlich oder förderrechtlich zu verankern? Wenn ja: wie konkret?

Stand: 29.  Mai 2026

Wahlprüfsteine von UNISONO Deutsche Musik- und Orchestervereinigung zur Berliner Abgeordnetenhauswahl 2026

 Zukunft der Orchester- und Klangkörperlandschaft in Berlin

Berlin ist weltweit Musik- und Kulturmetropole. Die Orchester, Opernhäuser und Rundfunkensembles prägen die internationale Ausstrahlung der Stadt ebenso wie das kulturelle Leben in den Bezirken. Gleichzeitig geraten viele Einrichtungen durch steigende Kosten, unsichere Finanzierungsstrukturen und den zunehmenden Druck auf öffentliche Haushalte unter Druck.

UNISONO bittet die Parteien zur Berliner Abgeordnetenhauswahl 2026 um Stellungnahme zu folgenden Fragen:

  1. Kulturpolitischer Stellenwert
    1. Welchen Stellenwert messen Sie Kultur und insbesondere der Berliner Orchester- und Klangkörperlandschaft für Berlin als Kultur-, Bildungs- und Wirtschaftsstandort bei?
    2. Wie wollen Sie verhindern, dass Kultur bei angespannten Haushaltslagen weiter unter Kürzungsdruck gerät?
    3. Teilen Sie die Auffassung, dass Orchester, Opern, Rundfunkensembles und Musikschulen Teil der öffentlichen Daseinsvorsorge sind?
      Falls ja: Welche politischen Konsequenzen ziehen Sie daraus?

  2. Eigenständige Kulturpolitik in Berlin
    1. Setzen Sie sich dafür ein, dass Kultur weiterhin durch ein eigenständiges Ressort vertreten wird?
    2. Falls nein: Wie soll die politische Sichtbarkeit und Durchsetzungsfähigkeit von Kultur künftig gewährleistet werden?

  3. Zukunft der Berliner Orchester- und Klangkörper
    1. Welche konkreten Maßnahmen planen Sie zur langfristigen Sicherung der Berliner Orchester-, Rundfunk- und Klangkörperlandschaft?
    2. Wie wollen Sie sicherstellen, dass Tarifsteigerungen (TV-L/TVöD) bei öffentlich finanzierten Klangkörpern refinanziert werden?
    3. Wie bewerten Sie die Zusammenarbeit zwischen Land Berlin, Bund und öffentlich-rechtlichem Rundfunk bei der langfristigen Sicherung der Rundfunkorchester und Chöre?
    4. Wie bewerten Sie die Gefahr eines schleichenden Qualitätsabbaus durch strukturelle Unterfinanzierung?
  1. Hauptstadtfinanzierungsvertrag (HFV)
    1. Welche kulturpolitischen Ziele sollte Berlin aus Ihrer Sicht in die anstehenden Neuverhandlungen des Hauptstadtfinanzierungsvertrags einbringen?
    2. Sollte der Bund seine strukturelle Mitverantwortung für kulturelle Einrichtungen mit nationaler und internationaler Bedeutung künftig ausweiten?
      Falls ja: Nach welchen Kriterien?
    3. Unterstützen Sie die Forderung, die Mittel des Hauptstadtfinanzierungsvertrags bedarfsgerecht zu erhöhen und künftig dauerhaft zu dynamisieren, damit insbesondere Tarif-, Betriebs- und Kostensteigerungen verlässlich abgebildet werden?

  2. Kultur und kommunale Finanzkrise
    1. Welche Auswirkungen hat die kommunale Finanzkrise aus Ihrer Sicht auf die kulturelle Infrastruktur Berlins?
    2. Wie wollen Sie sicherstellen, dass notwendige Investitionen und Sanierungen bei zentralen Kulturinstitutionen wie der Komischen Oper oder der Berliner Philharmonie verlässlich finanziert werden, ohne die laufende kulturelle Infrastruktur zu belasten?
    3. Wie wollen Sie verhindern, dass steigende Sozial- und Pflichtausgaben zulasten von Kultur gehen?
    4. Unterstützen Sie Modelle eines kommunalen Lastenausgleichs oder anderer struktureller Entlastungsmechanismen zugunsten kultureller Infrastruktur?

  3. Kulturstadt Berlin, Nachwuchs und Demokratie
    1. Wie stellen Sie sicher, dass Kinder und Jugendliche unabhängig von Herkunft, Wohnort oder Einkommen Zugang zu Musik, Konzerten, Oper, Orchestern und musikalischer Bildung erhalten?
    2. Welche Bedeutung messen Sie Klangkörpern, Musikschulen und kultureller Bildung für Demokratie, gesellschaftlichen Zusammenhalt und Teilhabe bei?
    3. Wie wollen Sie Nachwuchsförderung, künstlerische Qualität und faire Arbeitsbedingungen für Musikerinnen und Musiker langfristig sichern?

 

Wahlprüfsteine Berliner Museumsverband e.V.

  1. Kultur als Pflichtaufgabe

Angesichts der Kürzungen im Kulturetat wurde verstärkt auf die Bedeutung der Kultur für Berlin aufmerksam gemacht. Setzen Sie sich dafür ein, Kultur als Pflichtaufgabe zu verankern mit dem Ziel, 3 % des Berliner Landeshaushalts für kulturelle Zwecke einzusetzen? ja/nein; bitte begründen Sie.

  1. Finanzierung

Museen, Gedenkstätten und Ausstellungshäuser stehen durch Inflation, Tarif- und Betriebskostensteigerungen unter Druck, während gleichzeitig Mittel für Innovationsprozesse benötigt werden. Unterstützen Sie die Einrichtungen in diesem Spannungsfeld? ja/nein; nennen Sie 1-3 konkrete Maßnahmen.

  1. Räume

Museen, Gedenkstätten und Ausstellungshäuser brauchen geeignete und bezahlbare Räume. Werden Sie Themen wie Probleme mit der landeseigenen Immobilienverwaltung, fehlende Depotflächen, Verdrängung, unzureichende Barrierefreiheit sowie Sanierungsbedarf angehen? ja/nein; welche Schwerpunkte setzen Sie?

  1. Sammlungen

Museen und Gedenkstätten bewahren unser kulturelles Erbe. Diese oft nicht-sichtbare Aufgabe erfordert viele Ressourcen. Planen Sie Maßnahmen, um z. B. Sammlungsqualifizierung, Provenienzforschung und Kulturgutschutz/Notfallvorsorge strukturell zu stärken? ja/nein; nennen Sie 1-3 konkrete Maßnahmen.

  1. Teilhabe

Kulturelle Teilhabe braucht niedrigschwelligen Zugang zu Museen, Gedenkstätten und Ausstellungshäusern. Werden Sie sich für die Ermöglichung von Angeboten wie z. B. dem Museumssonntag sowie sozialverträgliche Preise für Ausstellungen und Programme einsetzen? ja/nein; welche Schwerpunkte setzen Sie?

  1. Bildung

Museen, Gedenkstätten und Ausstellungshäuser sind wichtige außerschulische Lernorte; allerdings fehlen die Mittel für eine kontinuierliche kulturelle Bildungs- und Outreacharbeit. Planen Sie konkrete Maßnahmen, um diese strukturell und dauerhaft zu fördern? ja/nein; nennen Sie 1-3 konkrete Maßnahmen.

  1. Ausstellungen

Ausstellungen sind der sichtbarste Teil musealer Arbeit. Insbesondere kleineren Einrichtungen fehlt oft eigenes Budget für Ausstellungen, zugleich konkurrieren sie um wenige Fördertöpfe. Wird sich Ihre Partei für eine Verbesserung der Situation einsetzen? ja/nein; nennen Sie 1-3 konkrete Maßnahmen.

  1. Transformation

Museen, Gedenkstätten und Ausstellungshäuser benötigen dringend Unterstützung bei Transformationsprozessen, z.B. im Bereich Diversität/Antidiskriminierung, Inklusion, Digitalität und Nachhaltigkeit. Setzen Sie sich für diese Querschnittsthemen ein? ja/nein; nennen Sie 1-3 konkrete Maßnahmen.

  1. Erinnerungskultur

Erinnerungskultur zu NS-Verbrechen, SED-Diktatur und Kolonialismus steht angesichts gesellschaftlicher Polarisierung, schwindender Zeitzeugenschaft und wachsender Desinformation vor vielen Herausforderungen. Unterstützen Sie die Finanzierung dieser Arbeit? ja/nein; nennen Sie 1–3 konkrete Maßnahmen.

  1. Unabhängigkeit

Angesichts aktueller Debatten um politische Einflussnahme auf Kultureinrichtungen und Juryverfahren: Ergreifen Sie strukturelle Maßnahmen, um sicherzustellen, dass die inhaltliche Unabhängigkeit ein Grundprinzip der Berliner Kulturförderung bleibt? ja/nein; nennen Sie 1-3 konkrete Maßnahmen.

 

Wahlprüfsteine
Fassung 1. Juni 2026 (redaktionelle Änderungen vorbehalten)

2023 wurde „Zirkus als eigenständige Form der Darstellenden Kunst“ in die Liste des deutschen
immateriellen Kulturerbes aufgenommen. Mit seinen interdisziplinären Formen und vielfältigsten
Ausprägungen nutzt der Zirkus verschiedenste Bühnen und Räume und stellt eine weitere Form
neben Theater und Tanz dar. Dennoch wird die Eigenständigkeit des Zirkus, insbesondere, was
die Förderung der Szene und Kunstform angeht, noch nicht in der Praxis anerkannt.

Nach bereits über 100-jähriger Tradition des Zirkus in Berlin hat sich in den letzten Jahrzehnten
eine lebendige Szene der zeitgenössischen Zirkuskunst gebildet. Mit dem Chamäleon Theater
hat Berlin das einzige Theater Deutschlands, welches ausschließlich Zeitgenössischen Zirkus pro
grammiert – mit Erfolg. Berlin war bisher auch Anziehungsort für internationale Zirkuskünstler*innen
und bietet zudem eine große Bandbreite an zirkuspädagogischen Angeboten.

Der Anteil selbständig tätiger Zirkusschaffender in Berlin liegt nach einer ersten Datenerhebung
der Szene voraussichtlich zwischen 70 % und 85 %. Der hohen Selbstständigen-Quote steht eine
minimale Institutionalisierung gegenüber. Auf Basis der erreichten Stichprobe einer Befragung im
Projekt “Act One – Kultur- und Arbeitsmarkt für Zirkus in Berlin”* und vergleichbarer Szenen ist von
mehreren hundert bis über tausend aktiven Zirkusschaffenden in Berlin auszugehen – eine rele
vante Szene.

Die Berliner Zirkusszene trägt zu einer lebendigen und kulturell vielfältigen Stadt bei, durch Inter
disziplinarität, Internationalität, niedrigschwelliger Zugänge und steigenden Publikumszahlen,
z.B. beim Berlin Circus Festival.

Zirkuskunst in Berlin ist ausschließlich privatwirtschaftlich organisiert. Eine der größten Schwierig
keiten für Zirkusakteur*innen ist der Mangel an und die Bezahlbarkeit von Spielstätten und Pro
duktionsorten. Produktionen müssen woanders erarbeitet und aufgeführt werden. Trotz der Soli
darität innerhalb der Szene ist der Verbleib im Spannungsfeld zwischen Arbeitsmöglichkeiten
und Lebenshaltungskosten nicht gesichert – prekäre Lebensrealitäten sind nachweislich verbrei
tet.

Das CIRCUS HUB Berlin fordert:

Anerkennung des Zirkus als eigenständige Sparte der darstellenden Künste und Bewegungs
künste in Berlin

Die Stärkung der Zugänglichkeit für Zirkusakteur*innen zu Förderprogrammen durch
Nennung und Sichtbarkeit des „Zirkus“ als eigene Sparte – zur Zielgruppenansprache und Ent
wicklung einer Förderkultur für den Zirkus.

Einführung eines eigenen Titels innerhalb der Maßnahmengruppe 02 „Zeitgenössischer Zirkus und
Artistik“ im Einzelplan 08 des Berliner Haushaltsplans.

Eine verbindliche Förderquote von 5-10% der Mittel der freien darstellenden Künste für „Zeitge
nössischer Zirkus und Artistik“.
Ein eigenständiges Produktionsförderprogramm und Residenzprogramm für den Zirkus, um künst
lerisches Arbeiten zu ermöglichen und so auch nachhaltig Trainings- und Produktionsorte sowie
Veranstaltungsstätten für den Zirkus zu stärken.


Wie möchten Sie dafür sorgen, dass Zirkus als eigenständige Form der Darstellenden Kunst in
Berlin sichtbar und gefördert wird?

Finanzierung einer Anlaufstelle für die Zirkusszene
Solide Finanzierung eines Zirkusbüros – als erste und einzige Anlaufstelle für die freiberuflichen
Akteur*innen der Zirkuskünste und der Zirkuspädagogik in Berlin.

Wie sehen Sie eine Finanzierung einer strukturell-wirkenden Anlaufstelle für die professionelle
Zirkus-Szene in Berlin?

Stärkung der diversen und internationalen freien Szene durch Öffnung von Räumen für die Produktion und Aufführung von Zirkuskunst

Berücksichtigung der Zirkusakteur*innen und Institutionen bei der Vergabe von landeseigenen
Immobilien und Flächen, welche für Zirkus geeignet sind oder nutzbar gemacht werden können.

Was planen Sie und Ihre Partei, damit Zirkusakteur*innen Berlin nicht verlassen müssen, weil der
Markt durch fehlende Räume und Spielstätten für Zirkus stark begrenzt ist?

Sicherung der Kulturellen Bildung
Berlin hat den größten Anteil an Kinder- und Jugendzirkussen in ganz Deutschland und bietet
niedrigschwelligen Zugang zu Möglichkeiten der dezentralen, kulturellen Bildung.
Wir empfehlen eine langfristig gesicherte Finanzierung von Angeboten im Bereich Kinder- und
Jugendzirkus, um Planungssicherheit der Standorte der kulturellen Zirkusbildung und deren An
gebote zu gewährleisten sowie Scheinselbständigkeit dank geeigneter Personalfinanzierung
vorzubeugen.

Wie stellen Sie sicher, dass Kinder- und Jugendzirkusse über ausreichend personelle Ressourcen
verfügen, um zuverlässig die notwendigen Angebote in der kulturellen Bildung – die Verbindung
von Pädagogik und Zirkuskunst aufrecht zu erhalten?

Ein Kulturfördergesetz für Berlin
Wir schließen uns den Forderungen der Berliner Kulturkonferenz zudem an und begrüßen ein zu
künftiges Kulturfördergesetz für Berlin, in dem der Zirkus berücksichtigt wird!
Wie sehen Sie die Forderung nach einem Berliner Kulturfördergesetz und die dauerhafte Absi
cherung der Kultur durch 3% des Berliner Landeshaushalts?

Wir sind neugierig Ihre Antworten zu lesen.
*Im Rahmen des Projekts „Act One – Kultur- und Arbeitsmarkt für Zirkus in Berlin“ wurden erstmals Recherchen und
Forschungen zur Zirkus-Szene in Berlin durchgeführt. Informationen und Ergebnisse werden auf der Webseite fo
rum-neuer-zirkus.de und abschließend in einer Publikation veröffentlicht.
Das Projekt „Act One“ wurde finanziert aus Mitteln des Europäischen Fonds für regionale Entwicklung (EFRE) sowie
durch das Land Berlin – Senatsverwaltung für Kultur und gesellschaftlichen Zusammenhalt.
Forum Neuer Zirkus e.V. web: forum-neuer-zirkus.de

Wahlprüfsteine
Fassung März 2026

  1. Bibliotheken sind Pflicht: Öffentliche Bibliotheken stellen den Zugang zu Information sicher und schützen die Meinungsfreiheit und -vielfalt – sie müssen als Pflichtaufgabe des Landes und der Bezirke gesetzlich verankert und auskömmlich finanziert werden.
  2. Bibliotheken sind unabhängig: Öffentliche Bibliotheken leisten einen unverzichtbaren Beitrag zur Meinungs- und kulturellen Vielfalt – sie müssen frei sein in der Auswahl und Kuratierung ihrer Medienbestände, digitalen Ressourcen und ihrer Programm- und Veranstaltungsarbeit.
  3. Berlin braucht eine Zentral- und Landesbibliothek unter einem Dach.

Statements der Kandidierenden für das Abgeordnetenhaus

An dieser Stelle  bieten wir Kandidierenden eine Plattform, auf der sie Ihre persönliche Perspektive auf Kultur in Berlin darstellen können.  Die Einladung wurde an die Kandidierenden der CDU, SPD, Linken und Grünen versendet.

Sehr geehrte Kandidatin, sehr geehrter Kandidat,

im Vorfeld der Wahl zum Berliner Abgeordnetenhaus 2026 startet die Berliner Kulturszene die Kampagne #DeineStimmeFürKultur.

Kulturakteure, Kultureinrichtungen und Kulturverbände aus ganz Berlin machen damit Kultur im Wahljahr sichtbar und die kulturpolitischen Positionen der Kandidierenden öffentlich.

Auf www.berlinistkultur.de bieten wir Ihnen eine Plattform, auf der Sie Ihre persönliche Perspektive auf Kultur in Berlin darstellen können. Wir möchten damit der Kultur eine Stimme geben – und zugleich Ihrer Stimme für Kultur Gehör verschaffen.

Dazu bitten wir Sie um eine kurze Stellungnahme zu folgenden Fragen:

  • Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?
  • Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?
  • Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?
  • Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?
  • Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?

Ihre Antworten veröffentlichen wir auf der Kampagnenseite sowie über unsere Social-Media-Kanäle.

Wir bitten Sie um Ihre Stellungnahme als Text, ergänzt durch ein Foto von Ihnen oder als Video-Statement. Je persönlicher Ihre Antwort ist, desto lebendiger wird der Dialog zwischen Politik und Kultur.

Die kulturpolitischen Forderungen der Berliner Kulturlandschaft finden Sie in den Wahlprüfsteinen und Stellungnahmen der Verbände und Initiativen auf unserer Kampagnenseite.

Bitte senden Sie Ihre Beiträge bis zum 8. Mai 2026 an: info@berlinistkultur.de

Mit Dank und herzlichen Grüßen
Ihr Kampagnenteam

Berliner Kulturkonferenz e. V. / #BerlinIstKultur
info@berlinistkultur.de
www.berlinistkultur.de
@berlinistkultur

Hinweise zur Einreichung:

Textbeitrag, ergänzt durch Foto:

  • Umfang: 800 – 3000 Zeichen

Video- oder Audio-Statement:

  • Länge: 60 – 180 Sekunden

Die Beiträge werden auf www.berlinistkultur.de sowie über die Social-Media-Kanäle der Kampagne veröffentlicht.

Dr. Ann-Kathrin Biewener (SPD) Wahlkreis 6 Charlottenburg-Wilmersdorf
Dr. Robbin Juhnke (CDU) Wahlkreis 5 Neukölln
Dennis Haustein (CDU) Wahlkreis 3 Lichtenberg
Julia Dittmar (SPD) Spitzenkandidatin der Bezirksliste Treptow-Köpenick
Martina Zander-Rade (Bündnis 90/Die Grünen) Wahlkreis 2, Schöneberg Süd
Tim Junge (Bündnis 90/Die Grünen) Wahlkeis 1, Lichtenberg
Jens Hoffmann (CDU) Wahlkreis 3, Steglitz-Zehlendorf
Sarah Bremer (Die Linke) Wahlkreis 4, Tempelhof-Schöneberg
Maria Bigos (Die Linke Wahlkreis 6 Pankow
Marco Rumza (SPD) Wahlkreis 4, Spandau
Bettina Jarasch (Bündnis 90/Die Grünen) Wahlkeis 1, Pankow
Antje Kapek (Bündnis 90/Die Grünen) Wahlkeis 4, Frieddrichshain
Arne Gröschel (SPD) Wahlkreis 4, Pankow
Silke Gebel (Bündnis 90/Die Grünen) Wahlkeis 1, Mitte
Elif Eralp (Die Linke), Wahlkeis 1, Bürgermeisterkandidatin
Ekkehard Spiegel (Die Linke), Wahlkreis 5 in Friedrichshain-Kreuzberg
Philipp Ahrens (Bündnis 90/Die Grünen) Wahlkeis 4, Lichtenberg
Jana Brix (Bündnis 90/Die Grünen) Wahlkeis 1, Charlottenburg-Wilmersdorf
Katja Zimmermann (Bündnis 90/Die Grünen) Wahlkeis 2, Mitte
Dr. Julia Behrens (Die Linke), Wahlkreis 6, Lichtenberg
Katrin Schmidberger (Bündnis 90/Die Grünen), Wahlkreis 2, Friedrichshain-Kreuzberg
Hendrikje Klein (Die Linke), Wahlkreis 5, Lichtenberg
Daniela Billig (Bündnis 90/Die Grünen), Wahlkreis 8, Pankow
Paul Krüger (SPD) Wahlkeis 3, Pankow
Maria Bischof (Die Linke), BVV Friedrichshain-Kreuzberg
Tilmann Häußler (SPD), Wahlkreis 1, Mitte
Carolyn Macmillan (SPD), Wahlkreis 4, Steglitz-Zehlendorf

Gemeinsame Erklärung und Kampagne der Berliner Kulturlandschaft zur Berlinwahl 2026

Berlin ist Kultur.

Die kulturelle Vielfalt dieser Stadt ist kein Luxus – sie ist Daseinsvorsorge, Wirtschaftsfaktor und Grundlage für Demokratie, Vielfalt und gesellschaftlichen Zusammenhalt. Seit Jahrzehnten prägt Kultur das offene, widersprüchliche und weltweit einzigartige Berlin. Sie schafft Räume für Austausch, Kritik und neue Perspektiven.

Doch diese Vielfalt steht unter Druck: steigende Kosten, unsichere Förderstrukturen, der Verlust kultureller Räume sowie Stellenabbau und prekäre Arbeitsbedingungen gefährden die kulturelle Substanz der Stadt.

Deshalb haben wir uns in der Kampagne #DeineStimmeFürKultur zusammengeschlossen. Gemeinsam fordern wir von der Politik ein klares Bekenntnis zur Zukunft der Berliner Kultur:

  • mindestens 3 % des Landeshaushalts für Kunst und Kultur – dauerhaft abgesichert
  • verlässliche Förderstrukturen und ein Kulturfördergesetz
  • faire Honorare und soziale Absicherung
  • Schaffung und Schutz kultureller Räume und Einrichtungen, Investitionsmittel für Kulturbauten und zukunftsfähige Infrastruktur
  • Stärkung von kultureller Bildung und breiter gesellschaftlicher Teilhabe
  • Ausbau von Diskriminierungsschutz und Barrierefreiheit
  • Kultur als Schutzraum für Demokratie und Vielfalt und gesellschaftlichen Dialog
  • Sicherung von Kunstfreiheit und Autonomie der Kultur
  • verbindlicher Dialog mit der Kultur und Beteiligung an kulturpolitischen Entscheidungen

Kultur ist Teil der DNA Berlins.
Wer Kultur sichert, sichert die Zukunft dieser Stadt.

#DeineStimmeFürKultur heißt: Kultur gemeinsam sichtbar machen und verteidigen.
Für ein offenes, demokratisches und vielfältiges Berlin.
Berlin ist Kultur. Und Kultur braucht unsere Stimme – jetzt.

Die Unterzeichnenden haben sich zur Berlinwahl 2026 in der Kampagne #DeineStimmeFürKultur zusammengeschlossen. Gemeinsam werden sie in zwei Aktionswochen (10.– 16. Juni und 2.- 8. September) die Vielfalt der Berliner Kultur sichtbar machen und fordern von der Politik ein klares Bekenntnis zur Zukunft der Berliner Kultur.

A

Abgeordnetenhaus, Klaus Lederer (Bürgermeister und Senator a.D., MdA); Acker Stadt Palast, Anete Colacioppo (Künstlerische Leiterin); all2gethernow e.V. / Music Pool Berlin, Kirsten Grebasch (Geschäftsführung); Andreas Richter Cultural Consulting GmbH, Capucine Valois (Projektmanagerin); Apollo-Chor der Staatsoper Unter den Linden, Heike Franke (Sängerin); Arbeitsstelle für Kirchenmusik, ev. Kirche Berlin-Brandenburg-schlesische Oberlausitz, Günter Brick (Studienleiter, Institutsleiter C-Seminar an der UdK, stellvertretender Landeskirchenmusikdirektor); art-in-berlin, Carola Hartlieb-Kühn (Redaktion); ATZE Musiktheater, Katja Dittmann (Geschäftsführung)

B

Ballhaus Ost; Bar jeder Vernunft/Tipi am Kanzleramt, Christel Herkenrath (Controlling); BBK Berlin, Peter Duka (Mitglied), Tanya von Barnau Sythoff (selbständige Künstlerin), Laura Horelli (Mitglied), Keike Twisselmann; BBMS, Gerd Miegel (Honorarlehrer); Berlin Britzenale, Christof Zwiener (Künstlerische Leitung); Berlin Comedian Harmonists, Wolfgang Höltzel; Berlin Music Commission eG, Olaf Kretschmar (Geschäftsführung); Berliner Ensemble, Oliver Reese (Intendant), Dieter Ripberger (Geschäftsführender Direktor); Berliner Kriminaltheater, Jean Maeser (Schauspieler); Berliner Kulturkonferenz – das Bündnis der Berliner Kulturverbände, Franziska Stoff, Janina Benduski und Wibke Behrens (Vorstand); Berliner Mieterverein e.V., Doris & Helmut Möller; Berliner Museumsverband e.V.; Berliner Philharmoniker, Olaf Maninger (Solocellist); BerlinCityBallet, Jesse Garon (Creative Producer); Berlinische Galerie. Landesmuseum für Moderne Kunst, Fotografie und Architektur, Thomas Köhler (Direktor); berufsverband bildender künstler*innen – bbk berlin e.V.; Bezirksverordnetenversammlung Friedrichshain-Kreuzberg, Werner Heck (Vorsteher); BFFS, Ulrike Folkerts (Schauspielerin), Guido Hammesfahr (Schauspieler), Kai Schumann (Schauspieler), Tessa Mittelstaedt; Bridgeworks, Felix Banholzer (Künstlerische Leitung/Geschäftsführung); Brotfabrik Bühne Berlin, Stefan Kreißig (Bühnenleitung); BSW, Sabine Mönch-Kalina (Mitglied); Bundesverband Freie Darstellende Künste e.V., Cilgia Gadola (Geschäftsführung); Bundesverband Musikunterricht e. V. (BMU), Friedrich Neumann (Vizepräsident des BMU Berlin); Bundeswehr, Karsten Kosbi (Marineoffizier); Bündnis für geförderte Ateliers Berlin, Andrea Scrima (Mitbegründerin); BVR, Christine Kabisch (Regisseurin)

C

C/O Berlin Foundation, Kristian Sidenius Lenz (Head of People + Culture); Capella de la Torre / Musikschule Reinickendorf, Annette Hils (Musikerin, Lehrerin); Chamäleon Theater, Alexandra Henn (Referentin der Intendanz); Chor La Voix mixte, Sabine Antony (ehrenamtlich im Organisations-Team); cie. toula limnaios, Toula Limnaios (Künstlerische Leiterin), Ralf R. Ollertz (Künstlerischer Leiter); Clubcommission Berlin e.V., Marcel Weber (Vorstandsvorsitzender); conc.arts berlin gUG, Andrea Kerner (Geschäftsführerin)

D

Dachverband Tanz Deutschland, Kerstin Karge Lorenz (Projektkoordinatorin Creative Cross Collaborations Berlin); DALV e.V., Gerhard Scherer-Rügert (Landesleiter); Das Kollaborative Museum / Ethnologisches Museum und Museum für Asiatische Kunst, Staatliche Museen zu Berlin, Anna Schäfers (Kuratorin Text und Sprache); Deutsche Filmakademie, Dietrich Hollinderbäumer (Schauspieler, Mitglied); Deutsche Musiktherapeutische Gesellschaft, Dörte Lange (Regionalvertreterin Berlin-Brandenburg); Deutsche Oper Berlin / Bühnenverein Landesverband Berlin, Thomas Fehrle (Geschäftsführender Direktor und Vorsitzender des Bühnenvereins Landesverband Berlin); Deutsche Oper Berlin, Virginie Gout-Zschäbitz (Solo-Harfenistin), Monia Rizkallah (Geigerin), Seo Hyeun Lee (Orchester), Hans Jürgen Zschäbitz (Rentner), Lukas Zeuner (Musiker), Hirotatsu Ishikawa (Orchester), Thomas Richter (Musiker), Isabella Homann (Orchestermusikerin), Johannes Petersen (Orchestermusiker), Sebastian Häupler (Spielleiter), Isabelle Petitlaurent (Mitarbeiterin Geschäftsführender Direktor), Thomas Döringer (Orchester), Roberto Martinez (Bühnentechnik), Andrea Rammisch (Vertriebsmitarbeiterin), Heiner Boßmeyer (Opernchorsänger), Florian Wurster (Requisiteur), Chie Peters (Orchestermusiker);  Deutscher Bibliotheksverband – Landesverband Berlin, Regina Kittler (Vorsitzende des dbv-Landesverbandes); Deutscher Komponist:innenverband, Anna Motzel-Habermehl (Assistenz der Geschäftsführung); Deutscher Künstlerbund, Matthias Beckmann (Mitglied); Deutscher Tonkünstler Verband (DTKV), Michael Kubik (einfaches Mitglied und Rentner); Deutsches Theater Berlin, Iris Laufenberg (Intendantin), Johannes Leppin (Geschäftsführer); Die LINKE Berlin Mitte, Anna Eiling (Direktkandidatin für den Wahlkreis 1); DOCK ART Performance im DOCK 11, Anna Bergel (Künstlerische Produktionsleiterin)

E

ehem. UdK Berlin / ehem. HMTM Hannover, Ute Becker (UdK Dozentin/Mittelbau, HMTMH Hannover Professorin); English Theatre Berlin | International Performing Arts Center, Daniel Brunet (Produzierender künstlerischer Leiter); Ensemble artdeshauses, Maike Schaafberg (Geschäftsführerin); ensemble mosaik, Christina Gießmann (Managerin); ErzählZeit, Sabine Kolbe (Künstlerische Leitung)

F

Fachausschuss Kulturpolitik, SPD, Frank Jahnke (Co-Vorsitzender); Familie Flöz Theatercompany, Fabian Baumgarten (Schauspieler und Autor); FELD Theater für junges Publikum, Gabi dan Droste (Künstlerische Leiterin), Gitanjali Schmelcher (Vermittlung); FEN MUSIC, Julia Thurau (Inhaberin); Festiwelt – Netzwerk Berliner Filmfestivals, Vorstand; First Music Production, Gerhard Kämpfe (Künstlerische Leitung); Flinn Works, Sophia Stepf (Künstlerische Leitung); Floating University Berlin, Ute Lindenbeck (Vorstand); For artists, Philip Krippendorff (Geschäftsführer); Freies Ausstellungskollektiv, Ralf Tekaat; FREO – FREIE ENSEMBLES UND ORCHESTER IN DEUTSCHLAND e.V., Sebastian Haas (Leitung der Geschäftsstelle); Freundeskreis KUNSTdemokratie für interaktive Kulturprozesse e.V. und ver.di, Rainer Wieczorek (Ehrenamt im Vorstand und weiteren Gremien); Fringify – Independent Arts Festival, Alexandar Hadjiev (Künstlerischer Leiter)

G

GDBA, Raphael Westermeier (Vizepräsident), Hannah Walther (Landesverbandsvorsitzende Berlin-Brandenburg), Jannik Rodenwaldt (Stellvertretender Landesverbandsvorsitzender), Constanze Rückert (Vorstandsmitglied Landesverband Berlin/Brandenburg), Saskia Mommertz (stellvertretender Vorsitz Basisverband Berlin-Brandenburg), Ulf Dirk Mädler (Bariton); Geschichtswerkstatt_RAW, Uta Kala (Initiatorin, Projektleitung); Gob Squad Arts Collective GmbH; Goldrausch Künstlerinnenprojekt, Hannah Kruse (Projektleiterin); Grips Theater, Hanna Petkoff (Schauspielerin)

H

HAU Hebbel am Ufer, Annemie Vanackere (Intendanz & Geschäftsführung); Hauptstadtnotizen, Charlotte zu Kappenstein (Freiberuflerin); Haus am Waldsee, Anna Gritz (Direktorin), Silvia Koch (Geschäftsführerin); Haus für Poesie, Dr. Thomas Wohlfahrt (Leiter a.D.); heesch und ko, Martin Heesch (Schauspieler, Regisseur, Festivalkurator); Henrike Iglesias, Marielle Schavan (Kollektivmitglied); HfS Ernst Busch, Prof. Ulrike Völger (Professorin für Sprecherziehung in der zeitgenössischen Puppenspielkunst); Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch, Katharina Sattler (Administration); Hochschulübergreifendes Zentrum Tanz / HZT Berlin, Eva-Maria Hoerster (Projektentwicklerin, Koordinatorin, Dozentin); Horizonte – für Familien – gGmbH, Miro Beat Böhm (Schulsozial- und Theaterpädagoge); HZT Berlin, Janez Janša (Professor)

I

IG Jazz Berlin; Initiative LUNA PARK e.V., Kosmas Kosmopoulos (Künstlerischer Leiter/Vereinsvorsitzender); initiative neue musik berlin e.V., Der Vorstand; Innovation Living Unser Schlafsofa GmbH, Signe Mathes (Geschäftsführende Gesellschafterin); institute for Cultural Governance/iCG Berlin, Wibke Behrens (Co-Gründerin & Co-Leitung); Internationales Stimmzentrum, Ursula Fischer (Leiterin); Intervention Room, Margit Frank (Künstlerische Leitung)

J

Jugend im Museum e.V., Katrin Boemke (Geschäftsführung); Junges Ensemble Berlin e.V. | Sinfonieorchester, Michael Riedel (Musikalische Leitung); Junges Tanzhaus Berlin, Livia Patrizi (Künstlerische Geschäftsführung); Jüdisches Berlin, Margrit Schmidt (Fotografin)

K

Kinderopernhaus Lichtenberg der Staatsoper / SING!-Projekt des Berliner Rundfunkchors, Katharina Tarján (Musiktheaterpädagogin, Chorleiterin); Kleines Theater Berlin / Schlossparktheater Berlin, Frank Lorenz Engel (Regisseur und Autor); Koalition der Freien Szene, Sprecher*innenkreis; kollektiv selbstgebaute musik, Yannis Trouinard (Produktion); Komische Oper Berlin, Susanne Moser (Geschäftsführende Direktorin und Co-Intendantin); Komödie am Kurfürstendamm, Martin Woelffer (Intendant), Brigitta Valentin (Leitung Presse- und Öffentlichkeitsarbeit), Pierre Besson (Schauspieler), Jenny Löffler (Schauspielerin); Kopf & Kragen Verlag, René Koch (Inhaber); KULTKOM / QuerKlang guG / KULTURKONTAKTE e.V., Kerstin Wiehe (Geschäftsführung und Programmleitung); Kulturhilfswerk e.V., Kirsten Mohri (Teil des Vorstands); Kulturinitiative Förderband gGmbH, Imke Baumann (Leitung Berliner Spielplan Audiodeskription); Kulturkontakte e.V., Cornelia Heger (Regisseurin); KulturMarktHalle e.V., Ludger Lemper (Vorstand); Kulturnetzwerk Neukölln e.V., Nadine Lorenz (Geschäftsführung); Kulturpolitische Gesellschaft Berlin-Brandenburg; Kulturprojekte Berlin, Moritz van Dülmen (Geschäftsführer); Kulturvolk/Freie Volksbühne Berlin e.V., Katrin Schindler (Geschäftsführerin); kulturwerk des bbk berlin, Julia Brodauf (Atelierbeauftragte und Leitung des Atelierbüros); Kunst Etagen Pankow, Marie-Ulrike Callenius (Vorstandsmitglied), Marion Berg (Künstlerin); Kunsthunde e.V., Gundula Weimann (Vorstand)

L

laborgras GbR, Renate Graziadei (Künstlerische Leitung), Stäldi Arthur (Künstlerischer Leiter und Dramaturg); LAFT Berlin – Landesverband freie darstellende Künste Berlin e.V., Jaika Bahr, Frido Hinde, Ute Kahmann, Pamela Moraga, Elke Weber, Franziska Werner, Lars Zühlke, Janina Benduski und Daniel Brunet (Vorstand), Philipp Harpain (Regisseur & Projektentwickler), Hannah Pelny (Projektmanagement); Landesmusikakademie Berlin, Monique Steffen (Bildungsreferentin); Landesmusikrat Berlin e. V., Ralf Sochaczewsky (Vizepräsident), Andreas Köhn (geschäftsführendes Präsidium/Schatzmeister); Landesverband der Kultur- und Kreativwirtschaft Sachsen e.V., Tina Duarte Monje (Projektleiterin); Landesvereinigung Kulturelle Kinder- und Jugendbildung (LKJ) Berlin e.V., David Stachon (Bildungsreferent); lautten compagney BERLIN, Wolfgang Katschner (künstlerische Leitung und Geschäftsführung); LBBL e.V., Michael Knoch (Vorstand); Lebenshilfe, Jörg Wiedemann (Sozialpädagoge); Lebenshilfe Berlin gGmbH, Shari Wohlenberg (Musiktherapeutin); Lettrétage e.V., Katharina Deloglu (Geschäftsführende Vorständin); LIFTED collective, Zuzanna Jablonska (Co-founder); Limbo Kollektiv e.V., Katarzyna Clemens-Wasiak (Vorsitzende); Literaturhaus Berlin e.V., Sonja Longolius (Leitung); Lutz Gajewski Management, Lutz Gajewski (Geschäftsführer)

M

Maxim Gorki Theater, Torben Schumacher (Geschäftsführender Direktor); mehrblick&ton, Theaterkollektiv, Therese Schmidt (Regie); Moabiter Filmkultur e.V., Dagmar Kamlah (Filmkuratorin); MoBe Moving Poets Berlin e.V., Lutz Längert (Vorstand); Morgenstern – Theater im Rathaus Friedenau, Daniel Koch (Theaterleitung), Pascale Senn Koch (Theaterleitung); Museum für Islamische Kunst – Preußischer Kulturbesitz, Oliver Vollert (Museologe, Sammlungsverwaltung); Museumsjournal / Kulturprojekte Berlin, Mariann Diedrich (Redakteurin); Music Pool Berlin, Petra Sitzenstock (Projektentwicklung und Beratungen); Musicboard Berlin GmbH; Musikschule, Elvire Dörr; Musikschule Béla Bartók Berlin-Pankow, Gertrud Schmidt-Petersen (freiberufliche Dozentin für Klavier und Korrepetitor), Dennis Sobotta (Klavierlehrer); Musikschule City West / UdK, Thea-Susanne Mannheim (Gesangslehrerin, Klavierdozentin)

N

Netzwerk freie Literaturszene Berlin, Odile Kennel (Vorstand), Lucy Jones (Vorstandsmitglied), Millay Hyatt (Mitglied); Netzwerk freier Berliner Projekträume und -initiativen, Isolde Nagel (Unterzeichnung für den gesamten Vorstand)

O

Opéra en miniature, Hendrik Mannes (Regisseur); Opernchor, Anna Elisabeth Hempel (Sängerin); Orchester Deutsche Oper Berlin, Björn Matthiessen (1. Schlagzeuger); ORSO Berlin e.V. Orchestrial and Choral Society, Dagmar Levy (Beirat/Mitglied)

P

Performing Arts Programm Berlin, Linus Lutz, Florian Hohnhorst; Performing for Future, Konstanze Grotkopp-Wille (ehrenamtlich); Platypus Theater, Korty Korty (Schauspieler); Präsidium Landesmusikrat Berlin / Universität der Künste Berlin, Anita Rennert; Praxis für Traumatherapie, Claudia Minossi (Therapeutin)

R

Radialsystem, Matthias Mohr (Künstlerische Leitung, Geschäftsführung), Daniel Cordova (Dramaturg); RAW/SKPZ, Kristine Schütt (Kulturvertretung im RAW Stoff&Gerätelager, Musikalische Bildung), Karl-Uwe Wasserthal (Interessenvertretung für das RAW/SKPZ Beamten-Wohn-Haus, BWH), Uwe Wasserthal (RAW-BWH Hausvertretung); Raumbüro Freie Szene, Moritz Sadowski (Ko-Projektleitung); Renaissance-Theater Berlin, Guntbert Warns (Intendant und Geschäftsführer); Rimini Protokoll

S

Samurai Museum Berlin, Alexander Jöchl (Direktor); Sasha Waltz & Guests, Sasha Waltz (Künstlerische Leitung/Choreografin), Jochen Sandig (Geschäftsführer); Schaubude Berlin, Tim Sandweg (Künstlerische Leitung); Schwules Museum, Birga Meyer (Geschäftsführung); She She Pop (Performance Kollektiv), Elke Weber (Mitglied Kollektiv/Company Management), Johanna Freiburg (Performerin/Kollektivmitglied); SHIFTED Festival, Louis Harshman (Geschäftsleitung); Solistenensemble Kaleidoskop, Boram Lie (Künstlerische Leitung); Sounding Situations, Milena Kipfmüller (Künstlerische Leitung); Soundwatch Music Film Festival; SPD Berlin / SPD Berlin Mitte / SPD Rosenthaler Vorstadt, Tilmann Häußler (Kandidat für das Abgeordnetenhaus im Wahlkreis 1 von Mitte); Sperbys Musikplantage, Hans Peter Sperber (Geschäftsführer); Staatliches Institut für Musikforschung, Rebecca Wolf (Direktorin); Staatsballett Berlin, Christian Spuck (Intendant); Staatsoper Unter den Linden, Elisabeth Sobotka (Intendantin), Olaf Schmitt (Co-Leitung Dramaturgie); Staatstheater Kassel, Annett Kruschke (Schauspielerin); Stegreif Orchester, Lorenz Blaumer (Künstlerischer Manager), Sarah Ströbele (Projektleitung & Dramaturgie); Stiftung Berliner Philharmoniker; Stiftung Oper in Berlin, Sebastian Geier (Tonmeister); Stiftung Preußischer Kulturbesitz, Frank Gaedecke (Sammlungsverwaltung); Stiftung Stadtmuseum Berlin; Stiftung Zukunft Berlin, Andreas Richter (Verantwortlicher des Forum Zukunft Kultur); STUART&PLATE, Uta Plate (Regisseurin, Theaterpädagogin); Szenografie Bund, Nicole von Graevenitz (Kostümbildnerin)

T

Tanzbüro Berlin, Marie Henrion (Leitung); Tanzcompagnie Rubato, Dieter Baumann (künstlerische Leitung); Tanzfabrik Berlin Bühne, Jacopo Lanteri (Künstlerische Leitung), Barbara Greiner (Geschäftsführung und Co-Leitung), Vince Kokot (Künstler*innenresidenzen, Accessibility, Antidiskriminierung, Studiobuchung/Organisation); Tanzfabrik Berlin e.V., Nara Virgens (Produktionsleitung); Tanzfabrik Berlin Schule, Tabea Antonacci (Dance Intensive Assistenz); TD Berlin; Michael Müller & Georg Scharegg (Leitung); Theater an der Parkaue, Lukas Kleinert (Referent der Intendanz); Theater der unglaublichen Dinge, Tatjana Dernbecher (Kulturschaffende); Theater Jaro, Katja Behounek-Pölzer (Künstlerische Leitung/Darstellerin); Theater Morgenstern, Isabel Stahl (Theaterpädagogin); Theater o.N., Dagmar Domrös (Künstlerische Leitung), Michaela Millar (Spielerin, Tanz- und Theaterpädagogin), Uta Lindner (Schauspielerin, Vorstand des Theater o.N.e.V.), Julie Peters (Tänzerin, Performerin); Theater Strahl, Jana Heilmann (Schauspielerin); Theater Thikwa e.V., Nicole Hummel (Künstlerische Leitung), Laura Besch (Künstlerische Leitung), Herbert Jordan (Geschäftsführung); Theater unterm Dach, Thorsten Schlenger (Künstlerischer Leiter); Theater Varia Vineta / SPD Kandidat für das Abgeordnetenhaus, Arne Gröschel (Leitung/aktiver Politiker); theaterhaus berlin | Kulturinitiative Förderband gGmbH, Nadine Lipp (Leitung Standort Schöneweide | Stellvertretung der Geschäftsführung); TITANS RISING, Kilian Dumann (Projektmanagement, Öffentlichkeitsarbeit); Titans Rising Ensemble & Konzertreihe, Berliner Festival Alter Musik, Sarah Fuhs (künstlerische Leitung); Tonkünstlerverband Berlin e. V., Wendelin Bitzan (Geschäftsführer); TUSCH Berlin, Annika Niemann (Programmleitung)

U

UdK Berlin / HMTM Hannover, Ute Becker (UdK Dozentin/Mittelbau, HMTMH Hannover Professorin); Uferstudios für zeitgenössischen Tanz; unisono Deutsche Musik- und Orchestervereinigung e. V., Julia Hofmann (Geschäftsführerin), Juan Lucas Aisemberg (Orchestermusiker, Bratsche Tutti); Universität der Künste Berlin, Prof. Albert Pesendorfer (Professor für Gesang)

V

Vagantenbühne Berlin, Lars Georg Vogel (Künstlerische Leitung/Geschäftsführung), Verena Aglassinger (Verwaltungsleitung); VAM Berlin, Tilmann Albrecht (Vorstand), Moni Fischaleck (Geschäftsführung), Simon Ackers (Öffentlichkeitsarbeit), Christian Walter (Fagottist, Blockflötist, Ensembleleiter), Ildiko Ludwig (Mitglied), Patrick Sepec (Mitglied, keine Funktion), Friederike Lehnert (Mitglied), Juliane Laake, Christine Trinks (Barockgeigerin, Musikpädagogin, Orchesterleiterin, Vertreterin der AG Alte Musik beim Landeswettbewerb Jugend musiziert Berlin); VdRSD, Daniele Drobny (Film und Bühnen Ausstattung); ver.di AG Kunst und Kultur, Adriana Balboa (ehrenamtliche Vorsitzende der FG-Musik), Britta Schubert (Landesvorstand Fachgruppe Bildende Kunst); ver.di, Werner Hassepass; Vereinigung deutscher Opern- und Tanzensembles e.V. (VdO), Christine Stein (Geschäftsführerin), Annette Hörle (Ortsdelegierte); VÖBB (Verbund der Öffentlichen Bibliotheken Berlins), Julia Weis (Geschäftsführung der Ständigen Konferenz, StäKo)

W

We are all unicorns – TATWERK | Performative Forschung, Chris Wohlrab (Geschäftsführer/Produktionsleiter); Werkbundarchiv – Museum der Dinge, Florentine Nadolni (Leitung); WerkStadt Kulturverein Berlin e.V., Raiko Sánchez (im Vorstand); WonderWords Erzähltheater, Wim Rooth (Künstlerische Leitung)

Z

Zeitgenössisches Musiktheater Berlin e.V. (ZMB), Matthias Rebstock (1. Vorsitzender); ZLB und VÖBB (Verbund der Öffentlichen Bibliotheken Berlins), Jonas Fansa (Direktor der Stiftung Zentral- und Landesbibliothek, ZLB, und Geschäftsführung Ständige Konferenz, StäKo, des VÖBB); ZTB, Claudia Garbe (Choreographin/Vorstandsmitglied)

Personen ohne institutionelle Zuordnung

Masen Abou-Dakn (Autor, Regisseur, Musiker); Catherine Aglibut; Dunja Alfermann; Anna Julia Antonucci (Schauspielerin); Antje Appl; Cenk Arpa; Isabel Arlt; Frauke Aulbert; Alexis Baskind; Axel Bauer (Drehbuchautor); Helmut Baumann (EX-Intendant Theater des Westens, 1984 bis 1999); Rose Beermann; Hannah Beeck (Bühnen- und Kostümbildnerin); Lars Bednorz (Studiendirektor); Gerhard Bischoff; Monika Blüge; Lea Lin Boehmer (Designerin); Veronika Böhle; Nadja Bournonville; Eric Bouwer; Christiane Braune; Annette Breitsprecher (Musikschullehrerin); Mona Brinkmann (Regieassistenz); Dani Brown (Freelance Dance Artist); Susanne Bürner; Barbara Caveng (freischaffende Künstlerin); Hans-Michael Carl (privat); Zuzanna Czebatul; Colin Danderski (Freischaffender Künstler, Puppenspieler/Sprecher/Schauspieler); Dan Dansen; Florian Dengler; Tillmann Depping (Schauspieler); Clara Dreher; Oliver Dupont (Schauspieler und Sprecher); Alexander Dydyna; Janine Eggert (Freie Künstlerin); Harald Effenberg (Schauspieler); Rita Feldmeier; Salomé Feth; Alexandra Finder (Schauspielerin); Beate Flechtker; Natsumi Foljanty; Barbara Friedrich (ehemalige Geschäftsführerin der Uferstudios GmbH); Matthias Freihof (Schauspieler); Moritz Frei; Cilgia Gadola; Kati Gausmann (Bildende Künstlerin); Max Gertsch (Schauspieler); Carlo Giannini; Julia Glocke (Musikerin Geige); Monika Goetz (Künstlerin); Petra Goll; Andrea Golla (Bildende Künstlerin); Henriette Gonnermann; Alexander Graf; Klaus-Peter Grap (Schauspieler, Sprecher, Autor, Moderator); Rosemarie Grebitus; Alexandra Gross; Brigitte Grothum (Schauspielerin); Christoph Gurk (Kurator, Dramaturg, Autor); Carolin Hagen; Tea Harjunen; Philipp Harpain; Johanna Hasse; Hendrik Hebben; Katja Hentrich; Ralf Henning; Steffi Hensel; René Hofschneider; Anne Hoffmann (Schauspielerin); Klaus Hoffmann (Sänger, Schauspieler und Autor); Luzie Hohn; Ruth Hundsdoerfer; Sofie Hüsler (Theaterpädagogin/Regisseurin); Thomas van Issem; Samina Jaweed; Jacqueline Jöhle; Fee Josten; Dr. Karin Nissen-Rizvani; Yelka Kant; Katrin-Marie Kaptain; Anne Kasprik (Schauspielerin); Michael Kasiske; Edgar Kaufmann; Lilly Kaufmann; Katrin Kersten; Katja Kettner (freischaffende Künstlerin); Andrea Kiewitt; Irene Klein; Johanna Klante; Heike Kloss (Schauspielerin); Antonia Klostermann (Workshopleiterin Theater); Veronika Knaus; Benjamin Knight; Stephan Kobatsch; Carolin Koch; Ariane Ko; Sigrid Kohn; Paula Kramer; Barbara Kracht (Schauspielerin, Regisseurin); Volker und Regina Krannich; Hans-Jürgen Kron-Stabenow; Nina Kronjäger (Schauspielerin, Produzentin); Martin Kühner; Monika Kühnel; Ursula Krüger; Maria Ladopoulos; Wilfried Lagojannis; Daniela Lehmann Carrasco; Verónica Lehner; Sophia Liu; Jeanne Louët (Bühnen- und Kostümbildnerin); Lukas Kurz; Dagmar Lüders; Marie-Luise Lüders; Jenny Mahla; Anke Mai (Übersetzerin); Maria Mallé; Sarah Marcinkowski; Claudia Marks; Peggy Mädler (Autorin, Dramaturgin); Ulf Dirk Mädler; Johannes-Jürgen Magalski; Irmgard Maenner (Autorin für Hörspiel/Feature); Liina Mariudottir; Peggy Martinot; Juliane Meckert; Christine Maria Miesen; Isabel Mohn; Monika Metz; Christiane Mudra; Barbara Müller (Bildende Künstlerin); Franziska Muche (Übersetzerin für Theater); Jennifer de Negri (Autorin); Sarah Nemitz (Autorin); Eva Niemann; Flavio Oktavio; Eva Maria Ocherbauer (selbstständige Künstlerin); Nikolai Orloff; Ludger Orlok; Saskia Ottis; Charlotte Pistorius (Kostüm- und Bühnenbildnerin); Julia Plessing; Nancy du Plessis; Gineke Pranger; Tristan Quérou; Annette Reckendorf; Juli Reinartz; Nadin Reschke (Künstlerin); Dorothee Richter; Stefan Roigk; Momme Röhrbein (Bühnenbildner); Emma Rönnebeck; Elke Rudolph; Constanze Rückert (Schauspielerin/Sprecherin der Kampagne „DeineStimmeFürKultur“); Selma Nuri Sarstedt; Johanna Schall (Regisseur); Sabine Scheel; Erika Schlenzig; Wolfgang Schlenzig; Hans-Peter Schwandt; Sarah Schönfeld; Rahel Schöppenthau; Dania Schüürmann; Annette Schulz; Ilona Schulz (freiberufliche Schauspielerin); Sandra Schulz; Franziska Seifart; Robert Siegel; Kerstin Slawek; Doris Skrobuszynski; Hans Peter Sperber (Geschäftsführer); Susanne Sperling; Claudia Stahr-Feiten; Steinmetz; Gerd Lukas Storzer (Schauspieler, Regisseur); Dorota Stroińska; Karen Stüber-Benke; Sarah Stührenberg; Alexa Maria Surholt (Schauspielerin); Friedhelm Teicke (Journalist, Autor); Katharina Thalbach (Schauspielerin, Regisseurin); Wolfgang Thiessen (Architekt); Christoph Timpe (Geiger); Ruth Tromboukis; Kora Tscherning (Freie Figurentheaterschaffende); Hendrik Unger; Kai Underberg; Karin Viesteg; Lioba von den Driesch; Yvonne Wahl; Evgenija Wassilew; Ulla Weber; Kim Weiß; Franziska Wenning; Reimer Johann Westphal; Arndt Wiegering (1st.AD, Assistant Director sowie Concept-Consultant); Ulrike Wildenhof; Marianne Wilhelm; Uwe Wolf; Achim Wolff; Petra Zieser (Schauspielerin); Marina Zumbusch

Stand: 5. Juni 2026

Hier geht es zur Mitunterzeichnung

Kulturpolitische Veranstaltungstermine

Unsere Veranstaltung wurde etwas weiter verlegt, und der neue Treffpunkt ist vor dem Rotes Rathaus Berlin!

Gleiche Uhrzeit, gleiches Programm!
Ihr seid alle herzlich willkommen!!!

Scroll down for the English version.

 

Aktionswoche #DeineStimmeFürKultur

16. Juni 2026 | 16:05 – 17.05 Uhr | Rotes Rathaus – Berlin

Treffpunkt: Rotes Rathaus (Rathausstraße – 10178 Berlin), ab 15:30 Uhr Beginn 16:07 Uhr

„Nicht-musikalische“ Aktion/Mahnwache

Ihr seid herzlich eingeladen, mit eurem Instrument zum Alexanderplatz zu kommen.

Die Idee: Wir spielen nicht. Stattdessen setzen wir ein sichtbares Zeichen für den Erhalt von Kunst, Musik und Kultur. Um Aufmerksamkeit bei Passant*innen, Medien und Politik zu erzeugen, können die Münder symbolisch mit Klebeband verschlossen oder die Instrumente eingewickelt werden.

Je mehr Menschen teilnehmen, desto stärker das Signal. Ob Profis, Studierende, Amateurmusikerinnen, Kinder oder Seniorinnen – alle sind willkommen.

Wir alle sind von den kulturpolitischen Entwicklungen betroffen. Und wir tragen Verantwortung dafür, dass auch kommende Generationen Zugang zu Kunst, Musik und Kultur haben.

Bringt eure Instrumente mit!

Kommt zahlreich und bringt Kolleginnen, Freundinnen, Schüler*innen, Kinder, Eltern und Großeltern mit.

Damit es auch in Zukunft Musik, Kunst und Kultur geben kann, müssen wir jetzt sichtbar werden und unsere Stimme erheben.

Eine Aktion im Rahmen der Kampagne #DeineStimmeFürKultur zur Berlinwahl 2026.

Wer Kultur stärkt, stärkt Demokratie, Vielfalt und die Zukunft Berlins.

>> Anmeldung:

Zur besseren Planung freuen wir uns über eine kurze Anmeldung unter folgender E-Mail-Adresse:

carolinetallone@gmail.com – Caroline Tallone  Musikerin/ Geigenbauerin

Auch ohne Anmeldung seid ihr selbstverständlich herzlich willkommen und könnt jederzeit dazukommen.Bringt bitte alle ein Uhr mit, denn daran orientiert sich die Ablaufkomposition.

#DeineStimmeFürKultur
#BerlinIstKultur

https://www.berlinistkultur.de/

https://www.instagram.com/berlinistkultur/

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  1. Juni 2026 | ab 16:00 Uhr | Rotes Rathaus

Ablaufkomposition der „Nicht-musikalischen Aktion“

Aktionswoche #DeineStimmeFürKultur

  1. Juni 2026 | Rotes Rathaus

Die Aktion versteht sich als eine kollektive performative Komposition aus Stille, Bildern, Gesten und Klang. Sie macht sichtbar, was auf dem Spiel steht, wenn Kunst, Musik und Kultur verstummen.

Ab 16:00 Uhr
Ankommen der Teilnehmenden. Im Vorfeld sind auf dem Platz einzelne Kreise mit Straßenkreide markiert, die von den Musiker*innen und Teilnehmenden besetzt werden.

Während der gesamten Aktion bewegen sich zwei bis drei Personen über den Platz und verteilen Flyer, Postkarten und Informationsmaterial zur Kampagne #DeineStimmeFürKultur an Passant*innen. Alternativ oder ergänzend kann auch die Erklärung von #BerlinIstKultur als Flugblatt verteilt werden.

16:07 Uhr
Die Teilnehmenden betreten die Kreise. Symbolisch werden die Münder mit einem Streifen Klebeband verschlossen.

Gleichzeitig beginnt über die Mikrofonanlage die Verlesung der Erklärung von #BerlinIstKultur. Die Erklärung bildet den gemeinsamen Auftakt der Aktion und erläutert Passant*innen und Medien den Hintergrund des Protests.

16:22 Uhr
Alle beginnen, ihre Instrumente mit  rot weißem Flatterband einzuwickeln. Die Instrumente werden sichtbar „zum Schweigen gebracht“.

16:31 Uhr
Die Teilnehmenden blicken schweigend in unterschiedliche Himmelsrichtungen. Es entsteht ein stilles Bild der Orientierungslosigkeit und Verunsicherung.

16:35 Uhr
Alle heben ihre Instrumente über den Kopf und halten sie so lange wie möglich sichtbar in die Höhe.

16:40 Uhr
Die Musiker*innen setzen sich mit ihren eingewickelten Instrumenten auf den Boden.

16:52 Uhr
Die Klebebänder werden von den Mündern entfernt. Die Teilnehmenden bereiten sich wie ein Orchester auf einen gemeinsamen Beginn vor. Die Instrumente bleiben dabei weiterhin eingewickelt.

16:55 Uhr
Beginn eines gemeinsamen Klangteppichs als musikalischer Weckruf. Ausgangspunkt ist der Ton beziehungsweise Akkord D-Dur. Alle Instrumente beteiligen sich mit passenden Tönen, Klängen, Rhythmen oder Klangflächen. Ziel ist kein Konzertstück, sondern ein gemeinsamer, kontinuierlicher Klang, der sich verdichtet und bis 17:00 Uhr trägt.

17:00 Uhr
Gemeinsamer Höhepunkt der Aktion. Alle Beteiligten spielen so laut und kraftvoll wie möglich. Aus der Stille entsteht ein unüberhörbares Zeichen für die Bedeutung von Kunst, Musik und Kultur.

Ab 17:01 Uhr

3 mal langer ton 3 mal kurz 3 mal lang

Danach  

Die Formation löst sich langsam auf.  Instrumente befreien. Es besteht Gelegenheit für Gespräche mit Passantinnen, Pressevertreterinnen und Interessierten sowie für einen kurzen gemeinsamen Austausch der Beteiligten.

17:30 Uhr
Ende der Aktion.

Leitgedanke der Komposition

Die Aktion folgt einer einfachen Dramaturgie:

Verstummen – Einschränkung – Orientierungslosigkeit – Sichtbarkeit – Befreiung – gemeinsamer Klang.

Sie macht erfahrbar, was verloren geht, wenn Kultur zum Schweigen gebracht wird, und zeigt zugleich die Kraft gemeinsamer künstlerischer Stimmen.

Der Platz ist barrierefrei.

 

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Our event has been moved a little further away, and the new meeting point is in front of the Rotes Rathaus in Berlin!

Same time, same programme!
You’re all very welcome!!!

Action Week #YourVoiceForCulture // #DeineStimmeFürKultur

16 June 2026 | 4.05 pm – 5.05 pm | Rotes Rathaus – Berlin

Meeting point: Rotes Rathaus (Rathausstraße – 10178 Berlin), from 3.30 pm; starts at 4.07 pm

“Non-musical” action/vigil

You are warmly invited to come to Rotes Rathaus with your instrument.

The idea: We will not be playing. Instead, we will be sending a visible message in support of the preservation of art, music and culture. To draw the attention of passers-by, the media and politicians, we can symbolically tape our mouths shut or wrap our instruments in tape.

The more people who take part, the stronger the message. Whether professionals, students, amateur musicians, children or senior citizens – everyone is welcome.

We are all affected by developments in cultural policy. And we bear responsibility for ensuring that future generations also have access to art, music and culture.

Bring your instruments!

Come along in large numbers and bring colleagues, friends, pupils, children, parents and grandparents with you.

To ensure that music, art and culture can continue to exist in the future, we must make ourselves visible now and raise our voices.

An event as part of the #DeineStimmeFürKultur campaign for the 2026 Berlin election.

Strengthening culture strengthens democracy, diversity and Berlin’s future.

>> Registration:

To help us plan, we’d appreciate a quick registration via the following email address:

carolinetallone@gmail.com – Caroline Tallone Musician/ violin maker

Of course, you are also very welcome to join us without registering and can drop in at any time. Please bring a watch with you, as the programme is organised around the time.

#YourVoiceForCulture // #DeineStimmeFürKultur
#BerlinIsCulture

 

https://www.berlinistkultur.de/

https://www.instagram.com/berlinistkultur/

 

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16 June 2026 | from 4.00 pm | Rotes Rathaus

Programme of the “non-musical action”

Action Week #YourVoiceForCulture

16 June 2026 | Rotes Rathaus

The action is conceived as a collective performative composition of silence, images, gestures and sound. It highlights what is at stake when art, music and culture fall silent.

From 4.00 pm

Arrival of participants. In the run-up to the event, individual circles will be marked out on the square with chalk, to be occupied by the musicians and participants.

Throughout the action, two to three people will move around the square, handing out flyers, postcards and information material about the #DeineStimmeFürKultur campaign to passers-by. Alternatively, or in addition, the #BerlinIstKultur declaration can also be distributed as a leaflet.

4.07 pm

Participants enter the circles. Symbolically, their mouths are sealed with a strip of adhesive tape.

At the same time, the reading of the #BerlinIstKultur declaration begins over the PA system. The declaration marks the joint start of the event and explains the background to the protest to passers-by and the media.

4.22 pm

Everyone begins to wrap their instruments in red and white barrier tape. The instruments are visibly ‘silenced’.

4.31 pm

The participants gaze silently in different directions. A silent image of disorientation and uncertainty emerges.

4.35 pm

Everyone raises their instruments above their heads and holds them aloft as long as possible.

4.40 pm

The musicians sit down on the floor with their wrapped instruments.

4.52 pm

The adhesive tape is removed from the mouthpieces. The participants prepare, like an orchestra, for a joint start. The instruments remain wrapped throughout.

4.55 pm

Start of a collective soundscape as a musical wake-up call. The starting point is the note or chord D major. All instruments contribute with appropriate notes, sounds, rhythms or soundscapes. The aim is not a concert piece, but a collective, continuous sound that intensifies and carries on until 17:00.

17:00

The collective climax of the event. All participants play as loudly and powerfully as possible. Out of the silence emerges an unmistakable sign of the significance of art, music and culture.

From 17:01

3 long notes 3 short notes 3 long notes

Afterwards

The formation slowly disperses. Put instruments away. There will be an opportunity for conversations with passers-by, press representatives and interested members of the public, as well as for a brief joint discussion amongst the participants.

5.30 pm

End of the event.

Concept behind the composition

The event follows a simple structure:

Silence – Restriction – Disorientation – Visibility – Liberation – Collective sound.

It allows participants to experience what is lost when culture is silenced, whilst simultaneously demonstrating the power of collective artistic voices.

The square is barrier-free.

 

—

caroline cecilia tallone 

+49 163 9366206

carolinetallone@gmail.com

 

„Das kulturpolitische Orakel. Wir drehen die Lostrommel + Wahlprogrammvorleseautomat“

Vor dem HAU2 (Hallesches Ufer 34, 10963 Berlin) wird am Dienstag, 16. Juni um 19 Uhr Wahlkampf für die Kultur gemacht.

Mitarbeiter*innen des HAU bauen einen Stand auf, geben Besucher*innen die Gelegenheit, in die Zukunft einer gefährdeten Kulturlandschaft zu sehen und informieren, wie die Zukunft beeinflusst werden kann (Spoiler: durch Wahlen!). Dann folgt um 20 Uhr Julian Warners Performance „Der Soldat: Ein Übergangsritual“. Sich mit Franz Fanon beschäftigend, stellt ein schwarzer Künstler fest, dass er zum Soldaten geworden ist. Als Kunstarbeiter betritt er die Bühne und fragt sich, Ist Kulturkampf Krieg? Anschließend ein Nachgespräch mit dem Publikum.

radio3 vom rbb und die Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt vergeben den Jazzpreis Berlin 2026 an Julia Hülsmann. Der mit 7.000 Euro dotierte Preis ist eine der wichtigsten Auszeichnungen im Bereich des Jazz in Deutschland. Seit seiner Einführung 2017 wird der Jazzpreis Berlin in diesem Jahr zum 10. Mal verliehen. Die Preisverleihung findet im Rahmen eines öffentlichen Konzertes am 16. Juni im Kleinen Sendesaal des rbb statt.

Im Rahmen des Konzerts spielt Julia Hülsmann ihr Proteststück „Anti Fragile“.

Kulturpolitisches Frühstück des Fachausschusses XII Kulturpolitik der Berliner SPD

am 25.06.2026 von 10:00 Uhr – 11:30 Uhr

im Berliner Ensemble  – Werkstattraum, Bertolt-Brecht-Platz 1, 10117 Berlin

Der Fachausschuss XII Kulturpolitik der Berliner SPD, vertreten durch Sprecher*innen und geschäftsführender Vorstand Wibke Behrens & Frank Jahnke, lädt zusammen mit Steffen Krach, dem Spitzenkandidaten der SPD zur Landtagswahl in Berlin und Melanie Kühnemann-Grunow, MdA/ Kulturpolitische Sprecherin der SPD ein zum Kulturpolitischen Frühstück.

Bei Kaffee & Croissants wollen wir uns mit Ihnen und Euch austauschen: Wie sichern wir die kulturelle Infrastruktur unserer Stadt? Welche Rolle spielen Kunst, Freie Szene, Institutionen, Clubs, Museen, Theater, Musik, Literatur und kulturelle Bildung für den Zusammenhalt einer wachsenden Metropole? Und was muss sozialdemokratische Kulturpolitik leisten, damit Berlin auch morgen einen offene, kreative und solidarische Kulturstadt bleibt?

Anmeldung: https://spd.berlin/kulturpolitischen-fruehstueck/

(Bitte nur eine Person pro Institution, Initiative und Verband)/ erst eine schriftliche Bestätigung gewährt den Einlass.)

#DeineStimmefürMusik.

In Kooperation mit dem Bundesverband Musikunterricht – Landesverband Berlin fragt der Landesmusikrat nach: Welche Schwerpunkte setzen Parteien vor der kommenden Landtagswahl in Bezug auf Schulmusik und Lehrkräftebildung?

Laut Deutschem Musikrat fehlen Berlin allein im Grundschulbereich 2.364 Lehrkräfte bis 2028. Die Hochschulrektorenkonferenz der Deutschen Musikhochschulen warnte zuletzt vor einer drohenden „Demusikalisierung der Gesellschaft“.

Wie also soll dem Fachkräftemangel im gesamten Berufsfeld der Musikalischen Bildung aus Perspektive der Parteien begegnet werden?

#DeineStimmefürMusik
Schulmusik stärken – Lehrkräfte gewinnen
Perspektiven für eine zukunftsfähige musikalische Bildung
Freitag, 26. Juni 2026, 18 Uhr (Einlass ab 17:30 Uhr)
Haus des Tagesspiegels, Askanischer Platz 3, 10963 Berlin

Auf dem Podium sind mit dabei:

  • Franziska Brychzy, MdA, Sprecherin für Bildung und Berufliche Bildung (Die Linke)
  • Marcel Hopp, MdA, Sprecher für Bildung und Wissenschaft (SPD)
  • Lisa Knack, MdA, Mitglied im Ausschuss für Bildung, Jugend und Familie (CDU)
  • Louis Krüger, MdA, Sprecher für Schulpolitik sowie für kulturelle Jugendbildung (Bündnis 90/Die Grünen)

Es moderiert: Lorenz Maroldt, Herausgeber des Tagesspiegels

Musik: Studierende der UdK Berlin (Lehramt Musik)

Bitte melden Sie sich für Ihre Teilnahme nach Möglichkeit bis zum 18.6.2026 unter dem folgenden Link an:
https://www.survio.com/survey/d/Schulmusik-staerken

Montag, 29. Juni, 11.15 bis 12.15 Uhr

Deutsche Oper Berlin, Bismarckstraße 35, 10627 Berlin

(Parkettfoyer Mitte)

Die wirtschaftlichen Effekte von Kultur in Berlin lassen sich nun erstmals fundiert belegen. Die neue IKTf-Studie „Kultur als Standortfaktor in Berlin“, gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, zeigt: Jeder Fördereuro erzeugt im Mittel mehr als das Dreieinhalbfache an finanziellem Rückfluss in die Hauptstadt.

Die Studie analysiert die ökonomische Bedeutung von Kultur in Berlin anhand zentraler Kennzahlen wie Beschäftigung, Bruttowertschöpfung und steuerlichen Rückflüssen. Ein besonderer Fokus liegt auf der Umwegrentabilität – den indirekten Effekten auf Tourismus, Gastronomie, Einzelhandel und Mobilität. Darüber hinaus nimmt sie zentrale Teilmärkte der Kultur- und Kreativwirtschaft sowie Kultur als Standortfaktor für Unternehmen und Tourismus in den Blick. Ergänzend beleuchtet die Studie auch Wirkungen von Kultur auf Wohlbefinden und Gesundheit der Bevölkerung.

Neben wirtschaftlichen Effekten werden auch weiterführende gesellschaftliche Wirkungen betrachtet: etwa Kultur als Motor für Kulturelle Bildung und soziale Räume, die Bedeutung der Amateurkultur auf die Stadt sowie die Rolle von Kultur für die Stadtentwicklung.

Die Ergebnisse der Studie bieten eine belastbare Grundlage für aktuelle kultur- und haushaltspolitische Entscheidungsprozesse. 

Wir würden uns sehr freuen, Sie bei der Veranstaltung begrüßen zu dürfen und freuen uns, wenn Sie die Einladung in Ihrem Netzwerk teilen! Für eine kurze Rückmeldung zu Ihrer Teilnahme wären wir Ihnen dankbar:

zum Anmeldeformular

Einladung zum #BerlinIstKultur-Sommerfest  
“Kultur und… ZUKUNFT”

2. Juli 2026, Literarisches Colloquium Berlin e.V.

Am Sandwerder 5, 14109 Berlin-Bezirk Steglitz-Zehlendorf
Programm ab 16.00 Uhr  

Berlin steht vor wichtigen Weichenstellungen. Ob soziale Teilhabe, wirtschaftliche Entwicklung, Demokratie oder Lebensqualität – die Herausforderungen der kommenden Jahre lassen sich nur gemeinsam bewältigen.

Welche Rolle spielt Kultur dabei? Und wie können Kultur, Politik und andere gesellschaftliche Akteur*innen die Zukunft der Stadt gemeinsam gestalten? Über diese und weitere Fragen möchten wir beim diesjährigen #BerlinIstKultur-Sommerfest am Wannsee unter dem Motto “Kultur und… ZUKUNFT” mit Akteur*innen aus Kultur, Politik und anderen Bereichen der Berliner Stadtgesellschaft ins Gespräch kommen.

Ausgangspunkt der Diskussion ist ein Impuls vom Institut für Kulturelle Teilhabeforschung zur neuen Studie „Kultur als Standortfaktor“. Zudem haben wir Vertreter:innen aus den gesellschaftlichen Bereichen Soziales, Wirtschaft und Sport gebeten, in Kurzimpulsen ihren jeweilige Perspektive auf die Berliner Kultur zu skizzieren.

Die Berliner Kulturkonferenz gibt als Trägerverband von #BerlinIstKultur einen Einblick in die Planungen rund um das Berliner Kulturfördergesetz. Unter dem Titel „Kultur und…“ diskutieren Vertreterinnen aus Kultur, Politik und weiteren gesellschaftlichen Bereichen wie Soziales, Stadtentwicklung, Gesundheit, Sport oder Wirtschaft an Thementischen über aktuelle Herausforderungen und Perspektiven für Berlin.

Das Sommerfest ist zugleich Teil von #DeineStimmefürKultur, der Kampagne von #BerlinIstKultur zur Wahl des Berliner Abgeordnetenhauses, die die kulturpolitischen Herausforderungen und Perspektiven für die kommende Legislaturperiode in den Mittelpunkt rückt.

Beim anschließenden informellen Austausch bietet das Sommerfest die Gelegenheit, sich vor der Sommerpause persönlich zu treffen, zu vernetzen und gemeinsam Kraft für den Endspurt bis zur Wahl zu sammeln.

Zeitplanung

16.00 Begrüßung
Vortrag zur Studie “Kultur als Standortfaktor”  (Prof. Dr. Vera Allmanritter und Dr. Thomas Renz)
Kurzimpulse aus verschiedenen gesellschaftlichen Bereichen (angefragt: Paritätischer Wohlfahrtsverband, Landessportbund und IHK)
Gespräch zum Kulturfördergesetz Berlin und den Planungen der Kulturverbände (Berliner Kulturkonferenz)

17.30 Thementische “Kultur und… “

18.30 Ausblick Kampagne #DeineStimmefürKultur & Übergang zum informellen Austausch bei Getränken und Essen

Wir freuen uns auf einen inspirierenden Sommerabend, spannende Gespräche und neue Impulse für die Zukunft der Kultur in Berlin!

Bitte meldet Euch hier an:

Anmeldung unter: https://zfrmz.eu/GDXDvqz3XADgQ5IYCNPw

Ziel des öffentlichen Zukunftspanels ist es, der Kulturellen Bildung in Berlin Sichtbarkeit und Aufmerksamkeit zu ermöglichen! in einer Podiumsrunde sprechen wir mit Politiker:innen (Kultur- Jugend- und Bildungspolitische Sprecher:innen) drüber, welche Relevanz das Thema aktuell und für die kommende Legislatur hat (strukturell, finanziell, qualitativ) und wie sie sich dafür einsetzen werden!

Junges Tanzhaus Berlin, Lucy-Lameck-Straße 32, 12049 Berlin

1.9.2026 18:00 – 20:30 h

Der Eintritt ist frei!

Anmeldung unter: info@inkubi.berlin

Veranstalter: Initiative Kulturelle Bildung Stärken! 

Montag, 29. Juni, 11.15 bis 12.15 Uhr

Deutsche Oper Berlin, Bismarckstraße 35, 10627 Berlin

(Parkettfoyer Mitte)

Die wirtschaftlichen Effekte von Kultur in Berlin lassen sich nun erstmals fundiert belegen. Die neue IKTf-Studie „Kultur als Standortfaktor in Berlin“, gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, zeigt: Jeder Fördereuro erzeugt im Mittel mehr als das Dreieinhalbfache an finanziellem Rückfluss in die Hauptstadt.

Die Studie analysiert die ökonomische Bedeutung von Kultur in Berlin anhand zentraler Kennzahlen wie Beschäftigung, Bruttowertschöpfung und steuerlichen Rückflüssen. Ein besonderer Fokus liegt auf der Umwegrentabilität – den indirekten Effekten auf Tourismus, Gastronomie, Einzelhandel und Mobilität. Darüber hinaus nimmt sie zentrale Teilmärkte der Kultur- und Kreativwirtschaft sowie Kultur als Standortfaktor für Unternehmen und Tourismus in den Blick. Ergänzend beleuchtet die Studie auch Wirkungen von Kultur auf Wohlbefinden und Gesundheit der Bevölkerung.

Neben wirtschaftlichen Effekten werden auch weiterführende gesellschaftliche Wirkungen betrachtet: etwa Kultur als Motor für Kulturelle Bildung und soziale Räume, die Bedeutung der Amateurkultur auf die Stadt sowie die Rolle von Kultur für die Stadtentwicklung.

Die Ergebnisse der Studie bieten eine belastbare Grundlage für aktuelle kultur- und haushaltspolitische Entscheidungsprozesse. 

zum Anmeldeformular

Bitte tragt Eure Termine hier ein!

Aktionswochen der Kampagne und Ablauf

1. Werdet aktiv im Kulturwahlkampf im Rahmen unserer Aktionswochen!

Plant eigene Aktionen

Zwei Aktionswochen (10.-16. Juni und 2.-8. September 2026)
Plant eigene Aktionen – mit Eurer Kultureinrichtung, Eurem Chor, Eurer Initiative, Eurer Theatergruppe, Eurem Atelier oder Eurem Kulturprojekt. Wir schlagen dafür zwei gemeinsame Aktionswochen vor.  

Teilt Eure Aktionen

Wir veröffentlichen Eure Beiträge hier und auf Social Media
Teilt Eure Aktionen mit der Kampagne: Sendet uns im Anschluss an die Aktion eine kurze Beschreibung, ein Foto oder ein Video bzw. Audio-Statement (60–180 Sekunden). Wir veröffentlichen Eure Beiträge  

Unterzeichnet gemeinsames Statement

Aufruf an die Berliner Kultur
Im Vorfeld der erste Aktionswoche rufen wir die Berliner Kultur dazu auf, ein gemeinsames Statement zur Kampagne zu unterzeichnen. Das Statement senden wir Euch nach den Osterferien mit den Angabe zur Zeichnung zu.  

Aufruf zu Aktionswochen

 #Deine Stimme für Kultur / #Berlin Ist Kultur 2026

Wann: 10.-16. Juni und 2.-9. September 2026
Wie: Aktionen jeder Art im laufenden Programm oder darüber hinaus.

Bitte meldet die Aktionen für die Presseliste zeitnah hier an:
https://www.survio.com/survey/d/aktionsmeldung

Was sind Aktionen und wozu sind sie gut?

Ein paar Tipps und Gedanken, was Kulturinstitutionen, -organisationen und -akteur*innen unternehmen können.

Im Juni und im September soll es darum gehen, Aufmerksamkeit für die Kultur zu erregen. Ganz prinzipiell, aber vor dem Hintergrund der letzten Jahre und der Kürzungsszenarien für 2028ff und im Blick auf die Berliner Wahl am 20. September. Kulturpolitik, aber auch Haushaltspolitik sollen daran erinnert werden, wie wichtig – und verletzlich Kultur ist. Und dass die Kulturermöglichung Aufgabe der Politik ist. 

Wer etwas beitragen will, kann sich also ganz einfach fragen: Was erzeugt Aufmerksamkeit? Wo erzeugt es Aufmerksamkeit, wen erreichen wir wie und wie erscheint Kultur relevant?

 

  • Low Key / Simpel / Ohne Programmänderung

Eine Aktion kann schon sein, ein reguläres Programmbestandteil im Veranstaltungskalender der Aktionswoche zu „widmen“, es in der Kommunikation nach außen auf möglichst allen Kanälen als Beitrag zur Aktionswoche zu labeln. Also auf Social Media, in Anzeigen, in der Programmübersicht auf der Homepage, im Print etc.

Durch Plakatierung und Verteilen von Postkarten kann an dem Abend zusätzlich der Charakter des Beitrags zur Aktionswoche unterstrichen werden. Alle Kulturorte, auch Arbeitsorte wie Ateliers oder Probenräume, können mit Plakaten, Postkarten und Aufkleber geschmückt werden. Das Design kann gerne adaptiert und für eigene Anwendungen umgestaltet werden (s.u. der Downloadbereich).

Banner mit „Deine Stimme für Kultur“ können als Außen-Werbung aufgehängt werden; Kreidezeichnungen können vor den Eingängen angebracht werden. Wahlplakate von „Deine Stimme ist Kultur“ können mit einer Leiter an Laternen oder auch Straßenschildern angebracht werden und dies kann als Fotostory für die Sozialen Medien dokumentiert werden.

„Wahlkampfreden“ oder auch ein „Wahlkampfauftakt“ können vor oder in den Häusern performt werden und ebenfalls auf sozialen Medien erscheinen – hier könnten auch, wenn vorhanden, Ensembles sowie Kinder- und Jugendclubs mit einbezogen werden.

Besuche bei den Kandidierenden der Parteien vor Ort können können organisiert werden – mit einer kleinen eigenen Wahlkampfgruppe der Kultureinrichtung, um die Erklärung und eine Postkarte zu übergeben sowie ein Statement der Politik für unsere Kampagnenseite zu erbitten.

An der entsprechenden Veranstaltung kann vor oder nach der Show von der Leitung oder einer beauftragten Person auf die Kampagne aufmerksam gemacht werden. Es kann z.B. einen einfachen Hinweis auf die Aktionswochen und die Initiative „Berlin ist Kultur / Deine Stimme für Kultur“ geben oder die gemeinsame Erklärung oder ein eigenes Statement der Institution, der Organisation oder des*der Künstler*in kann verlesen werden.

 

  • Echte Action / Referenzklasse / Gold-Standard

Mehr Aufmerksamkeit und Interesse erweckt natürlich eine extra für die Aktionswochen ausgedachte und durchgeführte Aktion. Hier ein paar abstrakt gehaltene Beispiele, die leichter oder schwerer zu organisieren sind, je nach Kapazität:

Ein öffentliches Gespräch (auch vor einer bereits im Programm veröffentlichten Veranstaltung) z.B. mit der Institutionsleitung zur Auswirkung der Landeshaushalte 2025, 2026 etc., zur aktuellen Situation, zur Perspektive auf die Jahre 2027 und 2028). Das interessiert sicher das Stammpublikum und viele Berliner*innen darüber hinaus.

Ein öffentliches Gespräch mit Künstler*innen zu ihrer Situation in diesen Jahren.

Ein Gespräch mit Politiker*innen (ggf. + a und/oder b). Das können Landespolitiker*innen sein, Bezirkspolitiker*innen, Kultur- oder Haushaltsleute oder einfach, wer zu fassen ist.

Eine Aktion der Mitarbeitenden am Haus. Ein performativer Protestmarsch um das Gebäude, durch das Gebäude, ein Banner-Aufziehen, Plakatieren etc.

Eine Aktion der Mitarbeitenden in der Nachbarschaft: Postkarten verteilen, Bei Gewerbe nachfragen, ob Plakate aufgehängt werden können. / Haustür-wahlkampf. Mit Postkarten an Wohnungstüren klingeln und ins Gespräch über Kultur und Politik kommen.

Ein Wahlkampfstand vor dem Gebäude oder ganz woanders. Hier können Plakate aufgehängt werden, Postkarten verteilt und das Gespräch mit Besucher*innen, Bürger*innen gesucht werden. Ein Tapeziertisch und ein oder zwei Stunden, zwei Kolleg*innen und das „Deine Stimme für Kultur“-Material reichen eigentlich schon. Ggf. muss eine Anmeldung beim Bezirksamt erfolgen, wenn es nicht auf dem Gelände der Institution selbst stattfindet. Mögliches weiteres Material: Die Wahlprogramme der Parteien (die schicken Exemplare bestimmt gerne zu), ggf. auch nur die Kulturkapitel daraus; die Wahlprüfsteine der Verbände und Organisationen und wenn schon vorliegend die Antworten der Parteien darauf.

 

Fertige Printmaterialien können auch in der Geschäftsstelle des bbk berlin abgeholt werden: Köthener Straße 44, 10968 Berlin, 3.OG, Montag bis Donnerstag, 11–15 Uhr.  Für Abholungen zu anderen Zeiten sind individuelle Termine möglich. Bitte meldet euch diesbezüglich kurz bei Rahel Grote Lambers (rahel-grote.lambers@kulturwerk-bbk.berlin).

Hier im Downloadbereich gibt es die Motive und das Printmaterial zum selbst Ausdrucken:  https://www.berlinistkultur.de/downloadbereich/

WICHTIG: Damit dies in der Pressearbeit der Kampagne sichtbar werden kann, bitte auch der Kampagne „gewidmete“, reguläre Programmbeiträge über das Formular anmelden.

Bitte tragt hier Eure Aktionen ein!

2. Sucht das Gespräch mit der Politik vor Ort – kommt zur Vorbereitung in unsere Workshops

Geht in Euren Bezirken und Wahlkreisen auf die Kandidierende für das Berliner Abgeordnetenhaus zu und sprecht mit ihnen über die Bedeutung von Kunst und Kultur für Berlin. Schaut vorher nach, ob sie bereits ein Statement für unsere Seite abgegeben haben. Wenn Ihr Euch gemeinsam mit anderen auf die Gespräche vorbereiten wollt, kommt vorab in unsere Workshops, es ist auch ein Leitfaden für die Gespräche geplant.
 

3. Sendet uns Eure Stellungnahmen und Wahlprüfsteine

Wir sammeln auf dieser Webseite die Wahlprüfsteine und Stellungnahmen der Kulturverbände und Institutionen sowie die Antworten der Parteien auf die Wahlprüfsteine. Die Kandidierenden  für das Berliner Abgeordnetenhaus haben hier die Möglichkeit, sich einen Überblick über die Fragen und Positionen aus der Kultur zu verschaffen. Wähler*innen können die Antworten und Stellungnahmen der Parteien abgleichen. Sendet Eure Papiere bitte ab sofort per E-Mail an info@berlinistkultur.de.

Coaching „Fit für den Wahlkampf“

"Ein interaktiver Workshop, der Kulturakteur*innen befähigt, selbstbewusst und informiert das Gespräch mit Politiker*innen und Bürger*innen zu suchen – ob am Wahlkampfstand, auf Veranstaltungen oder bei zufälligen Begegnungen. Statt trockener Theorie setzen wir auf praktische Übungen, Partnerarbeit und spielerisches Ausprobieren. Die Teilnehmer*innen verlassen den Workshop mit konkretem Wissen, geübten Gesprächssituationen und dem guten Gefühl: Das kann ich!" Nachdem wir viel positives Feedback für die ersten Workshops erhalten haben, laden wir euch nun euch herzlich zum weiteren „Wahlkampf-Coaching“ mit Marcel Weber ein – zum Einstimmen, gegenseitig Mut machen und Fahrt aufnehmen.
Meldet Euch bei Interesse hier an, die nächsten Termine folgen zeitnah

4. Sendet uns Eure kulturpolitischen Veranstaltungstermine

Veranstaltet Euer Verband oder Eure Institution einen eigenen Kulturpolitischen Termin im Wahlkampf? Wir veröffentlichen alle Termine gebündelt auf unserer Webseite und im Newsletter.
 

5. Gestaltet die Kampagne mit!

Kommt  zum den digitalen Freitags-Planungstreffen alle 14 Tage.

Ihr wollt mehr wissen und Euch in die Vorbereitungen mit einbringen? Alle 14 Tage um 9 Uhr wird bei den digitalen Freitags-Planungstreffen www.berlinistkultur.de von den laufenden Aktivitäten berichtet und die nächsten Schritte besprochen.
Hier für den Newsletter anmelden und kein Freitagstreffen mehr verpassen.

Spenden für #BerlinIstKultur

Das #BerlinIstKultur-Team arbeitet grundsätzlich ehrenamtlich.  Wir verwenden alle Spenden insbesondere für Druck- und Sachkosten wie z. B. die Miete von Demo-Lastern oder für einzelne Aufträge und einige Honorare. 
 
Kontoempfänger (kommissarisch):  Netzwerk freier Berliner Projekträume und -initiativen e.V.   
Konto: IBAN DE60 8306 5408 0204 9341 64 
 
Deutsche Skatbank 
 
Verwendungszweck: Spende Aktionsbündnis Berlin ist Kultur

Dr. Ann-Kathrin Biewener (SPD)
Wahlkreis 6 Charlottenburg-Wilmersdorf

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?
Kultur ist für mich einer der Hauptgründe, warum ich in Berlin lebe. Diese Stadt bietet eine unglaubliche Vielfalt – von Clubkultur bis Oper, von Streetart bis zur Galerie. Man kann sich jeden Tag neu entscheiden, was man erleben möchte. Diese Offenheit und Vielfalt machen Berlin für mich lebenswert und besonders.

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?
Kultur gehört zu Berlin wie das Brandenburger Tor. Sie bringt Menschen unterschiedlichster Hintergründe zusammen und schafft Räume für Begegnung, Austausch und neue Perspektiven. Gerade in einer vielfältigen Stadt ist Kultur ein wichtiger Ort für demokratische Debatten und gesellschaftlichen Zusammenhalt. Gleichzeitig ist sie ein zentraler Wirtschaftsfaktor: Viele Menschen kommen wegen der Kulturszene nach Berlin – und tragen damit auch zur wirtschaftlichen Stärke der Stadt bei.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?
Kultur ist kein „nice to have“, sondern ein zentraler Bestandteil unserer Stadt – auch wirtschaftlich. Deshalb müssen wir Kultur stärker als Teil der Gesamtentwicklung Berlins denken. Öffentliche Förderung bleibt dabei unverzichtbar, gleichzeitig profitieren viele Bereiche – etwa Tourismus, Gastronomie oder Einzelhandel – direkt von einer lebendigen Kulturszene. Diese Zusammenhänge müssen sich auch in der Finanzierung widerspiegeln.

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?
Kultur lebt von Vielfalt – und sie muss für alle zugänglich sein. Dazu gehört nicht nur die Hochkultur, sondern auch die freie Szene, Straßenkunst oder kleine Konzerte im Kiez. Wichtig ist, dass möglichst viele Menschen teilhaben können – unabhängig vom Geldbeutel oder ihrer Herkunft. Kulturorte sind Orte des Austauschs und der Auseinandersetzung – und damit zentral für eine lebendige Demokratie.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?
Im Wahlkreis entwickeln sich mit Orten wie dem Schoeler-Schlösschen neue, spannende Kulturstandorte, die ich weiter stärken möchte. Gleichzeitig sehe ich großes Potenzial im öffentlichen Raum: Plätze wie der Bundesplatz oder der Prager Platz können durch kulturelle Formate wie Nachbarschaftsfeste oder kleinere Veranstaltungen stärker belebt werden. Kultur muss auch im Alltag sichtbar und erlebbar sein – direkt im Kiez.

Dr. Robbin Juhnke (CDU)
Wahlkreis 5 Neukölln

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?

Im Abgeordnetenhaus arbeite ich als kulturpolitischer Sprecher der CDU-Fraktion tagtäglich an der Ermöglichung von Kultur in unserer Stadt. Bereits in den Koalitionsverhandlungen, die ich für meine Partei als Verhandlungsführer für diesen Bereich leiten durfte, konnte ich dafür einige Grundlagen legen. 

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?

Der Kulturbereich ist ein wesentliches Markenzeichen unserer Stadt, er hat in Berlin daher auch eine ganz wesentliche wirtschaftliche Bedeutung: seien es Arbeitsplätze, aber auch die Attraktivität für Besucher oder Neuberliner aus Nah und Fern. Kultur ermöglicht Debatte, Nachdenken und neue Perspektiven, eine Gesellschaft bleibt dadurch flexibel und weniger brüchig.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?

Der Einzelplan 08 (Kultur und gesellschaftlicher Zusammenhalt) bietet mit einem Volumen von rund einer Milliarde ein vermutlich weltweit für eine Stadt einzigartiges Förderungsinstrument für alle Sparten der Kultur. 

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?

Die Berliner Kulturszene ist außerordentlich vielgestaltig und breit aufgestellt. Auch die Kulturförderung hat sich auf diese Breite eingestellt. 

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?

Erstmals im Berliner Parlament habe ich bereits im Jahr 2021 einen parlamentarischen Vorstoß für ein Kulturfördergesetz unternommen. Weiterhin bleibt dieses Vorhaben ein wichtiger Punkt für die kommende Legislaturperiode, um eine bessere Planungsgrundlage für die Kulturförderung zu bieten.

Dennis Haustein (CDU)
Wahlkreis 3 Lichtenberg

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?

Ein Stück in der Schaubühne, einen Sommerabend im YAAM, die Büste der Nofrete im Neuen Museum oder doch einen Kinofilm mit meiner Unlimited Card anschauen – ich nutze unsere Kultur und das wahnsinnig unterschiedliche Angebot sehr gerne und regelmäßig. Das ist es doch, was Berlin ausmacht. Nur Netflix macht das Leben nicht bunt: Es sind die Angebote vor der Haustür.

 

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?

Kultur bringt die Menschen zusammen. Und da ist es häufig nicht wichtig, woher man kommt oder was man mitbringt. Kultur bietet Anlass zum Diskutieren. Kultur ist der Grund, warum Menschen nach Berlin kommen und dadurch hier übernachten, die Gastro und vieles mehr nutzen. Mit Kultur hat sich Berlin den Ruf der Weltstadt erarbeitet. Und deshalb ist es unsere Aufgabe aus der Politik auch diesen Ruf zu bewahren und damit auch die Vielfalt der Kultur in finanziell bescheidenen Zeiten zu verteidigen.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?

Bei dem Haushalt 2027/2028 wird es für alle Bereiche deutliche Einsparungen geben müssen. Das ist keine tolle Erkenntnis, gibt mir und uns aber die Möglichkeit die Vorkehrungen zu treffen: Im Kulturbereich müssen wir Synergien heben, um so Kosten einzusparen, die nicht zulasten des künstlerischen Programms gehen. Gemeinsame Depots oder das Ticketing sind da nur einige Beispiele, die die CDU-Kulturverwaltung auf den Weg gebracht hat. Das unterstütze ich und werde auch nach der Wahl gerne für unsere vielfältige Kultur und keine einseitigen Einsparmaßnahmen kämpfen.

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?

Die Berliner Kultur muss für jeden erlebbar sein. Deshalb war es auch für mich als Haushälter wichtig die Audiodeskription in einer schwierigen Haushaltslage zu sichern. Ebenfalls gehören Inklusionstheater, wie das RambaZamba, zu unserer Stadt. Die Stärkung des Theaters war für mich und uns als CDU deshalb ein Herzensthema. Und so müssen auch durch das nächste Abgeordnetenhaus weitere Hürden Schritt für Schritt abgebaut werden.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?

Viele wissen mittlerweile das mein Herz ganz besonders laut für unsere Musikschulen und die Amateurmusik schlägt. Die Erfolge müssen gesichert werden, auch in finanziell schwierigen Zeiten: strukturelle Förderung der vokalen und instrumentalen Amateurmusik, Raumkoordinationsstelle und Servicestelle Amateurmusik, Unterstützung des ehrenamtlichen Engagements auch in diesem Bereich, kostenfreie Nutzung öffentlicher Räume, wie beim Sport, Nachwuchsförderung usw. Im aktuellen Haushalt konnte ich Geld für ca. 200 Musikschullehrerstellen erkämpfen. Das möchte ich steigern um dann endlich eine Festanstellungsquote von 80-90% in unseren bezirklichen Musikschulen zu erreichen.

Julia Dittmar (SPD)
Spitzenkandidatin der Bezirksliste Treptow-Köpenick

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?

Ich bin 2000 nach Berlin gezogen – und habe die Stadt damals vor allem über ihre
Kultur kennengelernt. Vieles war improvisiert, manchmal chaotisch, aber
unglaublich spannend und vielfältig. 
Ich erinnere mich an eine Performancegruppe der Kunsthochschule Kassel, die im
Prenzlauer Berg für eine Woche einen Laden angemietet und ihn komplett mit
frittierten Pfannkuchen, also „Berlinern“ zugebaut hat. Das ist ein verrücktes
Beispiel, aber es zeigt, was Kultur in Berlin ausmacht: ausprobieren, anecken,
überraschen.
Solche Sachen waren möglich, weil es genug Freiräume gab und die auch bezahlbar waren. Die drohen heute verloren zu gehen oder sind längst verschwunden. Deshalb ist es wichtig, sie politisch besser zu schützen.

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?

Kultur erlaubt den Blick über den Tellerrand, sie schafft Begegnung und ermöglicht
demokratische Debatten. Gleichzeitig ist sie ein wichtiger wirtschaftlicher
Faktor.
Berlin lebt davon, dass unterschiedliche Perspektiven sichtbar werden. Ohne Kultur
würde die Stadt nicht nur an Ausstrahlung verlieren, sondern auch an
gesellschaftlichem Zusammenhalt.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?

Kultur sollte verlässlicher finanziert werden. Dazu gehören mehrjährige Förderungen
ohne ständige Unsicherheiten und eine stärkere Unterstützung der freien Szene –
nicht nur der großen Häuser.
Gerade wenn Mittel knapper werden, darf Kultur nicht gegen Soziales ausgespielt
werden. Stattdessen geht es darum, politische Prioritäten insgesamt neu zu
setzen.

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?

Kultur muss für alle zugänglich sein. Dafür braucht es niedrigschwellige Angebote,
mehr Sichtbarkeit für unterschiedliche Perspektiven und den Schutz der
Kunstfreiheit.
Gerade in einer vielfältigen Stadt wie Berlin ist Kultur ein zentraler Ort für
Austausch und Auseinandersetzung.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?

Kulturpolitik ist nicht mein Schwerpunkt – aber Berlin ohne Kultur ist für mich undenkbar.
Als Neuling will ich erstmal schauen, was mir da spannendes über den Weg läuft und welche Projekte und Bedarfe es gibt. Mir wäre es wichtig, die Rahmenbedingungen insgesamt zu verbessern und vor allem Orte und Räume zu sichern oder neu zu schaffen, damit Kultur in Berlin den Platz hat, der ihr zusteht.

Martina Zander-Rade (Bündnis 90/Die Grünen)
Wahlkreis 2, Schöneberg Süd

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?

Ich bin waschechte Berlinerin und in dieser Stadt mit ihrer großen kulturellen Vielfalt aufgewachsen. Kultur war und ist für mich immer Teil meines Alltags und kein abgehobener Bereich. Berlin lebt von großen Einrichtungen ebenso wie von freier Szene, Kiezprojekten und selbstorganisierten Orten, in denen Menschen Kultur aktiv gestalten.
Diese Vielfalt ist für mich zentral. Sie zeigt sich nicht nur im künstlerischen Bereich, sondern auch in anderen Formen gemeinschaftlicher Praxis. Mein Engagement als Trainerin im Vereinssport gehört für mich ebenfalls dazu: gemeinsam aktiv sein, Verantwortung übernehmen und Räume für Begegnung schaffen.

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?

Kultur ist ein Grundpfeiler des gesellschaftlichen Zusammenlebens in Berlin. Sie schafft Räume für Austausch, Perspektivenvielfalt und das Aushandeln unterschiedlicher Sichtweisen in einer diversen Stadtgesellschaft. Demokratie lebt davon, dass Menschen sich beteiligen können. Kultur ermöglicht genau diese Erfahrung von Teilhabe und Mitgestaltung und ist deshalb eng mit demokratischer Bildung verbunden.
Besonders für Kinder und Jugendliche ist der Zugang zu kulturellen Angeboten entscheidend für sprachliche, kreative und soziale Entwicklung. Auch wirtschaftlich ist Kultur relevant, insbesondere durch freie Szene, Kreativwirtschaft und viele kleinere Kulturorte in den Bezirken. Diese Vielfalt braucht stabile Rahmenbedingungen.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?

Kultur ist öffentliche Daseinsvorsorge und braucht eine verlässliche öffentliche Finanzierung. Eine Grundfinanzierung muss sowohl große Institutionen als auch die freie Szene und kleinere Orte absichern. Dazu gehört auch die nachhaltige Finanzierung kultureller Bildung in Kitas, Schulen und außerschulischen Bereichen. Ebenso wichtig sind faire Arbeitsbedingungen, verlässliche Honorare und soziale Absicherung für Kulturschaffende. Eine marktabhängige Kulturfinanzierung führt zu Ungleichheit und gefährdet Teilhabe. Deshalb braucht es stabile öffentliche Strukturen, die Vielfalt ermöglichen.

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?

Kulturelle Bildung ist der zentrale Schlüssel. Sie muss früh beginnen und über alle Lebensphasen hinweg zugänglich sein, so auch in Kitas, Schulen, Jugend- und Erwachsenenbildung. Sie fördert sprachliche Fähigkeiten, kritisches Denken und soziale Kompetenzen und ist damit Grundlage demokratischer Teilhabe. Besonders wichtig ist mir auch die generationsübergreifende Arbeit, bei der unterschiedliche Altersgruppen gemeinsam kulturell aktiv sind. Digitale Medien gehören ebenfalls dazu.
Entscheidend ist allerdings die Fähigkeit, sie kritisch zu nutzen und eigene kreative Ausdrucksformen zu entwickeln.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?

Ein Schwerpunkt ist die Entwicklung des ehemaligen Straßenbahndepots in der Belziger Straße zu einem dauerhaften Kultur- und Sozialort im Kiez.
Der Ort soll entsprechend bestehender Beschlüsse zu einem offenen Raum für Kultur, Bildung und Begegnung entwickelt werden, mit besonderem Fokus auf Kinder, Jugendliche und Familien. In Verbindung mit dem benachbarten Schöneberg Museum und dem Jugendmuseum, der Bibliothek und dem Jugendfreizeitheim und aktiv in den Kiez hinein kann so ein zusammenhängender Bildungs- und Kulturraum entstehen, der Kultur, soziale Infrastruktur und Bildung im Alltag verbindet.

 

Tim Junge (BÜNDNIS 90/DIE GRÜNEN)
Wahlkreis 1, Lichtenberg

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?
Als Game Design Student bin ich wahnsinnig eng mit Kultur verbunden. Denn auch Games (Videospiele) sind kreative Produkte, die von der Vielfalt der Berliner Kultur indirekt profitieren. Die Games-Branche fühlt sich wohl in Berlin und die zugängliche Kultur der Stadt ist ein großer Faktor dafür. Jedes Mal wenn ich aus dem Urlaub zurückkomme, ist es die Kultur der Stadt, auf die ich mich am meisten freue. Ob Klassikkonzerte, Theater, Museen, diverse Veranstaltungen und natürlich die Clubszene. Auch wenn ich zunehmend besorgt beobachte, dass Kultur für viele immer unerschwinglicher wird, kenne ich kaum eine andere Stadt, wo sie trotzdem noch so zugänglich ist, wie bei uns in Berlin. Dafür bin ich sehr dankbar.

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?
Vielleicht so viel vorweg; viele Menschen in Berlin und in meinem Wahlkreis haben gar nicht die Zeit oder das Geld, jeden Monat eine Kulturveranstaltung zu besuchen. Das ist schade und daran sollten wir arbeiten. Aber Berlin lebt gleichzeitig von den Kulturangeboten, denn für viele andere Menschen ist die Kultur ein zentraler Teil dessen, was die Stadt für sie ausmacht. Und diese Menschen schaffen wiederum Angebote und Mehrwert, von dem dann wieder alle anderen etwas haben. So funktioniert Gesellschaft, so funktioniert Demokratie.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?
Berlin gibt im internationalen viel Geld für Kultur aus. Das ist gut, denn dadurch sind wir nicht abhängig von privaten Geldern. Allerdings konkurriert unsere Kultur dadurch ebenso auch immer mit anderen Haushaltsposten. Die City Tax alleine wird nicht ausreichen, um die Berliner Kulturangebote zu finanzieren. In Berlin wird unter Leitung der CDU an diversen Projekten außerhalb der Kultur viel Geld
verbrannt, z.B. weil es an politischer Kompetenz fehlt. Überbordende Bürokratie und fehlende Digitalisierung kosten hunderte Millionen Euro, die etwa im Kulturangebot besser aufgehoben wären. Alleine für den Briefversand werden im Zeitalter der Digitalisierung immer noch mehrere Millionen in Jahr fällig. Nachhaltige Kulturfinanzierung heißt für mich grundlegend allgemein nachhaltige und moderne Finanzpolitik, mit inbegriffen der Kultursektor.

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?
Indem wir als Politiker*innen etwa nicht die Spitzenpersonen von Filmfestivals durch den Kakao ziehen wenn uns politische Aussagen dort nicht gefallen. Kultur ist unabhängig und ihre Ziele und Aussagen sollten nicht durch Politik oder Förderstrukturen eingeschränkt werden.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?
Mit der Unterstützung von Formaten wie dem Medienkompetenzzentrum Lichtenberg machen wir digitale Kultur erlebbar. Insbesondere in meinem Wahlkreis findet zu wenig Kultur vor Ort statt. Anstelle lange Wege zurücklegen zu müssen, würde ich mir wünschen, dass wir mehr Kulturangebote vor Ort etablieren (z.B. neue Formate für das Kino).Für ganz Berlin setze ich mich dafür ein, Kultur zugänglicher zu machen. Etwa die „ClassicCard“ finde ich ein super Konzept, wo wir gerne explorieren können, ob wir das für junge Menschen noch günstiger oder kostenlos machen können. Ein weiterer Wunsch: für junge Menschen wäre es schön, wenn es günstige Konzerte mit Videospiel-Musik geben würde, wie es das auch in anderen Bundesländern schon lange gibt. Vertrautes in unvertrauten Umgebungen zu haben hilft dabei, Einstiege in neue Kulturwelten zu finden.

 

Jens Hoffmann (CDU)
Wahlkreis 3 Steglitz-Zehlendorf

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?
Es sind die die vielen prägenden Orte in Berlin, die mich zum Besuch und zum Austausch einladen: Clubs, Festivals, Galerien, Kinos, Kunsthäuser, Messen, Museen, Musik- und Tanzschulen, Opernhäuser, Privatinitiativen sowie kleine und große Theaterbühnen. Orte, die einen mal durchatmen lassen und einen anderen Blick auf die Stadt und ihre Gesellschaft ermöglichen. 

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?
Kultur verbindet genau diese drei Aspekte: Sie steht für zivilgesellschaftliches Engagement, sie stärkt demokratische Prinzipien und sie ist unbestritten einer der wichtigsten Wirtschaftsfaktoren Berlins.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?
Ich setze mich für die Sicherung der zur Verfügung stehenden Haushaltsmittel und für eine gleichmäßige Verteilung auf die vielfältigen Projekte in Berlin ein, appelliere aber zugleich, Synergien zu heben, um auch neuen Kulturschaffenden Gestaltungsräume zu ermöglichen.  

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?
Die Vielfalt in unserer Stadt und der hier lebenden Menschen darf und muss sich auch in der Kultur wiederfinden. Ich interessiere mich für die unterschiedlichen Arten, Ausprägungen und Elemente von Kultur und werde alle Debatten unterstützen, die auf den demokratischen Prinzipien basieren.   

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?
Ich möchte mich vor allem für die kulturpolitischen Ideen und Projekte einsetzen, die Gesellschaft, Demokratie und Wirtschaft zusammendenken. So sollten insbesondere die Projekte in den Mittelpunkt gestellt werden, die der Popkultur, Nachwuchsförderung und sozialen Begegnung dienen wie Bühnen für Live-Musik und Clubs – gerne in Steglitz-Zehlendorf und darüber hinaus.  

Maria Bigos (Die Linke)
Wahlkreis 6 Pankow

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?

Berlin und seine Kultur sind untrennbar miteinander verwoben. Ich schätze die große Breite an Kulturangeboten und Kultureinrichtungen, worunter auch Archive und Bibliotheken als kollektives Gedächtnis, Zugang zu Wissen, Bildungsangebot und generelle Teilhabemöglichkeit fallen – insbesondere in ihrer Funktion als dritte Orte. Besonders schätzenswert finde ich die Offenheit für Kinder.

Als Heranwachsende konnte ich mir keine Museums-, Konzert- oder Theaterbesuche leisten. Deshalb zogen mich diese Kulturformen besonders an. Darunter vor allem das Theater. Das Theater ist für mich bis heute ein Ort der Gleichzeitigkeit, der Perspektivübernahme und der grundlegenden Möglichkeit komplexe, soziale und vor allem emotionale Realitäten zu verarbeiten und über das Bestehende hinaus zu denken. Im Theater zeigt sich für mich persönlich die besondere Kraft der Kultur: Sie verankert das Gefühl.

Diese Qualität bringt jede Form der Kultur mit sich und die Vielfalt an Angeboten ermöglicht es, dass jeder Mensch sein Format und seinen Ort finden kann.

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?

Kultur ist ein großer Wirtschaftsfaktor für Berlin – sogar einer der größten dieser Stadt. Das bildet sich derzeit nicht im politischen Umgang ab. In Zeiten der Kürzungshaushalte wird Kultur auf eine reine Kostenfrage verengt. Das halte ich für einen Fehler. Denn Kultur ist auch ein Alleinstellungsmerkmal unserer Stadt und trägt maßgeblich zur Lebensqualität in unserer Stadt bei.

Wer meint, dass Kultur nur sein darf, wenn sie sich auch rechnet, ignoriert welch grundlegende Qualität und gesellschaftliche Bedeutung sie hat. Sie fördert kritisches Denken und Empathie. Sie kommt in den unterschiedlichsten Formen und Facetten. Doch egal, ob Ausstellungen, Aufführungen, Messen, Lesungen, Konzerte, Tanz oder Karaoke im Park – all das ist menschlicher Ausdruck, der sich nach außen richtet – also den Dialog sucht.

Kultur zeigt uns unterschiedliche Perspektiven auf Leben, das wir alle für uns und mit anderen gestalten. Damit schafft sie individuell erlebbare Räume, die kollektiv geteilt werden. Kultur adressiert Gedanken und Gefühle zugleich – nicht getrennt voneinander. Sie schult das Artikulationsvermögen und bietet nicht nur alternative Narrative zum Status Quo an, sondern ermöglicht ein gemeinsames Erleben dessen, was sein könnte. Diese Fähigkeit von Kultur ist nicht bezifferbar.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?

Wir wollen den Kulturetat kurzfristig von aktuell 2 Prozent auf 2,5 Prozent anheben. Langfristig streben wir 3 Prozent des Gesamthaushaltes für Kultur an. Die nötigen Einnahmen können wir unter anderem aus einem Teil der Citytax – also der Berliner Kurtaxe – generieren. Für den barrierefreien Ausbau von bspw. Bibliotheken – insbesondere in ihrer Funktion als dritte Orte – können u.a. Investitionsmittel des Bundes genutzt werden.

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?

Teilhabe braucht Orte des niederschwelligen Austauschs, in dem sich Menschen als Menschen begegnen. Das ist in meinen Augen elementar wichtig, damit wir uns als aufeinander bezogene Individuen einer gemeinsamen Gesellschaft verstehen können. Deshalb müssen Kulturräume erhalten werden und niederschwellig erreichbar sein. Entsprechend legen wir besonderen Wert auf den Abbau von Hürden – von baulicher Barrierefreiheit bis hin zur Teilhaberleichterung für besonders vulnerable und strukturell benachteiligte Gruppen. 

Damit Kultur in ihrer gesellschaftlichen Funktion und Bedeutung zum Tragen kommen kann, braucht es gute Arbeits- und Lebensbedingungen für Künstler*innen. Vielfalt und Wirksamkeit geht verloren, wenn Künstler*innen unter zunehmend prekären Bedingungen arbeiten müssen, Orte der Kultur weiter kommerzialisiert werden, Stipendien gestrichen werden, Honorare nicht ausreichen, soziale Absicherung umgangen wird, Bezirksgalerien nicht mehr auskömmlich finanziert sind und neue Stadtquartiere ohne kulturelle Infrastruktur geplant und gebaut werden.

Kultur und kulturelle Räume müssen ein fester Bestandteil von Bauplanungen sein mit Beteiligungsmöglichkeiten all jener Menschen, die Kultur schaffen und von ihr profitieren. Der politische Dialog mit Kulturschaffenden und Kulturrezipienten ist abgebrochen und mindestens gestört. Das muss geheilt werden und dafür braucht es verbindliche Formate – auf Bezirks- und auf Landesebene.

 

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?

  1. Kultur ist Teil der Berliner Geschichte, Gegenwart und Zukunft. Viele Menschen leben von ihr, viele Menschen kommen wegen ihr und für noch mehr Menschen trägt Kultur im Wesentlichen zu ihrer Lebensqualität bei. Das muss sich auch in haushälterischen Entscheidungen wiederspiegeln. Deshalb streben wir eine Erhöhung des Kulturhaushaltes an – kurzfristig auf 2,5 Prozent, langfristig auf 3 Prozent.
  2. Unsere Kulturangebote müssen als niederschwellige Teilhabemöglichkeiten in der Breite abgesichert werden. Insbesondere Menschen mit wenig Geld, müssen am kulturellen Leben in der Stadt teilnehmen können. Deshalb wollen wir ein Soli-Ticket einführen, das Menschen, die sich Kulturerlebnisse nicht leisten können, Teilhabe ermöglicht. Auch wollen wir die dauerhafte Einführung eines landesweiten Kulturpasses für junge Menschen im Alter von 15-21 Jahre ein, der 100 Euro pro Jahr betragen soll.

In Pankow setzen wir uns seit Jahren für den Erhalt und eine auskömmliche Finanzierung unserer Musikschule Béla Bartók ein, die ihren größten Standort in meinem Wahlkreis im Eliashof hat. Unser erklärtes Ziel ist es, Kindern aus ökonomisch schwachen Familien eine musikalische Bildung an dieser – weit über die Bezirksgrenze hinaus geschätzten Schule – zu ermöglichen. Gleiches gilt für unsere Volkshochschulen, die für eine barrierefreie, diskriminierungsfreie und vor allem bezahlbare Erwachsenenbild unverzichtbar sind.

Den Kürzungsdruck auf Volkshochschulen und Musikschulen spüren wir in meinem Wahlkreis und in ganz Pankow in doppelter Weise. Zusätzlich zu den Kürzungen auf Landesebene, hat der Bezirk Pankow ein eigenes Defizit im mittlerweile zweistelligen Millionenbereich aufgetürmt. Auch diese Kürzungen sind kein Naturgesetz, sondern Folge politischer Schwerpunktsetzungen, die mit der aktuellen Landespolitik korrespondieren. Der Kurs muss somit bezirklich und landesweit korrigiert werden. Der Kürzungsdruck muss auch auf Volkshochschulen und Musikschulen beendet werden und der kostenfreie Museumssonntag zurückkehren.

  1. Als Kinder- und Jugendpolitikerin ist es mir ein besonders Anliegen die jüngsten Bürger*innen mitzudenken. Kinder verstehen Kunst und Kultur auf eine beeindruckend intuitive Weise, die es zu fördern und zu stärken gilt. Unmittelbar erlebbare Kulturräume bieten einen offenen Interpretationsraum, der unvoreingenommen ergründet werden kann, anstatt mit einer bestimmten Sichtweise auf Welt konfrontiert zu werden. Kulturangebote schulen Perspektivübernahme, Abstraktionsvermögen, Meinungsbildung und die Fähigkeit die Gleichzeitigkeit unterschiedlicher Wahrnehmungen auszuhalten. Frei zugängliche Kultur ist genau deshalb ein wichtiger Schlüssel für die individuelle Persönlichkeitsentwicklung. Doch gerade bei Angeboten für Kinder wird oft und schnell der Rotstift angesetzt und ihre Bedarfe in Planung und Umsetzung politischer Zielsetzungen zu oft übersehen. Sie sind keine eigenständigen Bedarfsträger in politischen Planungsentscheidungen.

Im Bundesgebiet gibt es rund 70 Kinder- und Jugendmuseen, die explizit für diese Zielgruppen interaktiv gestaltet und konzipiert sind. In Berlin gibt es sechs für rund 615.000 Kinder und Jugendliche, die einen Anteil von rund 16,6 Prozent unserer Stadtbevölkerung ausmachen. Die Arbeit der Kindermuseen fällt in den Bereich der außerschulischen Bildung – ein zentrales Anliegen der Jugendhilfe. Das ist ein großer Gewinn und ein wichtiges Merkmal von Kindermuseen. Sie erhalten daher mehrheitlich bis vollständig Förderungen aus dem Jugendetat des Landes und jeweiligen Bezirkes, werden aber primär als Kultureinrichtungen wahrgenommen. Finanzierungen aus dem Kulturetat sind ergänzend oder projektbezogen und damit kurzzeitig und punktuell zugewiesen. Die aktuelle Kürzungsdebatte führte bei den Kindermuseen in einigen Fällen daher auch zu doppelter Unsicherheit – denn auch der Bereich Jugend stand und steht zunehmend unter Druck.

Nur unter Protest ist es gelungen, dass Kulturangebote für Kinder und Jugendlichen insgesamt einen geringeren Anteil der aktuellen Kürzungen schultern müssen. Verschont geblieben sind aber auch sie nicht. Auch das MachMIT-Museum in meinem Wahlkreis wurde von den senatsseitigen Haushaltskürzungen stark strapaziert. Letztlich ist es zwar gelungen, das im Kiez seit 34 Jahren fest verankerte Kindermuseum zu sichern. Eine dauerhafte und wirklich verlässliche Perspektive aber gibt es nicht. Deshalb wollen wir auch das Zuwendungsrecht evaluieren, vereinfachen und mit einer Finanzierungszusage über die gesamte Wahlperiode von fünf Jahren versehen.

  1. Wir sollten und müssen der freien Szene mit mehr Wertschätzung begegnen. Die Berliner Kulturlandschaft ist sowohl von den großen Häusern als auch von der freien Szene geprägt. Sie ist international und lokal zugleich. Ein gutes Beispiel dafür ist die freie Kulturszene im Mauerpark, der in meinem Wahlkreis liegt. Der Mauerpark zeichnet sich durch eine lebendige, nicht-kommerzielle Straßenkunstszene und Open-Air-Kultur aus. Das Nachbarschaftsengagement ist erfreulich hoch und sowohl Flohmarkt als auch die jährlich stattfindende Fête de la Musique ziehen insbesondere im Sommer zahlreiche Besucher*innen an. Als Linksfraktion Pankow, deren Vorsitzende ich derzeit bin, haben wir uns entschieden gegen Versuche des Bezirksamtes gestellt, die Straßenmusik an Sonntagen zu untersagen und uns für den Erhalt des bestehenden, lebendigen Kulturangebotes eingesetzt. Gemeinsam mit der lokalen Initiative Freunde des Mauerparks haben wir dazugehörige Pläne kritisch begleitet und Alternativen aufgezeigt.

Auch landesweit setzen wir uns für die Stärkung sozialräumliche Öffnung und für den Erhalt von Kulturorten ein. Denn solche Begegnungs- und Gestaltungsorte sind eine wichtige Basis für ein lebendiges Kiezleben. Deshalb liegt ein weiterer Fokus unserer Kulturpolitik liegt auf der Sicherung von Arbeits- und Produktionsräumen für die freie Kulturszene. Wir wollen das bedrohte Arbeitsraumprogramm für Künstler*innen langfristig ausbauen. Zunächst wird es um eine Stärkung der aktuell geschwächten Kulturraum Berlin gGmbH und den Erhalt des Arbeitsraumbestandes gehen, um weitere Verluste an Arbeitsräumen zu verhindern. Langfristig wollen wir den Bestand an Arbeitsräumen erhöhen und streben rund 1.000 neue Arbeitsräume zu bezahlbaren Mieten für freischaffende Künstler*innen an. Wir werden einen Schwerpunkt auf den Ausbau der Möglichkeiten der Mehrfachnutzung bestehender Räume legen und wollen das derzeit stark gekürzte Programm wieder auf 25 Millionen Euro anheben.

  1. Wir unterstützen den partizipativen Prozess für ein Kulturfördergesetz und wollen, dass dieses Gesetz größtmögliche Verbindlichkeit herstellt in Bezug auf den Auftrag an die Politik, die Kulturfreiheit zu schützen, gute Arbeit in der Kultur zu ermöglichen, Diversität bei Kulturschaffenden und Kulturnutzenden zu fördern und Kulturstandorte langfristig durch notwendige investive Maßnahmen zu erhalten, barrierefrei zu gestalten und auszubauen.

Marco Rumza (SPD)
Wahlkreis 4 Spandau


Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?
Berlin ohne Kultur ist für mich nicht vorstellbar. Mein persönlicher Zugang zur Kultur beginnt nicht erst im Opernhaus oder Museum, sondern im Alltag dieser Stadt: bei kleinen Bühnen im Kiez, bei Clubs, Lesungen, Jugendzentren, Ateliers und Festivals unter freiem Himmel. Kultur ist der Ort, an dem Berlin sich begegnet – manchmal laut, manchmal unbequem, oft überraschend. Genau das macht diese Stadt aus.

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?
Kultur ist für Berlin weit mehr als ein Standortfaktor. Sie schafft Zusammenhalt, eröffnet Perspektiven und verteidigt unsere Demokratie gegen Ausgrenzung und Hass. Gerade in Zeiten gesellschaftlicher Spannungen brauchen wir Räume, in denen Menschen miteinander ins Gespräch kommen, Unterschiede aushalten und neue Ideen entwickeln können. Kultur ermöglicht Teilhabe und gibt vielen Menschen eine Stimme, die sonst oft überhört werden. Gleichzeitig ist sie ein bedeutender Wirtschaftsfaktor: Tausende Berlinerinnen und Berliner arbeiten in der Kreativ- und Kulturbranche, sie prägen das internationale Bild unserer Stadt und ziehen Menschen aus aller Welt an.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?
Deshalb müssen wir Kultur verlässlich finanzieren. Gute Kulturpolitik darf nicht nur von Projekt zu Projekt denken. Ich setze mich für langfristige Förderstrukturen ein, die Planungssicherheit schaffen – gerade für freie Träger, kleinere Initiativen und die soziokulturelle Arbeit in den Bezirken. Kulturorte dürfen nicht durch steigende Mieten verdrängt werden. Berlin braucht bezahlbare Räume für Kunst, Proben, Clubs und kreative Arbeit. Wer Kultur nur als „freiwillige Leistung“ betrachtet, verkennt ihre Bedeutung für unsere Stadtgesellschaft.

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?
Mir ist besonders wichtig, dass Kulturpolitik nicht nur für einige wenige gemacht wird. Berlin lebt von seiner Vielfalt, und diese Vielfalt muss sich auch in unseren Bühnen, Bibliotheken, Kulturhäusern und Förderstrukturen widerspiegeln. Kultur muss zugänglich sein – unabhängig vom Geldbeutel, vom Wohnort oder der Herkunft. Ich möchte deshalb kulturelle Bildung stärken, Kooperationen mit Schulen und Jugendeinrichtungen ausbauen und Orte fördern, an denen Menschen unterschiedlicher Generationen und Lebensrealitäten zusammenkommen.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?
Mein nächstes konkretes Vorhaben ist, gemeinsam mit lokalen Kulturakteurinnen und Kulturakteuren im Wahlkreis einen dauerhaften Austausch aufzubauen, damit Politik nicht über Kultur spricht, sondern mit ihr. Für ganz Berlin will ich mich dafür einsetzen, kulturelle Infrastruktur langfristig zu sichern und Freiräume zu schützen – denn eine Stadt, die ihre Kultur verliert, verliert auch ein Stück ihrer Seele.

 

Antje Kapek (Bündnis 90/Die Grünen)
Wahlkreis 4, Friedrichshain West

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?
Als waschechte Berlinerin bin ich glühender Fan der Berliner Kulturlandschaft in all ihrer Vielfalt. Ich bin leidenschaftliche Museengängerin, gehe mit meinen Kindern gerne ins Atze Musiktheater, mit Freund*innen in die Philharmonie oder auch die Märchenhütte. Zudem hat mein Uropa den Stuck in der Deutschen Oper gestaltet und war entsprechend der erste Mann, der dort auf der Bühne gesungen hat!

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?
Kunst und Kultur gehören zu Berlin wie der Alex und die Spree und hat einen massiven Anteil am Standortfaktor unserer Stadt.Wir dürfen es nicht zulassen, dass durch den Kulturkampf von Rechts und massive Einsparungen von CDU und SPD im Kulturhaushalt immer mehr Freiräume genommen werden. Denn Kunst und Kultur sind gelebte sind gelebte Vielfalt, Demokratie und willkommene Gesellschaftskritik.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?
Als Grüne fordern wir schon lange ein Berliner Kulturfördergesetz. Künstler*innen und Kulturbetriebe brauchen Finanzierungs- und Planungssicherheit und eine bessere soziale Absicherung. Es braucht überjährige Förderprogramme und verbindliche Mindesthonorare. Für mich als Grüne bedeutet Kultur auch ökologische Nachhaltigkeit: Green Culture muss endlich gezielt gefördert werden, etwa mit dem Ziel, die Energiekosten von Kulturbetrieben zu senken oder den Müll bei Großveranstaltungen zu reduzieren.

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?
Kunst ist frei und Kultur ist für Alle da. Deshalb sollte Berlins Kulturlandschaft auch so vielfältig sein wie die Stadt selbst. Das beginnt mit einer guten kulturellen Infrastruktur und Grundversorgung vor Ort – mit modernen Stadtteilbibliotheken, wohnortnahen Kinder- und Jugendtheatern, eintrittsfreien Projekträumen und Kommunalen Galerien, sowie mit Musikschulen, deren Lehrende auch endlich angemessen bezahlt werden. Wir wollen den kostenfreien Museumssonntags zurück und eine Diversitätsentwicklung der öffentlichen Kulturinstitutionen.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?
#BerlinIstKultur und Kultur braucht Räume. Deshalb muss Kulturpolitik in Berlin auch immer Berliner Stadtentwicklungspolitik sein. Auch in Friedrichshain braucht es bezahlbare künstlerische Produktions- und Präsentationsräume, wie ausreichend Ateliers oder Proberäume. Die drastischen Kürzungen von CDU und SPD beim Berliner Arbeitsraumprogramm müssen zurückgenommen, Gewerbemieten begrenzt und die öffentlichen Immobilien für kulturelle Nutzungen geöffnet werden. Als Mobilitätspolitikerin zählt für mich natürlich auch der Weg ins Theater, Museum oder zum Konzert. Wir brauchen Bus und Bahn, die verlässlich fahren, Frauenabteile in der Nacht und sichere Rad- und Fußwege. Denn eine gute Verkehrsinfrastruktur ermöglicht Teilhabe am kulturellen Leben.

Arne Gröschel (SPD)
Wahlkreis 4, Pankow

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?
Ich bin in einer Familie aufgewachsen, die ausschließlich in der Unterhaltungs- bzw Kreativbranche tätig war und ist. Daher fließt es sozusagen durch meine Adern und wurde mir – wie man so schön sagt – in die Wiege gelegt. Ich habe vor vielen Jahren eine Schauspielausbildung gemacht, dann nochmal Sozialpädagogik (mit dem Schwerpunkt Theater- und Heilpädagogik) studiert, seit mittlerweile über 30 Jahren in vielen sozialen Bereichen kreativ gearbeitet und führe seit knapp 20 Jahren einen eigenen Kulturbetrieb – das Theater Varia Vineta in Pankow.

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?
Kultur – also Kreativwirtschaft ist ein wesentlicher, unverzichtbarer Teil der Berliner Wirtschaft und nach wie vor zieht es Touristen und Touristinnen gerade wegen der kulturellen Vielfalt oder auch Clubkultur nach Berlin. Damit das so bleibt, ist es unbedingt erforderlich, die Angebote durch entsprechende Förderprogramme weiter zu sichern und zu schützen. Und hiermit meine ich ausdrücklich nicht nur die staatlichen Einrichtungen. Es gibt sehr viele freie Künstler*innen und Bühnen, Clubs, Galerien usw. die es immer schwerer haben, sich durchzusetzen. Und ich kann sagen, dass es hier wirklich sehr schöne, hochwertige und nachhaltige Angebote gibt. Nur leider sind sie weniger sichtbar und noch viel weniger unterstützt.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?
Ich möchte vor allem das noch nicht so alte Förderprogramm „KiA“ erhalten und sogar noch mehr ausgestalten. Mein Ziel ist es außerdem, nicht nur die Städtischen Kultureinrichtungen in den Tourismusführern aufzunehmen, sondern eben jene, die diese Sichtbarkeit viel mehr brauchen – die vielen OFF Theater und alternativen Kreativorte.
Außerdem wäre es sinnvoll, die Kulturabgabe auszuweiten. Die Einnahmen hieraus werden zum Teil in die Kreativwirtschaft zurückgeführt. Höhere Einnahmen könnten dann auch in Form von Förderprogrammen den Kultureinrichtungen etc. zu Gute kommen, die bisher wenig bis gar keine Subventionen erhalten. Das seit einige Jahren diskutierte Kulturfördergesetz – an dessen Prozess ich selbst beteiligt war – muss endlich kommen. Dafür möchte ich mich stark machen.

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?
Kultur stärkt Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte vor allem durch Offenheit und aktive Beteiligung. Wichtig ist die Zugänglichkeit: kulturelle Angebote müssen barrierearm, sozial erreichbar und möglichst inklusiv sein. Ebenso entscheidend ist Partizipation, also Formate, in denen Menschen nicht nur zuschauen, sondern selbst mitgestalten. Für demokratische Debatte braucht es außerdem offene, respektvoll moderierte Diskursräume, in denen unterschiedliche Perspektiven sichtbar werden dürfen, ohne auszuschließen. Ergänzend ist die Repräsentation in Strukturen und Entscheidungen zentral, damit Vielfalt nicht nur gezeigt, sondern auch mitgestaltet wird. So wird Kultur zu einem Raum, der Austausch ermöglicht und gesellschaftliche Vielfalt aktiv stärkt. Heißt konkret: Ich möchte zum Beispiel unter anderem erreichen, dass Kitas und Schulen eine Pflichtkooperation für einen bestimmten Zeitraum eingehen mit der Kultureinrichtung oder einer freien Gruppe ihrer Wahl. Also Kultur nicht als netter Ausflug, sondern fest verankert im Lehrplan als kulturelle Bildung. Die Kooperation kann und sollte nach einer festgelegten Zeit wechseln. Damit möchte ich erreichen, dass Spielstätten und Künstler*innen u.ä. regelmäßig mit und für Kinder und Jugendliche Kulturangebote schaffen und somit auch in ihrer Existenz abgesicherter sind, es zu interessanten Projekten kommt und die Kinder so häufiger in den Genuss kommen, Kultur in ihrer ganzen Vielfalt zu erleben, sich damit zu befassen und die vielen Möglichkeiten, die Kultur bietet, sich mit sozialen Themen auseinanderzusetzen, zu erkennen, zu nutzen, selbst zu gestalten und daraus zu lernen. Das ist Demokratie und Teilhabe und schult die emotionale Intelligenz und fördert die humanistische Bildung in erheblichem Maße.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?
Ich habe mit ein paar Mitstreiter*innen den Arbeitskreis „Kultur“ in Pankow wiederbelebt und wir haben hier einige Ziele formuliert. Unter anderem möchte ich bzw. wir, dass leerstehende landeseigene Gewerberäume für Künstler*innen zeitweise nutzbar gemacht werden – nicht nur in Pankow, auch berlinweit.
Es sollen zusätzlich Orte und öffentliche Plätze sichtbar gemacht werden, an denen Performance und andere Straßenkunst (inklusive Technik, Bühneaufbauten u.ä.) relativ „spontan und kurzfristig“ möglich ist, ohne das es komplizierte und langwierige Genehmigungen braucht. Diese freigegebenen Orte sind vorher geprüft worden durch oder mit Lärmschutzgesetz/Straßenverkehrsbehörde/Grünflächenamt etc. Natürlich soll es auch hier klare Regeln in der Umsetzung geben, aber eben um ein Vielfaches leichter und niedrigschwelliger. So wird Kunst sichtbarer und für viel mehr Menschen „konsumierbar“ und erlebbar. Kunst und Kultur dient aber nicht nur der Unterhaltung, ihr Wesen ist es ja eben auch, sozialkritisch zu sein und dies in einer mal verdaulichen, poetischen, provokanten oder lösungsorientierten Form darzustellen. Und das kann nur die Kunst! Die Kooperation der Bildungseinrichtungen mit Kulturorten/oder Gruppen soll auch berlinweit erfolgen.

Silke Gebel (Fraktion Bündnis 90/Die Grünen)
Wahlkreis 1, Mitte

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?
Mein Zugang zur Kultur begann auf der Theaterbühne. Als Schülerin spielte ich leidenschaftlich Theater, später war ich im Schülertheater Regisseurin, Produzentin und Schauspielerin. Dort habe ich gelernt, welche Kraft Kreativität, Teamgeist und Zusammenarbeit entfalten kann.
Kultur bedeutet für mich aber nicht nur Theater. Ich bin begeisterte Comic-Leserin und liebe die vielfältige Berliner Comic-Szene, ein toller Spiegel Berlins.
Als Mitglied des Stiftungsrats der Lotto-Stiftung darf ich die große Vielfalt der Berliner Kulturlandschaft immer besser kennenlernen. Diese Vielfalt zu erhalten, ist für mich eine besondere Verantwortung.

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?
In Zeiten von Social-Media-Blasen brauchen wir alle Orte der Begegnung und des Austauschs. Kultur öffnet neue Perspektiven, regt zum Nachdenken an und stärkt damit unsere Gesellschaft und Demokratie.
Gleichzeitig ist die vielfältige Kulturlandschaft ein wichtiger Anziehungspunkt für Besucher*innen aus aller Welt und damit auch ein bedeutender Wirtschaftsfaktor für Berlin.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?
Die aktuelle Kulturfinanzierung schafft vor allem Unsicherheit. Viele Künstler*innen und Einrichtungen wissen nicht, wie ihre Arbeit künftig finanziert werden kann. Nachhaltige Förderung bedeutet deshalb Planungs- und Finanzierungssicherheit.
Dafür setze ich mich für ein Berliner Kulturfördergesetz ein, das den Schutz und die Förderung von Kultur verlässlich absichert. Besonders wichtig sind mir faire Honorare, mehrjährige Förderungen und bessere soziale Absicherung, damit kulturelle Vielfalt langfristig erhalten bleibt.

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?
Demokratie lebt von Begegnung. Deshalb habe ich das Bündnis Rosenthaler Vorstadt für Demokratie, Vielfalt und Respekt mitgegründet. Kultur schafft Räume für Austausch, eröffnet neue Perspektiven und stärkt den gesellschaftlichen Zusammenhalt.
Ich setze mich für eine vielfältige Kulturlandschaft und niedrigschwellige Angebote ein, die Menschen zusammenbringen und kulturelle Teilhabe ermöglichen.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?
Besonders am Herzen liegt mir das Gefängnistheater in der JVA Tegel. Dort zeigt sich, dass Kultur Menschen stärken, Perspektiven eröffnen und gesellschaftliche Teilhabe fördern kann.
Ich möchte mich weiterhin dafür einsetzen, dass auch kulturelle Projekte gefördert werden, die Bildung, Begegnung und neue Chancen ermöglichen und so den Zusammenhalt unserer Stadt stärken.

Elif Eralp (Die Linke)
Wahlkreis 1, Bürgermeisterkandidatin

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin
Ich selbst habe sieben Jahre lang im Jugendtheater gespielt und besuche heute mit meinen Kindern regelmäßig Konzerte, Museen und Bibliotheken in der Stadt.
Die Bibliothek ist und war auch für mich persönlich ein wichtiger Ort. Bereits als Kind war ich nach der Schule oft in der Bibliothek, und im Studium habe ich Stunden und Nächte zwischen Büchern verbracht. Bibliotheken können ein Tor zur Welt sein, und genau das waren sie für mich. Als sogenannte dritte Orte stehen sie allen offen
Aber Offenheit entsteht nicht von selbst. Deshalb müssen wir diese Orte aktiv einladend machen: mit verständlichen Zugängen, aufsuchender Arbeit in den Kiezen und mehrsprachigen Angeboten.

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar, gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?
Was Berlin wesentlich ausmacht, ist seine Kultur. Viele Menschen leben von ihr. Noch mehr messen ihre Lebensqualität an dem, was diese Stadt kulturell zu bieten hat. Und viele kommen hierher, weil sie in der und für die Kultur in Berlin arbeiten wollen.
Und Kultur ist systemrelevant. Sie ist Ausdruck von Freiheit und gesellschaftlicher Veränderung. Sie gibt Orientierung, gerade in Krisenzeiten. Sie entsteht nicht im Mainstream, nicht im Kulturbetrieb der großen Häuser allein, sondern in den Räumen, die vom Zwang zur Wertschöpfung befreit sind. In diesen Räumen wird debattiert, wird Widerspruch formuliert, wird der Wunsch nach Veränderung sichtbar. Das ist kein schöngeistiger Zeitvertreib. Das ist, was offene Gesellschaften zusammenhält.
Kultur ist natürlich auch ein erheblicher Wirtschaftsfaktor. Aber wer Kultur nur darüber versteht, hat ihren Sinn verfehlt. Was Kultur leistet, vor allem in den Bereichen Teilhabe und Bildung, lässt sich nicht in Zahlen ausdrücken. Ob jedes Kind, das es möchte, unabhängig vom Einkommen der Eltern, in einer Musikschule ein Instrument erlernen kann: daran kann man ablesen, wie ernst Politik ihren eigenen Auftrag nimmt.
Denn Kultur schafft Dialog. Sie bringt Menschen zusammen, die sich sonst nicht begegnen würden. Sie zeigt andere Blicke auf die Welt, regt an, provoziert, verbindet. Wer daran sparen will, dem sage ich: Stell dir vor, wie diese Stadt ohne das alles wäre. Wer das wirklich zu Ende denkt, wird anders kämpfen.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?
Ich werde mich dafür einsetzen, dass der Kulturhaushalt langfristig drei Prozent des gesamten Berliner Haushaltsvolumens umfasst. Die Koalition hat ihn auf unter zwei Prozent gekürzt. Das ist kein Sparakt, das ist eine Entscheidung darüber, was dieser Stadt wichtig ist. Kurzfristig streben wir eine Erhöhung auf 2,5 Prozent an.
Einen Teil dieser Mittel brauchen wir, um steigende Kosten durch Inflation und steigende, Energie- und Mietpreise aufzufangen. Aber selbst dann entsteht Spielraum für die soziale Absicherung von Künstlerinnen und Künstlern und die Förderung ehrenamtlichen, kulturellen Engagements, für mehr Räume und Teilhabe und natürlich für die Dritten Orte, die das Herz dieser Kulturstadt sind.
Denn Kultur muss sich jeder leisten können. Damit meine ich zum einen als Einzelne, als Besucherin oder Besucher, der kein Geld für eine Eintrittskarte hat und trotzdem teilhaben kann. Aber vor allem meine ich: Diese Stadt muss sich leisten, Kultur zu finanzieren. Das ist keine Frage von Großzügigkeit. Das ist eine Frage von Grundversorgung.

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?
Linke Kulturpolitik verteidigt zivilgesellschaftliche Netzwerke. Sie stellt sich entschieden gegen staatliche Gesinnungsprüfung und Ausgrenzung, wie wir sie im Haber-Verfahren erlebt haben.
Die Freiheit der Kunst und kulturelle Vielfalt sind vielen Gefahren ausgesetzt. Eine restriktive Kulturpolitik auf Bundesebene, die gegenwärtig Hand anlegt an Institutionen und Initiativen, die für demokratische Vielfalt und Einbindung statt Ausgrenzung stehen, sowie der Kulturkampf von rechts bedrohen diese Freiheit. In diesen Bereichen zu kürzen, bedeutet, an der Demokratie zu sparen. Ich unterstütze die Initiative für ein Kulturfördergesetz, denn ein solches Gesetz ist ein gutes Instrument, Politik über Legislaturperioden und verschiedene politische Konstellation hinaus in die Pflicht zu nehmen.
Kunst und Kultur sind keine „weichen Faktoren“, sondern eine notwendige Voraussetzung für gesellschaftliche Aushandlungsprozesse. Die massiven Kürzungen seit dem Nachtragshaushalt 2024 waren kein rein fiskalischer Akt, sondern ein Angriff auf die freie, gesellschaftskritische Szene. Und kulturelle Vielfalt ist für eine Stadt wie Berlin, die aus Zuwanderung entstanden ist und davon lebt nicht nur angemessen, sondern Voraussetzung dafür, dass Zusammenhalt überhaupt gelingen kann.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?
In der Nähe meines Wahlkreises steht die Zentral- und Landesbibliothek Berlin, kurz ZLB, in der ich selbst oft mit meinen Kindern bin. Ein toller Ort, der aber in die Jahre gekommen ist und aus allen Nähten platzt. Leider ist die ZLB Gegenstand einer politischen Hängepartie geworden, die auf dem Rücken des Ortes, der Nutzerinnen und Nutzer und der Mitarbeitenden ausgetragen wird. Die ZLB braucht eine verlässliche Perspektive. Die sehe ich, am Alexanderplatz.
Aber Baustellen gibt es viele im Kulturbereich. Wir müssen das Arbeitsraumprogramm retten, denn viele Künstlerinnen und Künstler bangen um ihre Existenz, durch die Kürzung der Ateliersförderung. Wir müssen die Streichung des eintrittsfreien Museumssonntags zurücknehmen. Wir müssen Rechtssicherheit für die Honorarkräfte an Musikschulen herstellen und alle, die das wollen, festanstellen.

Ekkehard  Spiegel (Die Linke)
Wahlkreis 5, Friedrichshain-Kreuzberg 


Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?
Mein Bezug zur Kultur in Berlin ist eng mit dem Alltag dieser Stadt verbunden. Kultur
findet nicht nur in großen Häusern statt, sondern auch in Clubs, Jugendzentren,
Projekträumen, auf Straßenfesten oder in selbstorganisierten Initiativen.
Friedrichshain war immer ein Ort, an dem Menschen Kultur genutzt haben, um
Freiräume zu schaffen, sich zu organisieren und gesellschaftliche Debatten zu
führen. Diese lebendige Kulturszene gehört zu Berlin und sie gehört den Menschen,
die diese Stadt jeden Tag am Laufen halten

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch
und wirtschaftlich?
Kultur hält diese Stadt zusammen. Sie schafft Orte der Begegnung, macht
unterschiedliche Lebensrealitäten sichtbar und eröffnet Räume für Kritik, Solidarität
und demokratische Debatten. Gerade in Zeiten sozialer Unsicherheit und eines
massiven Rechtsrucks ist eine freie und vielfältige Kultur unverzichtbar. Umso
gefährlicher ist die Politik des aktuellen CDU-geführten Senats, der kulturelle
Angebote massiv kürzt und damit direkt soziale und demokratische Infrastruktur
angreift. Wer Kultur abbaut, greift auch die Vielfalt und Offenheit dieser Stadt an.
Besonders beunruhigend ist es, wenn die Freiheit von Kunst und Kultur aus
politischen Gründen eingeschränkt wird und Förderung und Unterstützung an
politisches Wohlverhalten geknüpft werden. Solche Einflussnahmen müssen
beendet und in Zukunft abgewehrt werden. Die Freiheit von Kultur und Kunst muss
gewahrt bleiben. Gleichzeitig ist Kultur ein zentraler Wirtschaftsfaktor und für viele
Menschen Arbeitsplatz und Lebensgrundlage .

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?
Kultur darf nicht von sogenannten Sparhaushalten und Kürzungslogiken abhängig
gemacht werden. Der aktuelle Senat behandelt Kultur offenbar wie ein
Luxusproblem – als wäre alles außerhalb von Arbeit und Verwertung verzichtbar.
Aber Menschen brauchen mehr als funktionieren und arbeiten. Kultur ist Teil der
öffentlichen Daseinsvorsorge und muss auch so behandelt werden. Dazu gehören
verlässliche Förderstrukturen, bessere soziale Absicherung für Kulturschaffende und
der Schutz kultureller Räume vor Verdrängung. Öffentliche Gelder müssen gerechter
verteilt werden, damit nicht nur große Institutionen profitieren, sondern auch freie
Projekte, Clubs, soziokulturelle Zentren und kulturelle Arbeit in den Bezirken.

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische
Debatte?
Kultur muss für alle zugänglich sein unabhängig vom Einkommen! Dafür braucht es
bezahlbare Räume, freie Zugänge und eine aktive Förderung von Projekten, die
Menschen zusammenbringen. Orte, an denen diskutiert, gestritten, gefeiert und
gemeinsam organisiert wird, sind elementar für eine demokratische Stadt. Gerade
deshalb geraten sie unter Druck. Vielfalt entsteht nicht von allein, sondern braucht
politische Unterstützung und soziale Sicherheit. Wir dürfen nicht zulassen, dass
Berlin zu einer Stadt wird, in der nur noch konsumiert und gearbeitet wird, während
Freiräume verschwinden.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren
Wahlkreis und für ganz Berlin?
Für Friedrichshain-Kreuzberg ist die Sicherung und der Schutz kultureller Freiräume
eine zentrale Aufgabe. Clubs, selbstverwaltete Projekte und kulturelle Initiativen
stehen massiv unter Druck durch steigende Kosten und die Kürzungspolitik des
Senats. Ich möchte mich dafür einsetzen, diese Orte langfristig zu sichern und
Kulturpolitik stärker mit Stadtentwicklung, Sozialpolitik und öffentlicher Infrastruktur
zusammenzudenken. Berlin braucht eine Kulturpolitik, die nicht nur einzelne
Leuchtturmprojekte fördert, sondern Kultur im Alltag der Menschen stärkt – in den
Kiezen, Schulen, Jugendzentren und Nachbarschaften. Denn die Menschen, die
diese Stadt tragen, haben auch ein Recht auf Kultur, Begegnung und gemeinsames
Leben.

Jana Brix (Bündnis 90/Die Grünen)
Wahlkreis 1, Charlottenburg-Wilmersdorf

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?
Ich liebe Museen. Wenn ich mal einen halben Tag frei habe, setze ich mich in die Bahn und gehe dann in einem der vielen Berliner Museen spazieren. Wir haben in Berlin einen unglaublichen Schatz an materiellem und immateriellem Kulturerbe. Damit alle Berliner*innen sich daran freuen können, müssen wir Kultur zugänglich und vielfältig gestalten.

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?
Für ein demokratisches Miteinander braucht es Orte, an denen Menschen zusammenkommen und miteinander ins Gespräch kommen können. Kulturorte, Sportvereine, Jugendclubs: all diese Räume werden gerade kaputt gespart und verschwinden immer mehr aus der Stadt. Dabei hat Berlin keine so lebendige Kulturszene, weil die Stadt ein Symbol für Freiheit und Vielfalt ist – Berlin ist ein Symbol für Freiheit und Vielfalt, weil wir eine so lebendige Kulturszene haben. Deshalb muss Kultur endlich auch politisch als Priorität anerkannt werden.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?
Es gibt so vieles, was sich an der Kulturförderung verbessern muss: Transparenz, langfristige Perspektive, Diversität und noch einiges mehr. Darum wird es Zeit für ein Berliner Kulturfördergesetz, das nicht nur einzelne Probleme angeht, sondern einen neuen Rahmen für die Berliner Kulturfinanzierung gibt. Mir ist besonders wichtig, dass ein solches Gesetz MIT der Berliner Kulturszene erarbeitet wird. Unsere bündnisgrüne Fraktion im Abgeordnetenhaus hat bereits ein Rechtsgutachten für ein Kulturfördergesetz in Auftrag gegeben. Die Freie Szene bündelt in einem hochprofessionellen Prozess die Expertise der ganzen Szene für ein Kulturfördergesetz. Wenn wir Politik, Kultur und Verwaltung zusammenbringen, bin ich mir sicher, dass wir ein Gesetz erarbeiten, dass eine nachhaltige Kulturförderung in Berlin sichert.

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?Kulturelle Teilhabe ist für mich die Bedingung für eine vielfältige und demokratische Kultur. Wenn die Berliner Kultur insgesamt diverser werden soll, dann müssen wir dafür sorgen, dass wirklich alle Berliner*innen an Kultur teilhaben können – sei es im Publikum oder als Kulturschaffende selbst. Dafür müssen wir die Kulturförderung und Kulturarbeit in den Bezirken endlich wieder auf sichere Füße stellen. In den Ostbezirken ist die kulturelle Infrastruktur oft weniger gut ausgebaut. Deshalb muss die Landesebene besonders die Bezirke im Osten stärker unterstützen.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?
Kultur braucht Räume. Deshalb setze ich mich für jedes Atelier und jeden Probenraum ein, der aus dem Arbeitsraumprogramm gestrichen werden soll. Ich möchte direkt mit den Kulturschaffenden sprechen und schauen, wie ich als Politikerin helfen kann. Jeder Kulturort hat eigene Herausforderungen und Lösungen müssen genau passen. In meinem Wahlkreis Charlottenburg-Nord bin ich schon mit einigen Kulturschaffenden im Gespräch, und hoffentlich finden wir in den nächsten Monaten gemeinsam gute Lösungen. Außerdem werde ich mich für eine bessere soziale Absicherung von Künstler*innen einsetzen. Auch da sind für mich die Bezirke ein wichtiger Hebel. Als Feministin kämpfe ich gegen den Gender Pay Gap – in Kultur und in ganz Berlin.

 

 

 

Dr. Julia Behrens (Die Linke)
Wahlkreis 6, Lichtenberg

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?
Ob Ausstellung, Rave oder Konzert: Kultur ist Alltagsfreude, Erholung, Inspiration, Community-Ereignis und Herausforderung des eigenen Denkens. Ich bin in Berlin geboren und aufgewachsen, die verschiedenen kulturellen Angebote der Stadt haben mich geprägt. Meine Erinnerungen sind voll von wunderschönen Momenten in der Philharmonie, im Tacheles, Mensch Meier oder Magnet – die es leider alle nicht mehr gibt. Neue Orte kommen und beleben die Stadt, aber es gilt auch, etablierte Räume in der ganzen Stadt zu sichern.
Außerdem habe ich selber mit dem sozialen Unternehmen VLab in der Vergangenheit Kulturevents für die vietdeutschen Communities in der Stadt organisiert und umgesetzt (Lesungen, Film Screenings, Konzerte, etc.). Aus eigener Erfahrung weiß ich, wie schwer zugänglich die Förderlandschaft ist und wie gering die Honorare in der Kulturszene. Kulturschaffende brauchen bessere Bezahlung!

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?
Die Ermöglichung kultureller Teilhabe ist nach linkem Verständnis Grundrecht. Kultur verbindet, bringt Menschen zusammen und schafft Räume, in denen Visionen entstehen können. Deswegen ist sie zentral für gesellschaftlichen Zusammenhalt und Demokratie – nur wenn wir uns begegnen und austauschen, entwickeln wir Vertrauen und Solidarität. Wirtschaft ist dazu da, den Menschen und der Gesellschaft zu dienen. In diesem Sinne sollte Wirtschaft auch Kultur ermöglichen – gleichzeitig ist Berlin ein einzigartiger Ort, zu dem viele Menschen wegen dem kulturellen Angebot kommen. Das stärkt die Wirtschaft in der Stadt.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?
Es muss von Anfang an klar sein, dass Kultur nicht „nice to have“, also netter Bonus ist, wenn alles andere steht. Es ist genauso wichtiger Bestandteil unserer Stadt wie andere Bereiche. Unser Berliner Wahlprogramm bietet einige Forderungen für nachhaltige Kulturfinanzierung:
– Wir wollen, dass in den kommenden Jahren der Anteil für Kulturausgaben des Haushalts auf drei Prozent ansteigt – kurzfristig auf 2,5 Prozent. Damit werden wir die Bezirke stärken und besser als bislang für gute Kulturarbeit, den Ausbau Dritter Orte und die Angebote für kulturelle Teilhabe ausstatten.
– Wir setzen uns dafür ein, dass ein fester Anteil der City Tax künftig für die kulturelle Infrastruktur und Grundversorgung eingesetzt wird: für Bibliotheken, Jugendkunstschulen, Musikschulen, Soziokultur.
– Die Kultur muss ihren Anteil an Sondervermögen und Investitionskrediten bekommen.
– Der Hauptstadtfinanzierungsvertrag zwischen Berlin und dem Bund ist ein unverzichtbares Instrument der Kulturfinanzierung. Wir setzen uns dafür ein, dass der Hauptstadtkulturfonds bei der nächsten Verhandlungsrunde nicht gekürzt, sondern ausgebaut wird.
– Auf Bundesebene setzen wir uns für die Wiedereinführung einer Vermögensteuer ein. Wer in dieser Gesellschaft über großes Vermögen verfügt, muss seinen Beitrag zu Gemeinschaftsgütern leisten – dazu gehört auch die öffentliche Kulturförderung.
– Wir prüfen die Einführung einer Leerstandsteuer auf dauerhaft leerstehende Gewerbeimmobilien.
– Förderzeiträume sollten ausgeweitet werden.


Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?
Die Linke steht dafür, dass kulturelle Angebote und Räume für kulturelle Betätigung allen Menschen zugänglich sind – unabhängig davon, wie viel jemand verdient, wo die Person herkommt oder welchen Zugang sie zu Kultur hat. Wir unterstützen Projekte, die die Diversität der Stadt widerspiegeln, z.B. von migrantischen und jüdischen Kulturen sowie die der Sinti*zze und Roma*nja und Schwarzen Deutschen. Erinnerungskultur gehört ebenso dazu wie akute Themen, z.B. Nachhaltigkeit. Berlins Vielfalt soll ich in seinen Kulturinstitutionen wiederfinden.
Es dürfen nicht nur erfahrene, große und relativ ressourcenstarke Träger und Häuser in der Kulturförderung berücksichtigt werden. Kleinere und neuere Initiativen müssen auch die Möglichkeit haben, sich erfolgreich für Förderungen zu bewerben. Dafür braucht es einfachere Antragsverfahren. Vergabeverfahren müssen transparent sein, genauso wie die Drittmittel im öffentlich geförderten Kulturbetrieb.
Ticketpreise müssen erschwinglich oder sogar umsonst sein – so brauchen wir zum Beispiel den kostenlosen Museumssonntag zurück. Kultur sollte in mehreren Sprachen zugänglich sein, an barrierearmen Orten und auch außerhalb der Stadtmitte stattfinden.
Die Arbeit der Stiftung für Kulturelle Weiterbildung und Kulturberatung muss abgesichert werden.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?
In meinem Wahlkreis möchte ich die Clubkultur weiter unterstützen. Leerstehende Fabrikgelände können im Bezirk bezahlbare Orte für Ausstellungen, Proberäume oder andere kulturelle Initiativen werden. Das Theater Karlshorst sollte zu neuem Leben verholfen werden. Innerhalb unserer politischen Praxis setzen wir in der Linken selber darauf, kulturelle Angebote für die Menschen zu schaffen. Für die nächsten Monate stehen unter anderem bilinguale Märchenstunden und Konzerte an.

Katrin Schmidberger (Bündnis 90/Die Grünen), Wahlkreis 2 Friedrichshain-Kreuzberg

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?Berlin bedeutet für mich, die Freiheit, sich auszuprobieren, anders zu sein, Räume zu gestalten und zu beleben. Deswegen bin ich nach Berlin gekommen und geblieben. Ohne Kultur wäre Berlin nicht so eine Stadt.

Besonders die Clubkultur liegt mir am Herzen. Sie ist niedrigschwellig, divers, international und gleichzeitig in den Kiezen verankert. Das Tanzen zu Techno, das gemeinsame Erleben in diesen Räumen, schafft eine Form von Verbundenheit, die andere kulturelle Formate so kaum erreichen. Diese Energie ist es, die mich immer wieder antreibt. Leider gibt es mittlerweile zu wenig Freiräume für OpenAirs und viele Clubs wurden verdrängt. In einigen Fällen wie dem Schokoladen konnte ich jedoch helfen, am Standort zu bleiben. 

Dazu kommt die unglaubliche Vielfalt des kulturellen Angebots: von der freien Theaterszene über Galerien und Opern bis hin zu spontanen Konzerten im öffentlichen Raum – es gibt (bezahlbare) Angebote für alle Menschen.

 

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?
Kultur ist ein wichtiger und unverzichtbarer Bestandteil der sozialen Infrastruktur Berlins. Kultur schafft Begegnungsräume, in denen Menschen unterschiedlicher Herkunft, Milieus und Lebensentwürfe zusammenkommen, was den sozialen Zusammenhalt stärkt und uns zu einer weltoffenen Metropole macht. Wo Kultur unter Druck gerät, gerät auch die Demokratie unter Druck. Darum ist der Einsatz gegen Kulturkürzungen und gegen den Kulturkampf von Rechts so zentral. Kultur soll politische Missstände aufzeigen und zur Diskussion und Nachdenken anregen. Kultur ist aber auch ein Wirtschaftsfaktor: es arbeiten nicht nur vielen Berliner*innen in diesem Bereich, sondern viele Menschen besuchen Berlin auch wegen des vielfältigen Kulturangebotes. Ohne Kultur gäbe es kaum Tourismus.

 

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?
Schon lange fordern wir als Bündnis 90/Die Grünen Berlin ein Berliner Kulturfördergesetz und haben als Fraktion dazu auch ein Rechtsgutachten erarbeiten lassen. Es wird Zeit, dass dieses endlich kommt und dem von CDU und SPD betriebenen Kulturabbau ein Riegel vorgeschoben wird. Es braucht eine Finanzierungs- und Planungssicherheit für Künstler*innen und Kulturbetriebe. Dazu gehören auch überjährige Förderprogramme und verbindliche Mindesthonorare, damit Menschen, die im Kulturbereich arbeiten, davon auch gut leben können. 

 

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?Kulturelle Teilhabe muss für alle Berliner*innen möglich sein, unabhängig von finanziellen Möglichkeiten oder Herkunft. Als Politiker*innen tragen wir Verantwortung, dafür die passenden Rahmenbedingungen zu schaffen und die freie Szene und kleine Orte in den Bezirken genauso zu unterstützen wie größere Institutionen. Niedrigschwellige Angebote wie der kostenfreie Museumssonntag sollten wieder eingeführt werden. Auch die kulturelle Bildung muss gestärkt werden, unter anderem durch den Ausbau des Berliner Projektfonds Kulturelle Bildung.

 

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?
Als Sprecherin für Wohnen und Mieten ist mir besonders wichtig, dass es auch weiterhin bezahlbare Räume für Kultur, Künstler*innen und Kreative gibt und diese vor Verdrängung geschützt werden. Dafür brauchen wir endlich einen echten Kündigungsschutz auch für Gewerbeflächen und einen Gewerbemietspiegel. Auch sollten landeseigene Wohnungsunternehmen bevorzugt an soziale und kulturelle Träger*innen vermieten und Kulturflächen in neuen Stadtquartieren von Beginn an zu leistbaren Konditionen mitgeplant werden. Wichtig ist zudem, dass wir Freiräume in den Kiezen, die Berlin zu dem gemacht haben, was es ist, erhalten und neue erkämpfen.

 

Zudem will ich bestehende Ateliers und Proberäume in meinem Wahlkreis Kreuzberg (WK2) unterstützen, damit diese bleiben, genauso wie Kulturorte wie das Theater Thikwa, das English Theatre und das BKA.

 

 

Hendrikje Klein (Die Linke)
Wahlkreis 5, Lichtenberg

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?
Ich bin eine begeisterte Konzertbesucherin, egal ob es ein sogenanntes Megaevent ist oder der Auftritt einer Garagenband. Als gebürtige Berlinerin wusste ich von früh an, das breite kulturelle Angebot der Stadt zu nutzen.

Zu 2. Berlins Anziehungskraft und Ausstrahlung hat sehr viel mit seiner Kultur- und Kreativszene zu tun. Kultur ist von zentraler Bedeutung für das Selbstverständnis unserer Stadt als weltoffene Metropole und Kulturpolitik ein unverzichtbarer Bereich der Daseinsvorsorge. Sie ermöglicht Teilhabe an gesellschaftlichen Prozessen und fördert den Dialog über zentrale politische Fragen. Zugleich ist Kultur untrennbar mit wesentlichen Werten unserer Demokratie wie der Kunstfreiheit verbunden.
Zu 3. Die große Herausforderung ist eine nachhaltige Kulturförderung. Wir wollen diese langfristiger, autonomer und weniger projektorientiert ausrichten. Dazu zählt eine Flexibilisierung durch längere Laufzeiten und die Möglichkeit, Projektmittel in das Folgejahr zu übertragen. Wir haben die Idee eines Kulturfördergesetzes entwickelt und wollen mit der Stadtgesellschaft darüber diskutieren, ob eine solcher Weg geeignet ist, die Kulturförderung verbindlicher, transparenter und widerstandsfähiger auszugestalten.
Zu 4.: In meinem Lichtenberger Wahlkreisbüro biete ich Raum für kulturellen Austausch. Dafür habe ich die Ausstellungsreihe „KulturBlicke” ins Leben gerufen, in der Künstlerinnen und Künstler die Möglichkeit bekommen, ihre Arbeiten vorzustellen. Der aus dem Irak stammende Maler Younis Al Azzawy und die Moldauerin Natalya Fomiciova zeigten hier großartige Bilder, wie auch die Moskauerin Tatjana Miller, die mit Stift und Skizzenblock Momentaufnahmen anfertigt. Auch die liebevollen Cartoons des moldauischen Karikaturisten Valeriu Kurtu bereiteten Freude. Derzeit zeigen wir in der Ausstellung „Schatten der Gesellschaft“ Werke des Friedrichshainer Autors und Grafikers Sebastian Lörscher, der im Kältebahnhof Lichtenberg obdachlose Menschen besuchte, ihr Vertrauen gewann und die Begegnungen in wunderbaren Texten und Zeichnungen festhielt.
Zu 5. In Friedrichsfelde wird eine in den 1960er Jahren erbaute Schule seit 1990 für generationsübergreifende Soziokultur und als Jugendfreizeiteinrichtung genutzt. Dort fanden Lesungen statt und Kabarettabende, Ausstellungen und auch Schülerkino. Der bauliche Zustand der „KULTSchule“ wurde allerdings von Jahr zu Jahr miserabler. Als Bezirkspolitikerin hatte ich mich dann erfolgreich dagegen gewehrt, dass sie wieder als Schule reaktiviert wurde -die entstand dann neu auf dem Nachbargrundstück-, sondern mit dafür gesorgt, dass über zehn Millionen Euro für Erhalt und Sanierung der „KULTSchule“ bereitgestellt wurden. Bis heute gab es politische Widerstände gegen das Projekt, von dem ja vor allem die Menschen in Friedrichsfelde profitieren. Die Bauarbeiten sind nun weit fortgeschritten. Das Haus bleibt in Bezirksverantwortung und ich freue mich auf viele, vor allem auch kulturelle Nutzerinnen und Nutzer.

Daniela Billig (Bündnis 90/Die Grünen)
Wahlkreis 8, Pankow

Was ist Ihr persönlicher Bezug zu Kultur in Berlin?
Vormittags antike Skulpturen auf der Museumsinsel, abends zum Konzert – diese Vielfalt hat mich vor vielen Jahren nach Berlin gezogen und bis heute macht mir das Entdecken weiter Spaß. Ob die neue Tanzaufführung vom großen Staatsballett oder von einer freien Compagnie: die große Auswahl macht den einzigartigen Charme von Berlin aus und ist das, was ich an Berlin ganz besonders liebe!

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?
Kultur hält uns zusammen. Sie ist der Ort, an dem wir uns ausdrücken und aufgehoben fühlen. Die gewachsene Struktur von Proberäumen, Ateliers und Clubs macht Quartiere lebendig und prägt unsere Lebensqualität. So verleiht Kultur vielen Kiezen und ganzen Bezirken ihren unwiderstehlichen Charakter.
Kultur ist das Experimentallabor der Demokratie. Sie konfrontiert uns mit anderen Perspektiven und bringt uns in Austausch miteinander. Dabei verhandelt sie die großen Fragen von der historischen Verantwortung an unseren Gedenkorten bis zu aktuellsten Debatten um Mieten, Migration und den Klimawandel.
Kultur rechnet sich. Von Theater, Film, Musik, bildender Kunst und Games bis zum Veranstaltungs- und Museumsbetrieb und der Kreativwirtschaft – als Top-Arbeitgeber und internationaler Magnet bringt die Kultur jeden investierten Euro mehrfach zurück. An der Berliner Kultur zu sparen bedeutet, am wirtschaftlichen Ast zu sägen, auf dem wir alle sitzen.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?
Gemeinsam mit meinen Kolleg*innen bei Bündnis 90/Die Grünen arbeite ich intensiv an einem Kulturfördergesetz. Faire Löhne sollen zum Standard werden, gleichzeitig müssen wir raus aus der jährlichen Projektlogik, um Prekarität und Planungslücken zu reduzieren. Damit wollen wir Zuverlässigkeit und Sicherheit in die Kulturförderung bringen und sie sozial nachhaltig machen.
Auch ökologische Nachhaltigkeit gehört in die Kulturförderung. Mein Antrag dazu wurde von schwarz-roten Koalition glatt abgelehnt. Wir wollen nachhaltige Produktion erleichtern und finanziell absichern. Green Culture darf kein unbezahltes Ehrenamt sein, das Kreative nach ihrem eigentlichen Job aus Idealismus mitschleppen.

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?
Kunst braucht Freiheit, sich zu entfalten, auch wenn sie uns persönlich manchmal nicht gefällt. Deshalb stelle ich mich gegen ideologisches Reinregieren in die Kunstfreiheit. Und Kultur braucht Räume, denn ohne Raum findet Kultur nicht statt. Deshalb ist mir das Arbeitsraumprogramm besonders wichtig. Wir wollen die verfehlte Sparpolitik des schwarz-roten Senats beenden und das Programm wieder auf sichere Füße stellen. Auch Quoten für soziokulturelle Nutzungen in Bebauungsplänen können hier helfen.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?
Konkret möchte ich das Kulturfördergesetz ins Abgeordnetenhaus einbringen, das Arbeitsraumprogramm absichern und die ökologische Nachhaltigkeit in der Kultur fördern. In meinem Wahlkreis im Prenzlauer Berg muss die Kulturbrauerei als Ort für Kultur und Clubs abgesichert werden.

Maria Bischof
Die Linke, Friedrichshain-Kreuzberg

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?

Nach dem Abschluss meines Masterstudiums in Kulturwissenschaften habe ich jahrelang bei der Clubcommission Berlin e.V. gearbeitet und dort verstanden, wie wichtig die Branche nicht nur für die Wirtschaft, sondern auch für das Image und das Selbstverständnis der Hauptstadt ist. Mein persönlicher Bezug zur Berliner Kultur ist daher nicht ausschließlich ein clubkultureller, aber Stark davon geprägt, ein Teil dieser Szene zu sein.  Ich habe es mir zum Ziel gemacht, mithilfe des umfassenden Netzwerks, das ich mir seit meiner Tätigkeit für die Clubcommission aufgebaut habe, und durch meine politische Arbeit die Berliner Kultur von Kiez und Club bis hin zu Theater, Museum und Musikschule zu schützen und zu stärken, denn Kultur ist Daseinsvorsorge. Eine Trennung zwischen Hoch- und Subkultur halte ich dabei für veraltet. Ich setze mich für eine progressive Kulturpolitik ein, die so sehr in Bewegung ist wie die Szenen, für die sie Politik macht, und die diese mit den Akteur*innen gemeinsam statt an ihnen vorbei macht. An erster Stelle steht dabei immer ein aufmerksames Zuhören bei Problemlagen und auch bei Lösungsvorschlägen.

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?

In meinem Verständnis ist Kultur öffentliche Infrastruktur. Berlins Clubs, Theater, Museen, Bibliotheken und selbstorganisierte Räume zeigen, wie stark Kultur das gesellschaftliche Zusammenleben der Hauptstadt täglich prägt. Sie schafft Orte für Begegnung, Debatte und Teilhabe und hält demokratische Räume offen. 

Berlin profitiert wirtschaftlich massiv von seiner kulturellen Strahlkraft. Clubkultur, Festivals, Bühnen, Galerien und Museen ziehen Menschen aus aller Welt an. Deshalb ist es fatal, wenn steigende Mieten, Verdrängung und Kürzungspolitik diese Infrastruktur bedrohen. Eine angemessene Kulturpolitik muss die Räume, Arbeitsbedingungen und Zugänge sichern, die Berlin überhaupt erst zu dieser Stadt machen. Rund acht Prozent aller Berlinerinnen und Berliner sind im Kulturbereich beschäftigt, die meisten von ihnen unter prekären Bedingungen. Hinzu kommen viele Menschen, die sich ehrenamtlich engagieren.

Der Kulturbegriff der Linken ist untrennbar mit Kunstfreiheit verbunden. Auf Bundesebene unterstützen wir die Forderung, Kultur als Staatsziel im Grundgesetz zu verankern.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?

Kultur braucht langfristige Sicherheit und institutionelle Förderung statt Projektförderung von Jahr zu Jahr. Berlin hat während der Regierungszeit von R2G gezeigt, dass langfristige öffentliche Investitionen in Kultur möglich sind: Der Kulturetat wurde deutlich erhöht, Arbeitsräume gesichert, Förderprogramme ausgebaut und neue Kulturräume geschaffen. Daran muss in Zukunft wieder angeknüpft werden.

Wir wollen, dass der Anteil des Kulturetats am Gesamthaushalt in den kommenden Jahren auf drei Prozent steigt, kurzfristig auf 2,5 Prozent. Damit stärken wir die Bezirke und statten sie besser als bisher für gute Kulturarbeit, den Ausbau Dritter Orte und Angebote kultureller Teilhabe aus.

Wir setzen uns dafür ein, dass künftig ein fester Anteil der City Tax für kulturelle Infrastruktur und Grundversorgung eingesetzt wird: für Bibliotheken, Jugendkunstschulen, Musikschulen und Soziokultur.

Die Kultur muss ihren Anteil an Sondervermögen und Investitionskrediten erhalten. Wir setzen uns dafür ein, dass ein Teil der dem Land zufließenden Bundesmittel für klimaneutrale Kultureinrichtungen, digitale Archive sowie barrierefreie Museen und Theater eingesetzt wird.

Der Hauptstadtfinanzierungsvertrag zwischen Berlin und dem Bund ist ein unverzichtbares Instrument der Kulturfinanzierung. Wir setzen uns dafür ein, dass der Hauptstadtkulturfonds bei der nächsten Verhandlungsrunde nicht gekürzt, sondern ausgebaut wird.

Wir wollen gemeinwohlorientierte Kulturorte und Clubbetriebe gezielt entlasten, etwa bei steigenden Belastungen durch die Grundsteuerreform. Gleichzeitig braucht es eine soziale Liegenschaftspolitik, die öffentliche Räume für Kultur sichert. Besonders wichtig ist uns außerdem die Absicherung fairer Arbeitsbedingungen. Prekäre Beschäftigung und Selbstausbeutung dürfen im Kulturbereich kein Dauerzustand bleiben.

Wir begrüßen die jüngste Änderung im Baugesetzbuch, die Clubs als Kulturorte und nicht mehr als Vergnügungsstätten einordnet. Dafür haben wir uns auf Bundesebene über viele Jahre hinweg eingesetzt. Nun gilt es, die Umsetzung hier in Berlin voranzutreiben, um zahlreiche bedrohten Clubbetriebe zu schützen.

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?

Kultur muss für alle zugänglich sein, unabhängig von Einkommen oder Herkunft. Sie ist eine Treibende Kraft bei der Integration. Deshalb braucht es niedrigschwellige Angebote, bezahlbare Eintrittspreise und offene Räume im öffentlichen Leben. Bibliotheken, Musikschulen und Jugendkulturangebote leisten hier wichtige Arbeit und müssen gestärkt werden.

Berlin hat mit kostenlosen Museumssonntagen, Jugendkulturkarten, Outreach-Programmen und Diversity-Strategien bereits wichtige Schritte gemacht, die allerdings in den vergangenen Jahren zum großen Teil wieder zurückgenommen wurden. Wir kämpfen dafür, dass dieser Trend in der neuen Legislaturperiode umgekehrt und die Schäden unter mehreren wenig erfolgreichen Kultursenator*nnen behoben werden, die die aktuelle Legislatur der Stadt hinterlässt.

Migrantische Kulturvereine und selbstorganisierte Projekte sollten leichteren Zugang zu Fördermitteln erhalten. Kulturorte müssen nicht nur Ausdrucksorte kreativen Schaffens, sondern auch Schutzräume bleiben, in denen unterschiedliche Perspektiven sichtbar werden und diskriminierungsfreie Teilhabe selbstverständlich ist. Wir verteidigen Berlin als Kulturstadt der Vielen, als postmigrantische Stadtgesellschaft, deren vielfältige Kultur wir feiern und stärken.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?

Für Friedrichshain-Kreuzberg steht die Sicherung kultureller Räume im Mittelpunkt. Clubs, Ateliers, Proberäume und soziokulturelle Zentren dürfen nicht weiter verdrängt werden. Kulturelle Nutzungen müssen bei Neubauprojekten verbindlich mitgedacht und bestehende Kulturorte besser geschützt werden. Dafür kämpfen wir als Linksfraktion Friedrichshain-Kreuzberg derzeit beispielsweise auf dem RAW-Gelände oder beim YAAM.

Für ganz Berlin wollen wir die kulturelle Infrastruktur dauerhaft stärken: bessere Arbeitsbedingungen an Musikschulen und Kultureinrichtungen, mehr Unterstützung für die freie Szene und Clubkultur sowie eine stärkere Förderung migrantischer und nicht kommerzieller Kulturarbeit. Kulturpolitik muss wieder stärker als soziale Infrastruktur verstanden werden und nicht als etwas, das bei Haushaltskrisen zuerst gekürzt wird.

Wir werden uns für eine Raumpolitik im Kulturbereich einsetzen, die den wachsenden Bedarf an bezahlbaren Arbeitsräumen für alle Sparten langfristig sichert. Wir setzen uns dafür ein, dass in den kommenden Jahren 1.000 neue Arbeitsräume zur Kostenmiete entstehen. Dafür braucht es eine verlässliche öffentliche Generalanmietung von Arbeitsräumen, Transparenz bei der Vergabe und die Ausweitung bestehender Förderprogramme.

Wir fördern den Aufbau gemeinsam genutzter Ressourceninfrastrukturen wie Materiallager, Technikpools und Produktionsgemeinschaften als Modelle ressourcenschonender Kulturproduktion.

Wir wollen die kulturelle Nutzung leerstehender Immobilien erleichtern und Zwischennutzungen ausweiten. In Berlin stehen derzeit 1,82 Millionen Quadratmeter Bürofläche leer (Stand 2025). Die Politik hat die Verantwortung, diesem extrem hohen Leerstand und der gleichzeitig massiven Raumnot mit neuen Lösungen zu begegnen. Deshalb prüfen wir neben Zwischennutzungen auch genossenschaftliche Modelle, Kooperationen und Vergesellschaftung.

Bei der Entwicklung neuer Stadtquartiere sowie bei größeren Neubauvorhaben müssen mit uns Orte für Kunst und Kultur verbindlich eingeplant und gebaut werden. Schulen wollen wir dabei unterstützen, sich zu offenen Kulturorten für die Bewohnerinnen und Bewohner der Stadtteile und Kieze zu entwickeln. Zudem stellen wir uns gegen jede Privatisierung bestehender Kulturorte.

Tilmann Häußler (SPD)
Wahlkreis 1, Mitte

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?
Berlin mich kulturell geprägt. Ich habe selber mal Musik bei JonniBotten gemacht und komme aus einer Generation, für die Clubs, Proberäume, Jugendzentren, Freestylen im Park, illegale Rave-Partys, Graffiti und urbane Subkulturen selbstverständliche Teile des Berliner Lebens waren. Besonders verbunden bin ich mit Hip-Hop und Graffiti. Diese Kunstformen gehören für mich zur Identität Berlins. Sie machen sichtbar, wie Menschen ihre Stadt erleben, aneignen und mitgestalten. Gerade in Berlin ist Kultur nicht nur etwas, das in Opernhäusern oder Museen stattfindet, sondern auch auf Straßen, Hauswänden und öffentlichen Plätzen. Gemeinsam mit der Graffiti Lobby Berlin habe ich mich deshalb auch für legale Flächen eingesetzt, etwa an der Hall of Fame am Nordbahnhof. Das ist die größte legale Sprühfläche Berlins. Das feier ich hart, dass ich das mitdurchsetzen konnten und setze mich auch weiterhin für den Erhalt ein. CDU und Grüne wollen das wohl wieder einkassieren.

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?
Kultur ist einer der wichtigsten Gründe, warum Menschen aus aller Welt nach Berlin kommen. Sie macht unsere Stadt attraktiv, kreativ und lebendig. Kultur schafft Begegnungen zwischen Menschen mit unterschiedlichen Hintergründen und stärkt damit den gesellschaftlichen Zusammenhalt. Gleichzeitig ist sie ein Raum für Debatten, Kritik und demokratische Auseinandersetzung. Dazu kommt die wirtschaftliche Bedeutung: Kultur, Nachtleben, Kreativwirtschaft und Tourismus sind zentrale Standortfaktoren für Berlin. Eine Weltstadt lebt von ihrer kulturellen Ausstrahlung. Irgendwer muss den „Bumms“ hier auch bezahlen. Gerade urbane Kunst zeigt, dass Kultur auch außerhalb klassischer Institutionen stattfindet. Streetart und Graffiti bringen Themen in den öffentlichen Raum, regen Diskussionen an und machen die Stadt vielfältiger.

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern?
Kulturpolitik darf nicht nur aus Projektförderung bestehen. Wir brauchen mehr Planungssicherheit für kulturelle Einrichtungen, freie Träger und die freie Szene. Gerade kleinere Initiativen, soziokulturelle Projekte und urbane Kulturformen brauchen verlässliche Strukturen statt ständig neuer Förderanträge.
Gleichzeitig müssen wir Kultur als Investition verstehen. Wer Kultur finanziert, investiert in Bildung, Integration, Tourismus, Stadtentwicklung und wirtschaftliche Wertschöpfung. Deshalb braucht es eine langfristige Kulturfinanzierung, die auch in schwierigen Haushaltslagen nicht als Erstes infrage gestellt wird.

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte?
Kultur muss für alle zugänglich sein – unabhängig vom Einkommen, vom Alter oder von der Herkunft. Deshalb ist es wichtig, kulturelle Räume in den Kiezen zu erhalten und neue zu schaffen.
Besonders wichtig ist mir dabei die urbane Kultur. Graffiti, Streetart, Musik, Jugendkultur und kreative Zwischennutzungen schaffen niedrigschwellige Zugänge zu Kunst und gesellschaftlicher Teilhabe. Sie ermöglichen Ausdruck, Austausch und Identifikation mit dem eigenen Umfeld. Gerade öffentliche Räume spielen dabei eine zentrale Rolle. Vielfalt entsteht nicht durch Sonntagsreden, sondern dadurch, dass Menschen sichtbar werden und ihre Perspektiven einbringen können.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?
Für meinen Wahlkreis möchte ich mich weiter für den Erhalt und die Förderung der Hall of Fame „North Side Gallery“ einsetzen. Diese aktuell größte legale Sprühfläche für Graffiti & Streetart darf nicht verschwinden.
Für ganz Berlin wünsche ich mir, dass wir in 2026 die Flächen der Autobahn GmbH in Neukölln und Treptow-Köpenick zur größten Hall of Fame Europas legalisieren können. Allgemein halt eine Kulturpolitik, die Hochkultur und Subkultur nicht gegeneinander ausspielt. Berlin ist stark, wenn Oper, Clubkultur, Theater, Graffiti, Konzerte und freie Kunstszene gleichermaßen ihren Platz haben. Diese kulturelle Vielfalt macht die Stadt einzigartig – und genau das müssen wir erhalten.

Carolyn Macmillan (SPD)
Wahlkreis 4, Steglitz-Zehlendorf

Was ist Ihr persönlicher Bezug zur Kultur in Berlin?

Es gibt nur wenige Städte auf dieser Welt, die so viele kulturelle Einrichtungen wie Berlin vorzuweisen haben. Schon drei eigenständige Opernhäuser in unserer Stadt sind einzigartig.

Warum ist Kultur für Berlin unverzichtbar – gesellschaftlich, demokratisch und wirtschaftlich?

Kultur verbindet Menschen. 

Wie möchten Sie eine nachhaltige Kulturfinanzierung in Berlin sichern? 

Durch Umverteilung. 

Wie stärken Sie Kultur als Raum für Vielfalt, Teilhabe und demokratische Debatte? 

Indem wir kulturelle Einrichtungen stärken und gezielt Räume fördern, in denen unterschiedliche Perspektiven aufeinandertreffen und demokratische Debatten stattfinden.

Was ist Ihr nächstes konkretes kulturpolitisches Vorhaben für Ihren Wahlkreis und für ganz Berlin?

Nachbarschaftliche Demokratiefeste – als niedrigschwellige Räume, in denen kulturelle Teilhabe gestärkt und demokratische Debatten vor Ort stattfinden.